绿色呼唤美术教案一等奖设计
1、绿色呼唤美术教案一等奖设计
一、教材绿色呼唤分析
绿色呼唤森林为人类的生存和发展作出了巨大的贡献，本课绿色呼唤围绕画树这一活动，让学生了解美术与人类生存环境的关系。本课绿色呼唤涉及综合·探索学习领域，学科知识技能是让学生了解色彩运用的方法，学会使用与色彩画相关的工具材料。绿色呼唤
活动一学习内容绿色呼唤是画树，树的外形是由树干、树枝、树叶三个部分具体组织而成，虽然树千姿百态，绿色呼唤但都可以用近似的几何形体如锥形或圆球形来概括或理解(参见教材单棵树图例)。树叶一般分针叶、阔叶两大类，有向上、向下、向左、向右的生长规律，我们列举了三种常见叶丛的画法给学生以提示，学生还可根据自己的观察、想像，选择教材中的小训练囹添画叶丛。树枝长在树干上，形成前、后、左、右相互穿插关系，画时一定要注意其形态变化。在色彩处理上，要把握住水分、用笔、调色三大要点：1．水分。不同湿度的色彩连接，效果不同；笔上的含水量不同，效果不同；不同时间的色彩连接，效果不同；运用纸张的质地不同，效果不同。2．用笔。笔的形状软硬不同。效果不同；用笔方法不同，效果不同；用笔的方向不同，效果不同；用笔的力度和速度不同，效果不同。3．调色。加水使一种颜色变浅；给一种颜色混合少许黑色、灰色或互补色使色彩饱和度降低。教师应适当让学生掌握调出更多色彩的方法，在了解浓淡色的基础上，发现色彩的深浅变化和倾向性，如教学定位是画一片树林应突出前面的树，再逐层推远。作画步骤建议先勾线，再涂上较淡薄的色彩，也可复勾。活动二是活动一的情感延续，为学生的手工制作提供了一个相对开放、自由的学习空问。
二、教学目标
了解树的外形结构及其特征，并能用流畅的线条勾画树的特征和动势，层次要分明。
初步了解一点调色知识，能适当地掌握色彩运用的方法，表现出树的`色彩美。
能围绕主题构思设计制作一张精美的小树领养卡片，适当了解一棵树的生活习性、特征，并形成文字作简单介绍。
以领养小树的实际行动体现热爱自然、保护自然的思想情感。
三、教学思路
本课主要是解决美术学科中的以线造型和色彩处理两个问题，因此可分为两大环节，让学生逐步掌握。设置一些体验活动或巧妙的问题，并结合教师示范来渗透学科的技术知识。
活动一教学过程建议为：明确学习日标一解决以线造型问题一解决色彩处理问题一学生创作表现一作业评析交流。开门见山提出学习主题，让几个学生尝试用线画一棵大树，针对尝试作业，分析树的外形结构。出示一些范图，或以改画添画的形式，让学生了解基本步骤、方法，先画树干，再画主枝，最后画树叶，注意用不同的线条表现出不同树叶的特征。涂色前可让学生做一些调色游戏，或结合教师示范，感受色彩的深浅层次变化。可采用个体或集体作业的形式完成作业。
活动二教学过程建议为：收集资料一讨论方法一自主表现一拓展活动。
四、教学选择
1．课时目标定位可以不同。根据学生的学习起点可确定画一棵树或画一片树林，后者目标要求稍高些，画面色彩将表现出空间的前后深浅、鲜灰关系。
2．作业要求可以不同。根据当地的学习条件及学生发展水平采用临摹或写生的方法进行作业，也可适当地加以想像补充。
3．作业表现形式可以不同。学生
准备的材料是水彩或水粉，因此可以画铅笔淡彩、钢笔淡彩或者是涂色后用小毛笔蘸墨复勾。
五、教学建议
1．指导学生调色以一个主色为例：加入水产生了什么变化；此色加邻近色产生什么变化；此色加入对比色产生什么变化；此色加入两种色产生什么变化。教师可抓住教材右上角的问题引导学生去解决相关的技术问题。
2．画面的树不可太多．作业的构图应以树林的局部景为宜。指导学生构图以少胜多。并表现前后层次感。前后层次在形的处理上主要表现为主次关系和空问大小关系，在色彩处理上主要为色彩的变化区别和强弱关系。
3．指导学生自始至终把握住画面的一种主色调进行绘画，在涂色时别把颜色涂得太均匀，色彩既要清淡又要富于变化，水分控制应适时恰当，用笔以顺着树叶、树干、地面等各自的趋向为宜。
2、绿色呼唤美术教案一等奖设计
一、课时安排：二课时
二、教学对象：初中一年级学生
三、教学目标：
１．学习美术字知识，汉字的结构，笔画与书写方法。
２．学习变体美术字的变化方法，并进行书写练习。
四、教学重、难点：
１．重点：美术字的笔画特点和书写的五个步骤。
２．难点：美术字的结构。
五、教学过程：
第 一 课 时
（一）组织教学：
(1)检查学生的学习用品
(2)讲述上一课的作业情况
（二）内容展开的线索:
(1)切入课题:同学们从小学一年级一直到初中一年级。对于汉字，可以说已经掌握的不错了， 个别同学还能写一手漂亮的钢笔字。 甚至能写漂亮的粉笔字而在班级出黑板报时大显身手。但这些黑板报的标题，却不尽如人意。这原因何在呢？（组织学生讨论二到三分钟）（总结）。主要是你们还没有掌握这种技巧，我们今天就一起来学习这种技巧──美术字。
(2)什么叫做美术字：
美术字是经过艺术加工的实用字体，字体整齐、 醒目、美观、易认，是开展宣传、教育不可缺少的工具， 如横幅标语、黑板报、墙报、会场布置、展览会， 以及商品包装和装潢，各类广告、报刊杂志和书籍的装帖上等都离不开美术字。
(3)美术字体特点(以泳字为例、出示不同字体的范画）
1. 老宋体:端庄大方、笔划横细直粗，点上尖下圆，横划收笔有顿角，笔划转折时顿角明显。
2. 仿宋体:挺直、秀丽，笔划横直较细，起笔，收笔都有明显的顿迹
3. 黑体: 笔划方头方尾，醒目有力。
(4)美术字写法
1. 打格:根据应用场合的需要,确定字的大小和形状。
一般学生容易忽视打格子,因此,此步骤应强调。
2. 布局:美术字的布局首先要了解字体的组织结构和基本笔画的特点。
汉字的组合结构有单独结构，如“民”等；有左右结构，如“行”等；有左中右结构，如“做”等；有上下结构，如“春”等；有上中下结构，如“草”等；有里外封闭结构，如“国”等；有里外半封闭结构，如“区”等，还有“品”字形组合的，如“森”等。
布局时应根据每个字的组合结构，划分各部分的比例。
3. 定骨架:用单线划出字形,用笔要轻，笔迹宜淡。
4. 双勾字形:笔画要统一,按骨架的位置画出笔画。
5. 填色:按需选择颜色,填色一般先画轮廓,再在中间填色。
３．说明：
(1)美术字与书法的区别:
书法讲究的是一气呵成，疏其排列可根据自己的审美观念和艺术章法，字形可大小穿插，字距可插密排列。而美术字则更讲究笔划的规范，字形和字距的统一。
(2)美术字的主笔要平稳、结实、次笔要互相穿插， 灵活变化，随机应变，要做到我中有你，你中有我。
(3)由于人的错觉，美术字应实边缩进，虚边延伸， 教师演示（“国”、“人”两字），一、两字都写满格，二、根据实边缩进，虚边延伸的原则来写，让学生进行比较。
(4)由于人有上紧下松的`视觉习惯， 因此美术字也应写成上紧下松，才会给人视觉心理上有种平衡与稳定感。
在讲解此规律前先做实验，在黑板上画一方形，让一学生上来用目测指出中点，再用对角线画出中点，看其误差如何，一般说目测中点应比实际中点稍偏上。再以两个“木”字为例（演示一“木”上紧下松，一“木”笔划偏下），结合人体的比例，说明上紧下松的重要性。
(5)美术字的重心要稳定，要给人在视觉心理上的平衡，
(6)写美术字时,还需注意一些特殊的字.
如“曰”与“日”，要有区别，不要让人分不清到底是“曰”还是“日”。
４．作业设计
临写黑体“学习园地”四字
针对学生难以掌握结构，把每个格子打成“田”字形，这样，学生比较容易掌握结构，此方法是解决难点的根本方法，可以在短时间内写好美术字，避免学生因写不好美术字而失去兴趣。由于本课内容较多,作业可课后完成。(见图２)
５．板书设计（略）
６．教具和学生用品：
(1)教师准备范画若干张，直尺、图钉。
(2)学生准备画纸一张，铅笔、直尺圆规。
第 二 课 时
１．组织教学：
(1)检查学生的学习用品
(2)讲述上一课的作业情况
２．内容展开的线索：
(1)变体美术字是在宋体字、 黑体字的基础上发展起来的一种多变化的字体，其变化的方法大致有以下几种：
a、笔画变化：改变笔画的粗细求得变化（演示，见图１）；或者改变笔画的形状求得变化（见课本图例“光荣榜”）。笔画的形状变化大致有尖、圆、方和曲线等几中。
b、字形变化：这是改变字体的外形，可以写成长、扁、圆、梯形、菱形等（演示，见图３）。
c、结构变化：有意识地将某些笔画进行夸大、缩小、移位来求得新颖的效果（见课本图例“简讯”、“运动会”）。
d、象形：根据某些事物的实际形象来装饰相对应的字体。（演示，见图４）
e、立体：利用透视画出字的三维空间感（见图５）
(2)变体美术字的作用：
变体美术字更能吸引人，其生动性和趣味性很强，装饰效果很好，有些美术字本身就是一幅图案。
３．说明：
(1)变体美术字的变化方法并不是一个死板的公式， 而是可以灵活应用的，有些方法可以结合起来， 比如一个立体的美 术字还可以进行笔画、字形或结构的变化。只有这样，才能真正写好美术字。
(2)在讲解变化的方法时，为更能吸引学生的兴趣，结合日常生活中的实例，或让学生自己进行联想，如冷饮店的“冰”字（见图４）。
４．作业设计
临写“冰”字（图４），要求自己上色
５．板书设计：（略）
６．教具和学生用品
(1)教师准备范画若干张、直尺、图钉
(2)学生准备画纸一张，铅笔、直尺、圆规、颜料、 画笔、调色盘、盛水瓶、水。
3、绿色呼唤美术教案一等奖设计
教学目的：通过本课的教学，使学生对现代工业设计的内容、特点及其社会作用等，有所了解，有所认识，达到开阔眼界，增长知识、陶因情操，培养对现代工业设计的欣赏能力，提高艺术欣赏水平，树立正确的审美观点。
重点难点：重点掌握有关现代工业设计的一些基础知识，特别是工业设计与一般工业产品技术设计的主要区别，以及现代工业设计在现代社会中的主要作用。难点是本课内容涉及面广，学生在短时间内难以理解，因此，将本课的内容减少，降低难度，同时，可充分发挥学生的思维，由学生自己去设计，把自己审美的标准表现出来，并要求部分学生讲出为什么这样设计。
教学过程
导入新课
吃和喝是人类的最基本的要求。当遇到无法用嘴或手接触到水源时，动物会跑开去寻觅新的用嘴巴直接可以喝到的水源，但是人类会怎样？（动脑去创造可以延伸手或嘴的工具）。吃，可以充饥，然而人类却没有满足生吞活剥的充饥行为，而能钻木取火，以化腥躁。于是逐渐形成了食文化。但是人类有没有满足？（学生回答）
教师小结：人类并没有满足加长手臂的工具获取现成的水源，则设计出各种各样的钻井工具，并将井设计的更加理想，以防污染和水的流失。喝水的工具也使其美观和使用相结合。有的还被设计成满足特定的场合使用，如祭祀或礼仪。人类为满足需要不断思考和不断实验，在这过程中，人们发现手工制作的局限，速度慢。人类是怎样去解决的？（机器化生产）
讲授新课
今天，我们就来了解一下现代工业设计。工业设计孕育于十八世纪六十年代英国工业革命之后。当时出现了大批机器生产的工业产品。由于只追求速度而忽略了外表艺术效果，使当时的产品外观丑陋，用材不合理，难以引起消费者的兴趣，当然也就难以适应商品竞争。从而引起有关人士的注意，开始注意工业产品的外观设计。因此，英国通过讲座或成立学校等办法做了一系列有效的工作。德国、奥地利等国家也受到影响。到了二十世纪二十年代，德国的"包豪斯"成为西方现代工业设计运动的摇篮。包豪斯在为"大众而设计"的知道思想下，以现代生产、现代材料、现代生活为主题，设计了许多优秀的工业产品。
如1928年马塞尔·布罗伊尔设计的钢管椅（学生欣赏讲出体会）教师小结：布罗伊尔是现代工业设计史上公认的家具设计大师。他从自行车的钢管得到启发，采用钢管、皮革和纺织品结合，设计出大量功能良好，造型现代化的新家具。包括椅子、桌子、茶几等家具，受到世界广泛的欢迎。他的第一张钢管椅子是在1925年产生的，为了纪念他与老师现代抽象绘画的创始者瓦西里*康定斯基的友谊，他将椅子命名为"瓦西里椅子"。这些产品用现在的眼光来看，似乎没有什么新奇，但是，这些金属与帆布结合的椅子、金属与玻璃结合的灯具，便于机器加工的简洁的造型，排除一切繁琐装饰的艺术手段，却为我们敲开了现代工业设计的大门。课本上的椅子是其1928年设计经过改造的钢管椅子，最大的特点是把椅子的四只脚换成两个S型的支架，减少了原来设计的许多接头，同时，坐上去的时候会有一点弹性。造型简洁单纯。
对于工业设计，各国的理解各不相同，但无论怎样，工业设计是现代机器大批量生产的产物，是一门艺术与现代科学技术密切结合的学科。它涉及的领域主要包括两个方面：一是工业产品设计；二是为产品竞争服务的视觉传达设计。尽管各国对工业设计的范围的理解不尽相同，但作为工业设计的主要任务--产品设计则都是一致肯定的。其实就是实用和美观两则的统一。比如，像电话，在开始造型和纹饰烦琐，拨号是转动的，反映当时的审美观。但是在使用过程中人们发现使用不方便，于是出现了现代的直接拨号的电话。（学生举例）所以工业设计人员和一般的工程设计人员是有区别的，工业设计师在设计产品时，着眼于产品的外观（造型、色彩、装饰等）所体现的审美特性与产品功能的统一，而一般工程设计人员设计产品主要考虑产品的功能，产品的外观是否符合审美要求，以及功能与审美能否统一，不是他追求的目标。正是这种对审美的追求界定了工业设计师与一般工程师的区别。工业设计师的任务绝不仅仅是工业产品表面的美化装饰问题，而是涉及到产品的功能要求和产品外观的艺术设计的统一。为了做到这种统一，他还需要充分考虑到产品使用的材料和技术，以及设计的独创性。凡是较好地体现了这些方面的和谐统一的产品，就是优秀的产品，其设计就是优秀的工业设计。
以汽车造型设计为例，它的造型具有科技和艺术的双重特征。常见的各种轿车，其造型极为简洁、流畅，使人感到它具有的高速、灵活的性能和鲜明的时代感。而常见的载重汽车和大客车则表现出一种坚挺、浑厚的造型，给人以力量、雄劲之感。这种不同的造型效果，是产品具有不同功能的反映。轿车以高速度、机动性强为主要特征，在造型设计中要以流体力学为依据，减少外裸部件，外观光滑平顺，降低车身高度，增强稳定性，使车身呈流线型，以此尽量减少空气阻力，提高行驶速度，表现出现代轿车共同的造型风格。载重汽车、大型客车是重载运输工具，具有功率大，越野性能好的特点，造型上表现出粗犷的气派，显示了力量感。
这说明工业设计所追求的产品造型与使用功能是紧密相连的，不是忽视产品的功能去片面地追求所谓造型的艺术性。生活中常见的一些不合理的设计往往就是因为脱离了产品的功能去追求所谓造型的艺术性。例如我国城市街道上常见的一些小熊猫、青蛙、狮子等动物形象的废物箱造型，就是忽视功能单纯追求艺术效果的结果。它的设计缺乏起码的依据（如城市街道设施的特点、人流计算、容量计算等），也不能满足起码的'设计要求（如便于投入，便于清理等），结果造成垃圾外溢，难于清理的污染源，同时又亵渎了可爱的动物，破坏了城市景观。
通过上述分析，可以认识到，工业设计乃是一种为满足人类自身不断增长的物质生活和精神生活双重需求而进行的创造性劳动。随着现代科学技术的迅速发展、技术与艺术的结合，不断地创造和发明了一系列新的工业产品。这些产品不仅解决了人类生产劳动和生活中的许多难题，大大地改善了人类的生活条件和生活质量，而且能够引导人们步入新的生活方式。
日本著名工业设计家、世界工业设计联合会前主席荣久庵宪司先生在中国1991年国际工业设计研讨会上演讲时谈到什么是设计时指出："设计就是解决如何将人们的某种需求、愿望、理想，通过创造某一物件而加以具体的实现。""这里所指的人们的需求、理想和愿望的实现与满足，不仅包括一般的物质功能、使用功能方面的满足，同时包括人们精神上的满足，即产品在造型、色彩、宜人性方面给人以舒适和美的享受等。"由此可见，现代工业设计担负着推进人类文明发展的崇高使命，它的永不衰竭的推动力是人类的不断的发明与创造。
学生练习：设计生活中接触到的生活用品，没有调查就没有发言权嘛！对于其特点一定会比较熟悉，这当中肯定有不完美的地方，比如象现在同学们家的电视机架，非常笨重，上次我看到朋友家的电视机架是用铝合金做的，几十分钟就可以安装好，而起结构简洁美观，与现代的家具相结合，非常美观。现在我们就把他表现出来，来个异想天开大发明。（参考：电视机架、电话机、床、椅子：碰到墙、手机、台灯、茶几、皮带）
要求：实用和美观相结合。如果有时间，选择优秀作业要求学生讲出构思。
总结：肯定学生的作业，给于鼓励。
4、绿色呼唤美术教案一等奖设计
教材分析
《民间美术》是湖南美术出版社编著的高中美术教材美术鉴赏模块中的第三单元的第九课的教学内容。教材围绕着了解民间美术这一主题展开，通过大量的图片和一些深入浅出的论述，向我们分析了民间美术的内涵以及一些相关的知识。首先指出的是民间美术植根于人民的具体生活，甚至渗透到生活的每个角落，它与人民对美的要求以及祈求幸福的愿望密切相关。教材就民间美术的种类以及与生活的关系列举了若干图片，目的是让学生对此有直观的认识。在此基础上教材进一步说明了民间美术的价值。接着，教材又深入的分析了民间美术独特的表现语言以及它们的内涵，列举并分析了一些有代表性的实例。最后延伸到对民间美术的继承和发扬。
教学理念
为了更好的实施新课改的教学理念，针对高一学生的特点，在教学设计过程中，教师立足于教材，在关注教材的同时以学生为主，尝试把“搜集资料→阅读欣赏→讨论探索→延伸”的研究型学习方式进入课堂教学，引导学生自主参与，多元发展。
教学过程中：
1、创设研究型学习的氛围：教学中提倡师生共同构建一个开放自主、合作互动的教学氛围。体现“以学生为主”的现代教学理念，为学生展示才华的舞台。学生通过展示研究成果、实践创作等活动，体验创造的成就感和自我价值的深化；创设问题为教学主要手段之一，培养学生探究问题、分析问题、解决问题的能力。
2、完善体系：不断鼓励学生以积极的心态参与讨论。应重解决问题的方法，轻解决问题的结果。从而进一步提升教学内涵。
3、拓展与延伸：课程内容在立足于教材的基础上进行拓展与延伸。结合现代生活和社会热点，培养学生热爱祖国民族文化观念和树立创新意识，把德育教育融入艺术教学中
教学目标
1、知识目标
了解什么是民间美术及其类别；认识民间美术在人类活动中所具有的社会价值和审美价值，以及民间美术独特形态和形式语言及其中深厚的寓意。
2、能力目标
了解民间美术的重要意义和价值，学会欣赏民间美术，把民间美术运用到现代生活中来。
3、情感目标
培养学生在和观念上对民间美术的认同并激发他们对民间美术的关注和喜爱，从而能够自觉的保护这一传统。
教学重点
了解民间美术在人类活动中所具有的社会价值和审美价值，以及民间美术的艺术特征及深厚的寓意。
教学难点
解决学生对民间美术在和观念上的认同，激发同学对民间美术的关注和喜爱。进行民族民间艺术的教育和承传。逐步使民族、民间文化资源进入主流教育。
教学准备
1、教具：制作多媒体课件、有民间美术特征的图片、民间美术作品实物
2、学具：剪刀、蜡光纸或红纸
教学过程
一、激情导入引出课题（1分钟）
把中华民族文化比做河流，美术比做是漂在河流上的一根粗大的木头，浮在水上的是宫廷美术、文人士大夫美术、专业美术。沉在水底的是民间美术。民间美术以它稚拙的特点支撑着主流艺术。（本环节通过比喻使学生大概的了解民间美术的社会地位。通过创设语言情境激发学生想了解民间美术的欲望。）
二、了解民间美术
、什么是民间美术（4分钟）
1、实物展示、多媒体显示：通过对民间美术作品鞋垫与现代专业美术作品《奔马图》创作者的比较（为了说明民间美术的创造者是人民群众）
2、多媒体出示照片：《天安门广场放风筝》、《农家的灶台》两幅图片，让学生找出当中的民间美术，并说说民间美术用在这里的目的。（这里是为了通过直观的图片说明民间美术与人们的生活关系密切，认识民间美术是用来美化人们的生活环境的。）
3、师生问答：我国有哪些传统的民俗节气？大量的民间美术在怎样的场合出现？在这些活动中民间美术起到什么作用？（利用这样的问题情境来分析和理解民间美术与民俗活动的关系，了解民间美术是用来丰富民俗活动的。根据以上的方法很自然就引出民间美术的定义。）
用多媒体显示：什么是民间美术：传统的民间美术是相对宫廷美术、文人士大夫美术而言；现代的民间美术是相当专业美术而言；是人民群众在生产、生活的过程中创造的是用以美化生活环境、丰富民俗文化的美术。
、走进民间美术：（我从民间美术如何贯穿于人民的生活和世界两个领域来引导学生了解民间美术的种类和艺术特征）
1、民间美术种类（5分钟）
A、提问：民间美术怎么贯穿在人民生活中也就是它以什么形式、什么用途、流行什么地域……存在人民的生活中？要求学生从自己身边熟悉的种类说起。（这里是为了让学生根据自己对民间美术的认识找出民间美术的种类。）
B、用实物、多媒体图片展示民间美术种类并让学生欣赏、辨认、归类。如剪纸有哪几张、玩具是哪些、哪些又是刺绣……（本环节通过对新旧知识的梳理及实物的辨认，加深对民间美术种类的认识，巩固和完善已有的.知识。对民间美术种类的了解也就更进了一步）
C、出示民间美术分类罗列表（通过对种类繁多的确认，进一步说明它渗透到生活的每个角落。也就是说民间美术存在人民生活领域中形成了一个很宽的横向的面）
2、民间美术的艺术特征（本环节通过对民间美术的审美特征和语言表现特点的了解，向学生解释贯穿于人们领域的民间美术是一个很深邃的纵向的面）
（一）、民间美术的审美特点（6分钟）
a、多媒体展示图片《喂鸡》：分析作品从表现手法上怎样表达稚拙的表现。让学生明白不能用专业的眼光去欣赏民间美术作品。
b、多媒体出示剪纸作品《三鱼争头》，引导学生通过分析作品的表现题材、构图形式、表达的内容来理解作品所传达出来的寓意。（这里是为了让学生理解民间美术并不是简单、粗浅的东西，而是很有内涵的表意的艺术）
c、提问：民间美术所要表达的是哪些祝福的意愿？引导学生理解人民群众要表达的是如：平安、富贵、吉祥如意、多子多福……祝愿。人民群众是用什么物体或色彩来表达象征意义的？引导认识如：石榴象征多子、桃子象征多寿、牡丹象征富贵、脸谱中色彩的寓意……（本环节通过创设问题、分析问题、解决问题使学生明白民间美术原来是用有象征意义的东西来表达“吉祥美好”的语言）
多媒体出示民间美术的审美特点：民间美术是表意的艺术之一，所以我们不能用科学的解剖透视法去衡量它，也不能用专业的美术的标准欣赏它的好坏、美丑，而应通过民间美术特有的“吉祥美好”等情趣及稚拙的表现手法去感受、体会、鉴赏。
（二）民间美术语言的表现特征（15分钟）
根据民间美术的审美特征教师直接解释民间美术的艺术特征：〈1〉、求真——真挚、真实：质朴率真随意大方〈2〉、求活——灵活、生命力：热烈夸张象征寓意
带问题欣赏作品：这是一件什么作品？它表达什么寓意？你觉得作品表达的是什么寓意？它追求的是怎样的艺术特征？你觉得作品里用了什么方法来表达这种特征？……（这里根据学生对民间美术审美特点理解的基础上，也根据学生思维能力较活跃的特点，我提倡师生共建一个开放自主、合作互动的教学氛围。并致力体现“学生为主”的现代教学理念，为学生展示才华的舞台。我把学生分组对以上的问题进行讨论）
经过讨论教师
a、用作品《坐马车》、《泥孩儿》、《封侯多寿》和《三顾茅庐》通过分析作品的表现特点和运用的题材。向学生说明人民群众是在生产劳动之余，运用人物、走兽、花鸟器物等形象和一些吉祥文字、民间谚语、吉语及神话故事自发的按照自己的直觉和趣味自由的想象发挥来表达自己的。从而解释了民间美术有质朴率真、随意大方的特点。
b、多媒体展示图片：《公鸡》分析作品中表现出活跃的原因：夸张的造型、大胆的装饰、饱满的构图、鲜艳的色彩……
c、多媒体展示图片《连年有余》、《牡丹》、《民间五毒》、《老鼠娶亲》等作品来说明民间美术作品具有寓意从而给作品注入了生命力，并说明民间美术作品是用谐音、象征、比拟、借喻等手法把寓意给表达出来
三、民间美术民间美术的传承与创新（8分钟）
（通过对民间美术的理解肯定了它的社会价值和审美价值，本环节拓展与延伸到对民间美术继承和发扬。这一过程结合现代生活和社会热点，培养学生热爱祖国民族文化观念和树立创新意识，把德育教育融入艺术教学中。）
说一说：民间美术的现状（以学生分析讨论为主）
看一看：民间美术在现代社会中运用
视频欣赏：6年春节联欢晚会节目《俏夕阳》
多媒体图片欣赏：欣赏有民间美术元素作品
（通过直观的图片使学生认识的民间美术不是过时的东西，而是有深厚的文化内涵，运用到现代的生活中同样具有很强的艺术魅力。）
议一议：如何开展民间美术的继承与创新活动？
最后引用名言：我们不能把传统仅仅作为遗产来保护，因为遗产是一种不动产，应该将统作为一种有效的活的资源。
四、动动手（6分钟）
（本环节主要为了使学生感受制作民间美术的乐趣，进一步培养学生热爱传统民族文化的感情）
1、教师布置课堂作业：剪纸实践剪“双喜”，“窗花”用多媒体展示剪纸的制作过程。
2、学生制作，教师巡回指导（在制作的过程中放《喜洋洋》音乐来渲染气氛）
五、师生再见（课堂）
5、绿色呼唤美术教案一等奖设计
第17课电脑美术
本课的要点是在电脑上，学习Windows画图程序中笔刷工具的功能，学会利用笔刷工具的不同设置进行绘画创作。
教学目标
1．指导学生学习Windows画图程序的操作方法，绘制有趣的装饰画。
2．指导学生进一步了解Windows画图程序中笔刷工具的功能，学会利用笔刷工具的不同设置进行绘画创作。
3．引导学生通过创意和操作感受电脑美术课的乐趣和设计制作成功的喜悦。
学习要求
用笔刷工具进行电脑绘画练习。
教学过程：
一、组织教学
组织学生有序进入电脑教室，安排好每位学生的座位及使用的电脑，并开机。老师检查每台电脑的开机情况，遇到电脑故障及时调整学生座位。
二、引导阶段
1、复习、启发
师：上学期，我们在电脑美术课上学习过运用“画图”程序进行电脑绘画，同学们学会了许多电脑绘画工具的用法，画出了非常漂亮的画。许多同学还在课后自学了许多绘画技巧和绘画工具的用法，现在，老师想问大家两个问题：
A、你还记得哪些绘画工具？学会了哪些绘画技巧？（绘画工具：画笔、颜料桶、橡皮擦、喷枪、放大镜等，绘画技巧：复制粘贴、反色、裁剪、移动图形等）
B、你最喜欢用什么绘画工具？为什么？能不能用你喜欢的工具或绘画技巧在电脑上操作演示给大家看？
（请3-5位学生到教师机上操作演示，同时通过网络广播演示给全体学生看。）
2、老师归纳：
师：“刚才几位同学的演示很好，掌声给予鼓励！电脑绘画的工具和操作方法很多，只有多练习、多动脑才会掌握更多的电脑绘画方法和技巧，才能画出更多更好的的电脑美术作品。”
3、欣赏图案，复习“复制、粘贴”。
课件出示上面图案：“这张画你喜欢吗？你知不知道怎么画出来的？谁到教师主机上演示给大家看？”
主机上打开“画图”程序，画面左上角显示单个小猫图案。
请1-2位学生到主机上作演示复制粘贴的方法。
操作方法：选定工具选择小猫——（编辑菜单）复制——（编辑菜单）粘贴——拖动小猫到合适位置——完成
师：“刚才两位同学复制出了小猫，如果按照这样的`方法还可以复制出很多很多。请看老师制作的两张作品。”
4、课件展示两张（2开图画纸大小）打印出来的四方连续纹样：
师：这两张图案就是运用复制粘贴的方法制作的，漂亮吗？你觉得这两张漂亮的图案纸像什么？
学生发言：象包装纸、象桌布、象花布、象地毯、象窗帘……
二、发展阶段
1、认识“四方连续纹样”
（1）老师把两张作品贴在黑板上，引导学生观察：
“请同学们认真观察这两张作品上的图案，图案有什么变化？是怎样变化的？是否发现它的规律？
学生观察回答，老师归纳纹样排列特点：西瓜图案上下、左右翻转重复排列，小猫左右、上下整齐排列。
电脑屏幕显示：上下左右不断重复的图案叫“四方连续纹样”。
2、观察对比：这四张图有什么不一样？
（方向不一样，上下左右翻转）
（2）用什么方法可以改变一张图的方向？
问：“哪位同学能把这张图上下、左右翻转过来？”
请2-3位学生到主机上尝试翻转小猫图像。对学生的操作给予表扬。
方法：用选定工具框选图案——在图像菜单中选择“翻转/旋转”——水平翻转（或垂直翻转）——完成
3、欣赏课本范图
让学生翻开课本，欣赏四方连续纹样作品。
三、实践阶段
1、师示范绘制四方连续：
老师以清晰的演示讲解示范四方连续纹样的绘制过程：
A、用矩形、画笔、颜料桶等工具画一幅简洁的图案。
B、选中图案，在“编辑”菜单中分别选择“复制”“粘贴”，在“图像”菜单中点击“翻转/旋转”或“拉伸/扭曲”。
C、移动图案，排列成有规律的四方连续纹样。
现在，同学们已经知道四方连续的绘画方法了，动手试试吧？
2、学生实践
A、作业：运用所学方法，画一块花布。
B、学生绘画，老师巡视指导。
鼓励学生认真作画，大胆创意图形。老师在巡视中注意对个别学生的指导。
C、学生保存作品。（个别学生不会保存的可让学生相互帮助或老师帮忙）
三、作品展评
1、选择10-15张学生作品（包括2-3张不理想的作业），通过网络展示。
引导学生评价交流：图形是否有创意？排列是否有规律？复制、粘贴、翻转和旋转、拉伸和扭曲等方法运用得好不好？
2、思考：我们设计的大花布可以制作成什么呢？（衣服、桌布、裙子、地毯……）
四、时装制作和表演
师：“我们设计的四方连续纹样可以制作成很多东西！老师现在就把这两张花布（西瓜和小猫图案）制作成两件衣服好不好？”
1、老师现场快速制作“马夹”和“裙子”
（激发学生兴趣，直观引导学生学会设计与应用）
马夹
裙子
师：这是两件是什么衣服？哪位同学想穿穿这件新衣服？（让学生轮流试穿）“穿上这件衣服感觉怎样？在电视上有没看过时装表演？能不能学走模特步把你这件“马夹”展示给大家看？
2、学生时装秀表演：
A、让6-8位学生轮流穿上“马夹”和“裙子”，随着节奏明快的音乐绕教室走一圈！
B、分组比赛：男同学穿“马夹”、女同学穿“裙子”比比谁走得最精彩！”评出优胜者，掌声给予鼓励。
五、收拾与整理
要求学生按照正确的步骤关机，摆放好鼠标、键盘、凳子。
执教时间：6月8日——6月9日
札记：电脑美术课如何进行教学评价呢？通过实践我总接触的评价方式为：1.能否积极大胆地参与课堂教学活动。2.能否掌握笔刷工具的基本操作方法。3.能否改变笔刷工具的线条粗细、色块形状等设置，结合学过的其他方法，创作有趣的造型和场景，并进行画面的艺术处理。
6、美术课创意设计教学反思
一、教学目标：
1．了解字体装饰艺术的特点，学习字体设计方法，能从汉字的义、形和结构特征出发，对汉字的笔画和结构作合理的联想和变形，创意出美观形象的美术字。
2．从设计和创意美术字的过程中，发展学生的形象思维，使学生充分体会美术与自己的学习、生活息息相关。学习用美术语言表达思想，提高审美文化素养。
3．了解中国古老汉字的历史及构成，感受汉字的奥妙和艺术魅力。增进学生对祖国优秀传统文化的理解和热爱，激发爱国主义热情。
二、设计与思路：
在“字的创意设计”中，我设计了四个大的环节：一是认古代汉字，二是欣赏现代美术字，
三、是设计指导。
四、是创意设计比赛。
本课的重点是字画结合，而汉字的一个重要的特点就是它的“表意性”，而古代汉字更能体现这一特点，因此，从认古代汉字这一活动入手就能让学生较好地感受汉字的表意性特点，从而为他们的创意设计打下基础。同时也能较好地激发学生对祖国古老文化热情。
现代美术字的欣赏，主要目的有两个，一是让学生感受现代美术字的艺术魅力（体现在它外型的生动和设计的巧妙两个方面），让学生从感官和内心去喜欢它，并从中学到设计的方法；第二就是让学生了解艺术字的设计与他们的生活和学习息息相关。于是，我收集了一些店面、封面、广告、队报等艺术字的照片，激发学生的创作动力，让他们懂得学好艺术字的重要意义。
“创意设计”指导是本课的重点部分 。我从突出重点和突破难点考虑，牢牢抓住“创意”两字进行展开。如谈谈“创意”是什么意思，“火”怎样创意，两个“蝶”字的`创意哪个好等，使学生较好地掌握创意设计的方法和注意点：那就是首先要有大胆的想象力，其次是要巧妙地联系字的含义，然后是变形后要让人认得出这个字，要与字型结合并要好看等等。
在创意实践这一块，我设计了两个活动环节，一是在老师精心挑选的一些字的轮廓上进行创意设计， 如火、山、雨等简单的字的设计；二是直接选择自己喜欢的字进行设计。如自己的名字等。之所以这样安排，是因为我考虑到美术字的设计难度较高，需要有一定的正规美术字的基础，而一开始就让学生既控制字的轮廓，又要创意变形，难度太大，弄不好很有可能就无法突破本节课字画结合这一重点，因此在空心字创意设计时，学生的注意力非常集中，手脚得以充分放开。在这一环节，我在学生作业前，提供了教师的示范作品“花”字的设计思路，让学生在范例欣赏中进一步理清了思路。我还以“点”为例教给学生方法（“点”可以用“一朵小花”、“一滴水珠”、“一片树叶”、“一个五角星”等表示）。从学生的作业来看，效果是比较好的，学生创作的积极性也得到较好地激发。
但是，尽管我给了学生20分钟的作业时间，但时间依然有点紧，有的学生创作出来的字没有美感，还有待于进一步探究。
7、《杯子的设计》美术教学反思
作为一名教师，可能需要进行教学设计编写工作，编写教学设计有利于我们科学、合理地支配课堂时间。一份好的教学设计是什么样子的呢？下面是小编为大家整理的《杯子的设计》美术教学反思，仅供参考，欢迎大家阅读。
五年级的学生有了一定的观察能力与创造能力，让他们设计一些常用的生活用品可以增加他们对美术学习的兴趣，同时能更好地认识到美术学习可以创造生活美。《杯子的设计》属于设计。应用领域，它的教学目标为：
1、了解杯子各部分结构、材料、功能等方面的知识。
2、运用了解的知识，设计出有个性、功能性又美观的杯子。
3、让学生了解设计要素，渗透设计意识，培养创新精神。那么，这三个目标分别通过“交流回忆——观察比较——欣赏分析——移情——联想——创新实践”等环节的引领过程，让学生将要解决的问题逐一剖析、挖掘，从而自主解决学习的重难点，培养学生的`设计意识，发展学生的创新思维。
我用有特点的杯子做为导入，吸引同学，引出课题。然后借古代的杯子图片，让学生看到祖先的设计意识和制作水平，感受杯子的悠久历史。而引导学生联系生活，回忆并观察生活中各种材料制作的杯子，初步感受杯子在材质、外观上的区别，有效地激发了学生的学习积极性。美术学习中，借助素材呈示，能有效开阔学生的视野。教师对新颖独特的杯子图片加以分门别类地展示，能更好地拓宽学生的设计思路，培养学生的观察能力和想象能力。展示多种功能的杯子图片，更是为了有效地激发学生的创新思维，使学生在设计中体现出作品新颖独特的一面。
本课属于“设计应用”领域的内容。我详细介绍设计的理念和方法，指导学生有目的地观察，了解设计与应用之间的关系，为学生掌握设计方法，设计出新颖作品提供了有力保障。最后我借“杯子王国招募设计师”这一情境，为学生提供了一个展示自己的舞台，引导更多的学生在自主参与评价的过程中，更好地体验到了美术学习的愉悦和成功。课堂教学评价以学生作品评价为例，通过学生自评、互评与教师评价三者相结合的形式，共同评析作品。
但是在本节课中，教师留给学生自由创作的时间还是感觉少了点，少数学生没有完成作业。深深感到在美术课堂中，要留给学生充足的创作实践时间，而一节课的时间就那么40 分钟，这就要求教师在美术课的讲授过程中，一定要反复推敲，把握住重难点，掌控好课堂节奏。在教学中我还存在一些细节上的问题，语言方面，还有待加强，最好能精炼不重复，场面在热闹些不屈于平淡。针对以上不足在今后的教学中我会特别注意，逐一改正。
我觉得上好一堂课，除了要课前的准备，临场的发挥外最重要的还是驾驭教学及学生还有整个场面的掌控能力要扎实。而作为一名一线教师，在经验、临场等诸多方面我显然还很不成熟。但我相信勤能补拙，我会将平时的每一堂课都当作公开课来准备，都以公开课的心态去教学。多跟有经验的老教师学习，多自我反思。努力上好每一堂课。
8、小学美术《校徽设计》教学反思
在四年级美术教学中，校徽作为一种标志开始进入到学生的设计练习中，并且和学生已有的对生活的接触与理解相关联，作为小学生初次接触标志在这一课堂该如何启发呢，为此，将我关于这一课《校徽设计》课堂教学实践和一点感受记录下来，以便提高对小学生所设计的校徽中表现形式的指导水平。
首先，我向学生提出了问题：在生活中有没有见过所熟悉的标志，标志是什么，标志本身表达了什么意思，从回答中发现学生对已知事物本身了解并不深，为此，我结合了演示来启发学生，如交通标志，这次从学生回答中发现対实物标志的理解是有条件的'，比如标志本身所处在的环地点等。有了以上简单的对标志的理解后，进而引申到校徽作为一种标志也应该是我们所熟悉和理解的，以此导入课题《校徽设计》。
其次，引导学生想一想生活中都有哪些所熟悉的标志，它们分别有什么寓意，如麦当劳、奥运会、美术馆……，从而激发学生对标志的设计产生兴趣。在这一环节中可以看出学生对已知生活中的事物是理解一点的，但是在语言组织和表达上还是要加强的。
接着出示一枚校徽案例，请学生谈一谈一个完整的标志由哪些要素组成，通过演示法和思考法步步启发学生，总结出三要素：图案、色彩、文字，那么，在了解标志本身三要素后，难点就出现了：怎样向学生传达既能体现图形、色彩、文字三要素又构图合理、造型美观的标志图形；另外，能否以欣赏法展示具有代表性的学校标志，并从中引申出标志的表现形式：a.以文字为图形，b.以具体形象为图形，并且要始终将标志的表现手段：简约、概括和夸张等手法贯穿与上述难点教学中。
针对上述思路，展示了以文字为图形的学校标志和以具体形象为图形的学校标志，并结合演示同步讲解标志的三要素是否都具有及要注明该标志的设计意图，这样加深了学生对标志的理解和创作思路，最后在评价上应本着学生自主、大胆的精神能否介绍自己的设计意图与创作思路，并且是否符合了该学校的特色，通过几节实践教学我发现并且思考到：该如何通过作业收集并展示来反思去指导小学生发挥自己的独特思路创作设计作品。
9、大班美术《咏鹅》活动设计及反思
活动目标：
在幼儿熟练朗诵古诗的基础上大胆表现鹅的不同动态。
活动准备：
幼儿已经会熟练念古诗《咏鹅》、黑色卡纸、白色、淡蓝色、深蓝色、红色油画棒
活动过程：
一、情景导入，引发兴趣
师：“我们中国是一个很了不起的国家，我们有很多外国人都没有的，谁来说说看？”
幼：长城、长江、黄河、京剧等
师：我们中国古诗也是很有名的，最近我们也学念了好几首，今天我们来念一首《咏鹅》给客人老师听听好吗？
师：这么好听的古诗我们把它画出来吧！
二、欣赏感知，理解内容
（设计意图：通过教师的`情景化语言，让幼儿感知鹅的表现方法，使技能学习融入到情景中。）
教师边用语言描述，边示范。
师：两个蛋宝宝在草地上很孤单，小蛋宝宝想跟大蛋宝宝做朋友，于是小蛋宝宝拿起电话跟大蛋宝宝说：“你好啊，我们做个朋友好吗？”
大蛋宝宝回答说：“好啊，朋友。”（添画鹅的脖子）小蛋宝宝听了很开心，它睁开眼睛，戴上了一顶红红的帽子，张开扁扁的嘴巴说：“你好，你好！”
师：你们猜猜看，两个蛋宝宝变成了什么？（大白鹅）
师：你们真棒！猜对了！大白鹅很开心，张开翅膀，（添画翅膀），跳起舞来了！
三、幼儿创作，大胆表现
（在这一环节中，教师用情景化的语言来指导，幼儿的创作，引发幼儿的创作兴趣，鼓励幼儿大胆表现出不同动态的鹅。）
草地上还有许多蛋宝宝也想变成大白鹅呢，你们一起来帮帮它们好吗？
指导语：
1、提醒幼儿要找一大一小的蛋宝宝来变鹅宝宝。（引导幼儿画出不同大小的蛋，区分鹅的头与身体）
2、鹅宝宝可喜欢洗澡了，身上的羽毛都是白白的。（要求幼儿用白色油画棒均匀着色）
3、提醒幼儿要变出神气的大白鹅。（特征：细细长长的脖子）
4、鼓励幼儿表现不同动态的鹅，并添画背景。
四、展示交流，体验成功
找找谁的大白鹅最神气！我们一起来学学自己画的其中一只大白鹅的动作，边学动作边念古诗。（特征、动态方面）
活动反思：
在绘画材料的选择上我选用黑色卡纸和白色油画棒，这在颜色上形成了很强烈的黑白对比，给孩子一个视觉冲击/也为我下面的活动过程起到了铺垫。在教孩子们画鹅时我采用了情景化的比较童趣的语言让孩子比较有兴趣并且易于理解和接受。
但是孩子们在表现鹅的动态时比较有困难，从而让交流评价这一过程也比较的枯燥，主要原因是我对孩子们的前期经验的准备缺乏了考虑，孩子们 的前期经验对于一节活动是极其重要，因此我门老师在选活动的时候一定要多去考虑。
10、美术《我设计的卡通形象》教学反思
《我设计的卡通形象》一课是一节由欣赏评述与造型表现两大学习领域相结合的美术课，力求通过引导学生欣赏卡通画进行创造性的造型表现，开展美术创作活动，促进学生的个性发展。
卡通伴随着孩子的成长，每个孩子都十分喜爱卡通画，尤其是现在的儿童更师在卡通世界里成长的一代。孩子的衣、食、住、行，无处不与卡通画相联系，“生活是创造的源泉”，这一切正是学生学习本课的生活体验。老师的教学则重在引导学生通过欣赏深入去了解卡通，知道卡通的特点，从而去创造卡通形象，设计出具有自我个性的卡通形象。
在教学过程中我采用了大量的卡通形象进行欣赏。信息量是一般课堂欣赏的几倍，现在在各种传媒出现的卡通形象，学生几乎都知道，只有你教师想不到的，没有学生不知道的'，正因为这样的熟悉程度，可以让课堂拥有更大的信息量。我采用的多种方法引导学生从形状、色彩进行了欣赏、交流、比较，学生视觉得到享受、思维得到了开拓，知识得到了掌握，情操得到了陶冶。
整节课中学生欣赏了大量的作品，但我并不是没有目的让他们去欣赏的，我采用了欣赏高手、欣赏比较、欣赏交流等一些方法。欣赏一，我引导学生观察老师出示的卡通作品，再让他们寻找身边的卡通形象，以此达到认识卡通，感受卡通，激发学生兴趣的目的；欣赏二，以学生之间最近最火的《喜羊羊与灰太狼》为例，先欣赏写生的羊与狼，再欣赏卡通片中的羊与狼，让学生自己总结出了卡通“拟人”的特点；欣赏三，观看卡通片《没头脑和不高兴》的片段后出示小朋友的照片，同时，我引导学生从形体上进行比较，学生很快就知道了卡通的第二个特点“夸张”。出示一些具有特点的卡通形象如“大肚子猪八戒”，“大耳朵图图”，“长鼻王皮诺曹”等让其欣赏，进一步理解“夸张”的特点。欣赏四，引导学生欣赏比较线描稿与完成后的色彩稿，了解色彩在卡通中的重要性。
了解了卡通画的这些特点，再加上大量的图片欣赏，学生就如同“熟读唐诗三百首，不会作诗也会吟”，“心中有丘壑，下笔如有神”，这样学生在创作卡通画时就会学会“移花接木”，“推陈出新”，设计出一个个生动有趣、活泼可爱，造型独特的卡通形象。
11、美术课《字的创意设计》教学反思
一、教学目标：
1.了解字体装饰艺术的特点，学习字体设计方法，能从汉字的义、形和结构特征出发，对汉字的笔画和结构作合理的联想和变形，创意出美观形象的美术字。
2.从设计和创意美术字的过程中，发展学生的形象思维，使学生充分体会美术与自己的学习、生活息息相关。学习用美术语言表达思想，提高审美文化素养。
3.了解中国古老汉字的历史及构成，感受汉字的奥妙和艺术魅力。增进学生对祖国优秀传统文化的理解和热爱，激发爱国主义热情。
二、设计与思路：
在“字的创意设计”中，我设计了四个大的环节：一是认古代汉字，二是欣赏现代美术字，三是设计指导，四是创意设计比赛。
本课的重点是字画结合，而汉字的一个重要的特点就是它的“表意性”，而古代汉字更能体现这一特点，因此，从认古代汉字这一活动入手就能让学生较好地感受汉字的表意性特点，从而为他们的创意设计打下基础。同时也能较好地激发学生对祖国古老文化热情。
现代美术字的欣赏，主要目的有两个，一是让学生感受现代美术字的艺术魅力（体现在它外型的生动和设计的巧妙两个方面），让学生从感官和内心去喜欢它，并从中学到设计的方法；第二就是让学生了解艺术字的设计与他们的生活和学习息息相关。于是，我收集了一些店面、封面、广告、队报等艺术字的照片，激发学生的创作动力，让他们懂得学好艺术字的重要意义。
“创意设计”指导是本课的重点部分 。我从突出重点和突破难点考虑，牢牢抓住“创意”两字进行展开。如谈谈“创意”是什么意思，“火”怎样创意，两个“蝶”字的创意哪个好等，使学生较好地掌握创意设计的'方法和注意点：那就是首先要有大胆的想象力，其次是要巧妙地联系字的含义，然后是变形后要让人认得出这个字，要与字型结合并要好看等等。
在创意实践这一块，我设计了两个活动环节，一是在老师精心挑选的一些字的轮廓上进行创意设计， 如火、山、雨等简单的字的设计；二是直接选择自己喜欢的字进行设计。如自己的名字等。之所以这样安排，是因为我考虑到美术字的设计难度较高，需要有一定的正规美术字的基础，而一开始就让学生既控制字的轮廓，又要创意变形，难度太大，弄不好很有可能就无法突破本节课字画结合这一重点，因此在空心字创意设计时，学生的注意力非常集中，手脚得以充分放开。在这一环节，我在学生作业前，提供了教师的示范作品“花”字的设计思路，让学生在范例欣赏中进一步理清了思路。我还以“点”为例教给学生方法（“点”可以用“一朵小花”、“一滴水珠”、“一片树叶”、“一个五角星”等表示）。从学生的作业来看，效果是比较好的，学生创作的积极性也得到较好地激发。
但是，尽管我给了学生20分钟的作业时间，但时间依然有点紧，有的学生创作出来的字没有美感，还有待于进一步探究。
12、小学美术优秀教案《船》教学设计和反思
一、教学目标
1.通过了解船的发展史，使学生懂得船与人类的关系，激发学生创造美好生活的愿望。
2.引导和启发学生用艺术的形式把自己对船的认识和感想表达出来。
二、教学重点
了解船的结构组成，绘制一艘自己喜爱的船，让学生在亲自操作的过程中感受创造的乐趣。
三、教学难点
激发学生的好奇心和探索精神，充分发挥自己的想像力，通过绘画的形式表现自己对船的理解。
四、教学准备
1.多媒体课件（船的发展史图片、实物图片以及有关船的儿童画）、船的模型、工艺品、蓝色台布等。
2.收集、查阅各种船舶的挂历、图片资料；跟船有关的历史故事、航海家的故事、传说或童话故事；玩具船、水彩笔、油画棒、水粉颜料、调色盘、小桶、剪刀、各种废旧物品、针线、固体胶、双面胶等。
3.创设情境，将黑板布置成一幅漂亮的海景图，让孩子们仿佛置身于美丽的海滨；循环播放有关船的精美图片。
五、教学过程
（一）猜物导入，激发兴趣
1.游戏：智力大冲浪
看到下面一组成语，你会想到一种什么交通工具？
乘风破浪 一帆风顺 满载而归
2.板书：船
（二）引导回忆，体验经历
1.小朋友们在生活中，在电视里，在资料上都见到过哪些船？它们有什么用？
2.乘过船吗？坐船有什么感觉？船的外形是怎样的？船上有什么？
3.出示船舶艺术品。（老师还带了一些船的玩具工艺品，想看吗？）
4.出示一只玩具：瞧，这是一只玩具船，小鸭子的妈妈正在用桨划船呢，它们玩得多开心啊！
5.出示一艘红木帆船：有一个成语“一帆风顺”，所以帆船工艺品还常常作为礼物送给友人，祝愿友人鹏程万里，事业有成。
6.出示一艘军舰模型：这是一艘军舰的实物模型，看看怎么样？除了舰身之外，舰身上还有许多现代化的装置，如监控台、雷达扫描仪、炮弹发射塔……这是一艘保卫和平的军舰！
（三）出示图片，感受文化
1.过渡：随着人类文明，社会科学的不断进步，各种各样的船相继问世，船的家族也越来越庞大，从古代的船发展为现代的船，中间经历了大约一万年呢！可以说它有着非常悠久的历史，那么它是怎样一步一步发展起来的呢！请看大屏幕
2.很早以前，人们看到木头能浮在水面，就发明了世界上最早的船——独木舟，继而出现了木筏、竹筏、皮筏。后来利用风力发明了帆船，随着科学的发展，人们又发明利用机器动力前进的'船（轮船厂，内燃机船）如今，气垫船，水翼船又以其崭新的面貌谱写着船的发展史。
（四）范作导航，赏析激思
1.前辈们用他们的智慧创造了他们那个时代最先进的船，你们能开动小脑筋，创造出未来属于你们时代的最先进的船吗？那么，在你们的想象中，未来的船是什么样儿的？同桌的同学可以相互讨论一下，现在谁来说说，同学们想出了许多新功能、新造型，想得真奇妙（板书：一、构思奇妙）
2.出示课件，分析学生范作中的船。（这些是小朋友设计的船，先看看它们的造型怎样？相机板书：二、造型独特。这些同学在作画的时候都是先确定船身的形状和大小，画出船的整体外观造型，表现出大体轮廓，再画出局部结构，如划桨、桅杆、栏杆、船帆，船蓬等部分，注意了局部结构的大小比例与整条的船的比例相协调，他们还注意了船体的造型和设计与船的用途的联系，如：儿童游乐船的外形设计，可以像小动物水果等造型，具有童话色彩，再看看它们的色彩如何？（板书：三、色彩美观）
（五）小组合作，提示步骤
1.大家都知道我县正在开发一个深水大港——洋口港。想不想自已设计一般船去那儿参加世界船舶比美大赛呢？
2.画好后，可以给你设计的船起个好听的名字。
3.董浩叔叔主持的《奇思妙想》栏目，有一个响亮的口号是——不怕做不到，就怕想不到，一看就知道。——耶！
4.小朋友们都准备了吧，赶快行动吧！
（六）自由表现，老师点拨
1.播放音乐，渲染气氛，同时循环播放有关船的图片资料。
2.教师巡回指导，因材施教，及时表扬有创意的学生。
3.鼓励学生就创作中出现的困难互相帮助，教师参与解决。
（七）展示评议，授奖激励
1.作品完成后，可以送到前面来展示。好了，同学们的船只开始驶进美丽的洋口港准备参加世界船舶设计大赛了。
2.针对学生的制作情况进行自评与互评引导
评价引导：大胆选材、与众不同、有创意（谁觉得自已想得特别新颖，设计得非常有趣？把你的作品介绍给大家看一看——在这些船当中，你最想乘坐哪一艘船？为什么？如果让你进一步改进，你有什么建议？）
3.评出优秀设计奖若干个。
（八）总结延伸，整理环境
1.现在老师宣布，今天的世界船舶设计大赛圆满成功！小朋友们设计的船新颖、独特，令人向往，我相信小朋友们长大了一定会成为杰出的设计师，把我们的祖国和家乡建设得更加美丽富强。
2.下面让我们乘着歌声的翅膀，荡起双桨一起去游玩！（播放《让我们荡起双桨》Flash）
3.小朋友们，“六一”儿童节就要到了，你们可以把今天的设计的船作为礼物送给你们的同学、朋友和后面听课的老师，连同你们的祝福，行吗？