纸版画动物的教案一等奖
1、纸版画动物的教案一等奖
教学目的：
1、使学生了解并掌握纸版画的制作方法。
2、通过学习纸版画的制作方法，让学生感受纸版画的形式美，提高儿童的审美情趣，培养其创作热情。
教学重点：
学习纸版画的制作方法。
教学难点：
粘贴时的前后遮挡关系。
教具准备：
范画数张、白版纸、剪刀、油墨、油滚、胶水
学具准备：
白版纸、剪刀、胶水
教学过程：
一、组织教学，检查学生用具携带情况。（1）
二、导入新课（3）
出示范画，让学生感受纸版画的形式美感。并回答
问题：1、这几幅画的表现形式与我们以往用的表现方法有哪些不同？
2、谁能看出这些画是用什么工具材料表现的？
3、这些画表现了什么内容？
学生回答，最后教师归纳总结：这些画是用纸版画的形式表现的各种动物形象。
板书课题：纸版画──动物
三、讲授新课（10）
1、定义：纸版画是用硬一点的各种纸版，通过画、剪、然后把剪下的各部分粘贴在有衬版的纸版上，最后滚油墨印出的伤口即是纸版画。
2、工具材料：硬纸版、手工刀、圆珠笔、剪刀、铅笔、乳胶钢勺、印刷工具
3、纸版画的艺术特点：
提问2-3名学生，教师归纳总结：造型概括。夸张、颜色只有黑白两色，对比强烈，单纯明快。题材广泛，通过绘画、制版、印刷三个基本过程完成。
4、纸版画的制作步骤：（教师演示、以《鱼的`一家》为例）
⑴设计画稿⑵分版⑶剪板⑷粘贴（注意遮挡关系）⑸剪版⑹拓版
提问3-4名学生回答纸版画的制作步骤（学生结合自己要制作的内容回答问题）
四、学生作业、教师巡视辅导（24）
1、参考资料
2、辅导要点
（1）对于构思与众不同的学生及时表扬
（2）教师强调粘贴时的前后遮挡关系
（3）注意粘贴时保持画面整洁，使用剪刀时的安全
（4）着色均匀等
五、总结学生作业，进行课堂小结（2）
把完成的学生作业展示在黑板上，让学生互相评价，教师小结本课的知识要点，布置下节课所需学具，师生道别，下课。
2、纸版画动物的教案一等奖
作为一名默默奉献的教育工作者，很有必要精心设计一份教学设计，编写教学设计有利于我们科学、合理地支配课堂时间。如何把教学设计做到重点突出呢？下面是小编为大家整理的吹塑纸版画教学设计，希望能够帮助到大家。
教学目标：
1、让学生了解版画的特点，清楚吹塑纸版画的制作步骤，掌握制版的方法和印刷方法。
2、通过欣赏、对比、演示、辅导等方法，引导学生体验吹塑纸版画的独特魅力。
3、培养学生的想象力和创作力。
教学重难点：
1、让学生初步认识版画，清楚版画的制作步骤，并完成制版、印刷。
2、学生如何在吹塑纸上刻画。
教学准备：
教学范画、版画资料、PPT课件
教学过程：
一、激趣引入
拓印游戏，体验拓印原理引出版画
1、播放小视频：介绍拓印游戏规则。
2、PPT出示不同种类的画让学生快速判断，其中包括版画。
二探究新知
1、了解版画种类、版画历史；
2、认识吹塑纸特点，认识绘制吹塑纸版画刻制工具；
3、学习吹塑纸版画印制方法
活动二、PPT出示版画种类，引导学生分析欣赏不同种类的版画，了解不同颜色的版画。
引出课题《吹塑纸版画》
活动三、引导学生用眼看，用手摸、画的方法，和普通画纸比较有什么不一样。总结吹塑纸特性：它和普通画纸比较，比普通画纸厚、软、有弹性、能用铅笔、筷子、圆珠笔等工具笔划出深浅、粗细不同的线条。
活动四、老师示范版画的完整步骤：1、定稿2、制版3、涂色4、印刷
活动五：分析比较
老师出示两幅范画，引导学生分析，哪一幅效果好，为什么？从主题的创意、线条的`合理应用等方面进行分析。
3、欣赏巩固
活动一、PPT课件
出示大师吹塑纸版画作品，引导学生观察大师们是怎样运用丰富的线条、点、面等美术基础基础语言表现版画作品的。
活动二、欣赏同龄人用版画表现哪些主题的。
4、学生作业
1、教师启发学生思维：你想要表现什么内容。
2、提出作业要求：（1）以小组为单位确定一个表现主题；（2）线条应用丰富，主体物突出。（3）印刷版面颜色流畅、均匀。
3、老师巡视指导。
五、作业展评
1、以小组为单位推选一到两名学生的作业上到讲台进行评价，引导学生根据作业要求去评价。
2、老师出示绘制印刷过程中出现的问题作品（刻板时凹痕太浅，印刷时颜色浅，颜色印刷不均匀），引导学生分析。
六、拓展提升
这节课我们学习了黑白吹塑纸版画，回家后自己尝试着做一张套色吹塑纸版画。
板书设计：
吹塑纸版画
版画：凹凸吹塑纸版画
制作步骤：定稿制版涂色印刷
3、纸版画动物的教案一等奖
课时：三课时
目标：
１、培养创新能力。
２、学习绘画不同的表现形式，了解纸版画的制作过程。
３、通过制作，体验失败与成功、发明与创造的`快乐。
重点：学习绘画不同的表现形式，了解纸版画的制作过程。
难点：在制作过程中，水份与颜料之间比例的掌握及一些制作“小窍门”的发现。
准备：教师：欣赏作品数件
学生：准备好各种制作工具
过程：
第一课时：
一、组织教学
二、欣赏、讨论
１、你知道只纸版画有几种？
２、简要介绍其不同的特征及绘制方法。
３、一组讲一例。
三、介绍制作过程
1、在脑中勾勒一个形象——外形简单。
2、制作底版——凹凸有致。
3、磨印——避免错位。
四、学生练习
1、制作底版。
2、能力强的同学可适当做得复杂一点。
五、巡回指导
1、全面观察学生作业。
2、发现问题及时解决。
3、鼓励学生大胆发表自己的观点。
六、小结
1、制作过程中有什么感受、经验、体会？向大家汇报一下。
2、有何成功“小窍门”向大家展示一下。
第二课时：
一、组织教学
二、小组交流
1、上节课中，你学到了哪些知识？
2、你发现什么问题没有？
3、有何成功“小窍门”向大家展示一下。
三、欣赏同一张画，讨论
1、欣赏作品中都用了什么颜色？
2、不同的颜色，效果有何不同？
3、表表各自意见。
4、你表现的比他们更好吗？
四、学生作业
1、继续上节课作业。
2、能力强的学生，可尝试制作不同颜色。
五、巡回指导
1、面观察学生作业。
2、鼓励学生创作出与众不同的作品。
3、鼓励学生大胆发表自己的观点。
六、小结
１、展示自己作品并介绍。
２、学生间相互赏析。
第三课时：
一、组织教学
二、继续完成上节课内容（作业完成稿）
三、讨论
１、如何把你的作业装饰得更美？
２、有什么想法？
四、欣赏
１、例举各种画面的装饰手法。（边框法、花边法、衬底法……）
２、你有比这更好的方法吗？
五、学生作业
１、学生装裱。
２、注意方法运用。
一、回指导
1、使用小刀、剪刀时注意安全。
2、和一部分同学商讨，如何把画面装饰得更好、更美……
二、小结
1、自己评价作品并介绍。
2、装饰、布置于教室一角。
4、纸版画动物的教案一等奖
第一课时
教学内容：教材第36页的套色纸版画。
教学目的：1、认识领域：学习、掌握套色纸版画的拓印方法，了解版画的艺术特色。
2、技能领域：了解套色纸版画的制版、拓印的方法，学习拓印的方法。学会的程序，涂色的要领。
3、情感领域：体会套色纸版画的形式美感，培养有秩序的工作习惯。提高学生的艺术审美和艺术表现能力。
教学重点：了解套色纸版画的拓印方法，体会套色纸版画的形式美感。
教学难点：拓印的程序，涂色的要领。
教学准备：教师的示范工具，学生准备颜料、纸、剪子、美工刀。
教学过程：
一、创设情境，激发学习的兴趣。
利用叶子或有花纹的实物摹印出纹理，使学生了解最简单的拓印方法。教师出示纸版画，启发学生思考：这些作品是怎样制出来的？引出课题：套色纸版画
二、启发引导，积极探索。
Ａ、引导学生欣赏各种版画作品，感受版画的艺术表现能力，并分析这些版画的拓印的方法。
Ｂ、讲解并示范版画的拓印的方法，引导学生积极思考，
三、自主交流，勇于创新。
学生在本子上练习，教师行间指导。
四、交流评价，深化提高。
开展一个展示会进行综合评价
Ａ、开展一个展示会。
Ｂ、讲清评分的方法。
五、总结并提出希望。
第二课时
教学目的：
１、掌握套色纸版画的一般制作方法，拓展学生对绘画形式多样性的认识。
２、根据画稿分色的要求制作“副版和主版”并进行套色练习分印，体验套色纸版画所带来的不同的视觉感受。
３、通过纸版画的.教学使学生感受纸版画的特殊美感，并启迪学生的智力、开发学生的创造力，培养学生细致精巧的劳作能力。
教学重点：掌握分版套色纸版画的一般制作方法是重点。
教学难点：如何进行套色拓印是难点。
教学准备：实物投影仪，纸、宣纸、等。
教学过程：
一、欣赏、体会。
教师出示上一节课学生的优秀作业，激发学生的创作热情。欣赏分版画作品，初步了解这种画的特点。这时教师可引发学生强烈的好奇心。这时教师可引导学生发表欣赏感受：整件作品给你的感觉是怎样的？跟上一节课学到的制作方法一样吗？你知道怎样完成这样的作品吗？
二、观察、演示。
电脑演示套色纸版画的制作过程：构思—制作底版，根据画色的分色要求分别制作印底色的副版和主版——磨印主版。学生观察体会所做的两个底版与主版与上一节课的底色版印刷结果有什么不一样？
三、实践操作。
以同桌的形式，根据自己喜欢的形象进行创作。重点先要想好哪一部分做副版和主版？
四、作业展评：
采用自评和生互评的方式进行作业展评。
五、反思、拓展。
课后可参观。可展示。也可以上网查一下纸版画的制作方法过程，和它的艺术特色。
5、纸版画动物的教案一等奖
教学目的：
1、让学生掌握吹塑纸版画的制作过程。
2、让学生体会颜色的和谐之美，并创造出一些很有趣味的绘画内容。
教学重点：
吹塑纸版画的制作过程
教学难点：
制版和上色
教 具：
水粉颜料，水粉纸，吹塑纸，画笔，小铁夹，一些大小粗细不一的铅笔或硬笔，以及圆珠笔，静物。
学 具：
水粉颜料，水粉纸，吹塑纸，画笔，小铁夹，铅笔或硬笔，以及圆珠笔。
教学过程：
一、 出示吹塑纸，让同学猜猜这是什么材料？
板书：吹塑纸版画
二、 简介版画：
版画是刻刀或其它工具在平面板材上作画，它不同于一般绘画，刻制一块版画即可印出多幅同样的作品，版画主要分黑白两色和彩色的。
三、引入吹塑纸版画的印制方法：
（一）水粉颜料印制的，称水粉印吹塑纸版画板
（二）用油墨印制的，称油墨印吹塑纸版画板
四、 吹塑纸版画需要经过三个过程才能完成：
（一）自画
（二）自刻
（三）自印
五、画前提示：
不论是油墨印还是水粉印都应选用细腻单层塑料纸板为好，新买的吹塑纸有一层油性物质，而粉印版画是水性颜料，往版子上涂色时会因为油水分离而产生水珠现象，因此有必要在制版前对吹塑纸板表面进行一番处理，可用毛巾蘸洗衣粉擦拭整个吹塑纸板表面，擦拭后再涂色时，颜色就会附上。
六、讲解吹塑纸版画
1、它是利用吹塑纸这种材料，用圆珠笔、5B铅笔或自制粗细不同的硬笔，竹笔在上面用近似篆刻中阴刻的方法，直接刻画出所需要表现的`内容。
2、学生动手制版、自画、自刻，以摆好的静物为例，3人为一组制作，两个人制版，另一个人在水粉纸上涂底色（一般以黑色为好）。
教师作巡回指导，刻外轮廓纸选用较粗的笔刻，稍微刻重一点。
3、印制过程：
A、 固定一端。
B、 涂上颜色，颜色不要涂得太多，注意留出轮廓线，颜色要浓要稠。
C、 涂好一部分颜色后将画纸盖回版上，在相应的部位用手掌压扫，如印的效果不理想，可以重印。
（注：1、涂色可以一次用沾有一种颜色的笔，将所有的部分一一涂好；2、粉印除平涂外，也可采用又叠印的方法，产生一种特殊的肌理效果。）
学生动手涂色。
七：简介油墨印吹塑纸版画
八、教师总结：
吹塑纸版画的最大特点是取材容易，工具简单，制作方便，费用低廉，效果独特，可以拓印多幅原作。
今天这堂课就学到这里，同学们，祝愿你们用你们手中的画笔描出你们心中的美好蓝图。让我们的生活更加丰富多彩。
附：
选三十人，三人为一组，每组准备好水粉颜料，水粉纸，画笔，粗细不一的铅笔和圆珠笔。
板书：
吹塑纸版画
印制方法：
一、 水粉印
二、油墨印
制作过程：
一、 自画
二、 自刻
三、 自印
6、《吹塑纸版画 动物》教学反思
传统的美术教学在教授此内容时，一般是由教师告诉学生第一步干什么，第二步干什么，每一步如何操作。教师讲，学生听，学生是被动的，它设有思维活动或较少思维活动。学生学习没兴趣，由于思维没有打开，学生对所学的东西掌握不牢固，记忆不深，学到的东西留于表面，虽然也能完成任务，但照葫芦画瓢的多，有创意的少，进入新课程新理念教学改革以后，我将本课又进行了重新设计，新的设计重学生的主动参与，重思维，重以学生为主体，教师起一个穿针引线的作用，在教学中让学生根据已学的旧知识解决新问题，抓住版画的关键：制作凹凸版画，进行发放思维，学生想出了很多种方法，让学生以小组形式参与讨论，解决问题，培养了学生团结协助精神，同学围坐一起学习，气氛更轻松，学生制作单色版画，最容易出现的问题就是简单、单调，课中设计了一个由学生动脑筋，教师对着实物投影仪进行添加，再对比较果的环节，这样安排，学生很清楚地发现疏密变化对单色版画的重要性，解决了美观问题，结尾留了一个问题，如何利用单色版画知识制作彩色版画，教师精致美观的示范作品对学生视觉的强烈刺激，将学生的学习兴趣延伸到课外，实际上学生有了单色版画知识，通过自己的思考是能想到办法的。
本课尽管将新理念的'一些东西用了进来，但并不像一些公开课中所出现的问题：华而不实，只能作为公开做课，不适合实际操作，而是非常朴实，很实在，只要有一台实物投影仪就行了，便于实际操作，实践表明，学生在本课中兴趣浓厚，思维活跃，效果非常好，到了下课时间，依然不恳罢手，通过此课教学，我以为：①只有不好的老师，没有教不好的学生；②说起新课程新理念，好像就会要想到多媒体、电脑等等高科技，实际上那只是手段之一，关键我们要搞清楚新理念的关键在哪里，如何切实可行地用到课堂中，只有这样，新理念的应用才不会留于形式，而是能实实在在为教育教学服务。
7、《版画》教学反思
传统的美术教学在教授此内容时，一般是由教师告诉学生第一步干什么，第二步干什么，每一步如何操作。教师讲，学生听，学生是被动的，它设有思维活动或较少思维活动。学生学习没兴趣，由于思维没有打开，学生对所学的东西掌握不牢固，记忆不深，学到的东西留于表面，虽然也能完成任务，但照葫芦画瓢的多，有创意的少，进入新课程新理念教学改革以后，我将本课又进行了重新设计，新的设计重学生的主动参与，重思维，重以学生为主体，教师起一个穿针引线的作用，在教学中让学生根据已学的旧知识解决新问题，抓住版画的关键：制作凹凸版画，进行发放思维，学生想出了很多种方法，让学生以小组形式参与讨论，解决问题，培养了学生团结协助精神，同学围坐一起学习，气氛更轻松，学生制作单色版画，最容易出现的问题就是简单、单调，课中设计了一个由学生动脑筋，教师对着实物投影仪进行添加，再对比较果的环节，这样安排，学生很清楚地发现疏密变化对单色版画的重要性，解决了美观问题，结尾留了一个问题，如何利用单色版画知识制作彩色版画，教师精致美观的示范作品对学生视觉的强烈刺激，将学生的学习兴趣延伸到课外，实际上学生有了单色版画知识，通过自己的思考是能想到办法的。
本课尽管将新理念的一些东西用了进来，但并不像一些公开课中所出现的问题：华而不实，只能作为公开做课，不适合实际操作，而是非常朴实，很实在，只要有一台实物投影仪就行了，便于实际操作，实践表明，学生在本课中兴趣浓厚，思维活跃，效果非常好，到了下课时间，依然不恳罢手，通过此课教学，我以为：①只有不好的老师，没有教不好的学生；②说起新课程新理念，好像就会要想到多媒体、电脑等等高科技，实际上那只是手段之一，关键我们要搞清楚新理念的关键在哪里，如何切实可行地用到课堂中，只有这样，新理念的应用才不会留于形式，而是能实实在在为教育教学服务。
8、《版画》教学反思
一、 采用各种办法解决工具材料的困难
工具材料是版画制作的第一大困难，很多时候，都是因为工具材料的缺乏，使得版画课无法开展。
在实践中，只要我们勤于动脑、勤于动手、采用各种方法，开源节流，是可以克服这个困难的。拿丝网版画来说，一般人都会觉得要有绷网机器，感光机器，暗房、印花台、出菲林等等，单是这些，在中学就无法开展。因为我们的印刷数量不是很多，印刷工艺的要求也没有那么严格。所以很多工具材料可以找到替代品。我们利用拷贝纸打印，经过实验，它可以代替菲林片，感光机器我们是用国画老师的拷贝箱。我们用木框代替金属框绷网所以可以采用绷油画框的方法手动绷网。
没有暗房，就把窗帘都拉上，甚至有的班的同学就在晚上进行感光制版。印刷台是我们自制的。涂料是印花店的老板送给我们的样品，同时我们也把自己制作的作品送给他，由此建立了良好的友谊关系，为购买材料提供了很大的方便。其他的一些工具可以集体购买，像油墨、钉枪、水浆等则由老师统一提供。最后，学生自己需要购买和准备的东西就很少，这大大减轻了学生的负担。靠垫制作所用的布，班服制作的衣服，学生可以找出家中不用的废旧衣服改造而成，也可以拿自己的衣服印上自己喜欢的图案，甚至有些同学的衣服弄脏了洗不掉，在上面印上图案，一件本来不喜欢或是想要扔掉的衣服又因为自己的劳动变得珍贵起来了。
正因为工具材料的缺乏，在教学过程中，让学生互相合作，这在克服材料缺乏的困难的同时中也培养了学生的团结合作能力，增进了同学之间的友谊。
二、因材施教，注重学生综合素质的培养
学生的特点是参差不齐的，在学习的过程中有的.学生认真严谨，也有少部分同学就不愿意动手，不愿意吃苦。对于平时学习懒堕的同学，在教学时可以让他们采取临摹或者直接转印过稿的方法，这样就减轻了学生设计画稿的困难，对于这类学生主要是把他们吸引到制作过程中来，对他们来说，良好学习习惯的培养和专心态度的培养比做出一幅好的作品来更加重要。学习认真的同学可以引导他们设计出好的画稿，建立起初步的设计意识和技术意识。
整个制作过程，从制版、处理版材、印刷到最后的签名，都严格要求学生，每一个步骤都做到细致认真，培养他们严谨的学习态度和工作作风。在学习中，要注意学生之间的协调合作关系。学生因为受环境的影响，“个人色彩”比较浓厚，在生活中和学习中很多学生不愿意和别的同学合作，在工具材料的使用上表现出自私的倾向。在教学中，要用班级的集体目标来引导学生积极合作，与同学们共同分享教学资源，增进友谊，学会与他人建立良好的协作关系。
三、因地制宜，联系生活实际，合理选择教学内容
珠江三角洲地区经济发达，学生的思维活跃，个性独立意识较强，同时也“比较实际”。所以所选的内容一定要符合学生的生活实际需要，才能激起他们的兴趣，使得他们积极参与进来，并克服自身的毛病。
艺术周每个班都会购买自己的班服，往年都是学生自己去购买，很难买到合适的衣服。自己买T恤，到外面只能采用烫印的方法印上自己的图案，这样成本比较高。在他们遇到的这个实际困难时候，开设丝网版画的课程正好就解决了他们的困难，学生的热情和积极性高涨，从买衣服买材料到制作他们一改平时学习的懒散，都积极的参与进来了。在学生印完班服，很多学生还没有过上瘾，马上安排了靠垫制作这一课，同时给学生提供了一种新的制版方法，让学生对就在身边的工业有了很多的认识。在图案设计上，选择了民间剪纸，这不仅使学生对民间美术有了更深的认识，更培养了热爱民族文化的思想感情。
黑白木刻版画是中国的传统版画，民间的木版年画蕴含着中国古老的文化传统和文化习俗。丝网版画所采用的图案就是国统区的黑白木刻作品，这样将教学内容有机整合起来，对学生综合素质的培养起到了很好的作用。
在丝网版画和黑白木刻版画中，学生形成了对版画固定的概念，这时候引入脱胶版画，使学生对版画有了更加宽泛的认识，拓宽了艺术视野。同时通过各种材料的运用制作出不同的肌理使学生始终充满着新奇感，学生在兴趣和好奇的驱动下，忘记了疲劳和繁琐，一步一步的吸引到课堂上来，不知不觉中就克服了平时懒散的毛病。
四、因势利导，加强教学的延续性
版画制作往往需要的时间比较长，仅靠课内教学是不够的。在普遍提高学生素质的同时，我们成立了课外活动小组，利用节假日的时间进一步学习。我们将对版画有浓厚兴趣的同学吸收到课外兴趣小组，提供相应条件，因势利导，给予及时培养，鼓励版画创作。同时我们给学生创造了各种实践展示的机会。多次举办校版画专项展览，作品评奖等活动，组织学生参加各类比赛。学生的版画技能普遍得到提高，有不少学生作品还受到相应奖励。
课内课外的有机结合有利于学生联系生活，真正认识版面的用处，深化教学。
9、《版画》教学反思
经过几个月的课堂教学研究，本学期精品课程教学研究，暂告一个段落，回想起这段时间对《我们的版画乐园》这个单元的授课过程，收获颇多，主要如下：
一、课堂导入有新意；
本单元一共安排了4节课，即《水和蜡的游戏》《蜡和笔的游戏》《拓印的游戏》《弹涂的游戏》。针对这4节都是海底动物的课业内容，每个老师在导入的情境创设方面却不尽相同，如《水和蜡的游戏》以故事《骄傲的水》为切入点，以水从蜡的身上走过，蜡却无所畏惧，并依然留下自己的美好身影，引出学生思考虑蜡的排水性特点并产生的奇特的肌理，引出本课的课题；而《蜡和笔的游戏》却以一支神奇的笔，并用这去神奇的笔在刮画纸上划出各种神奇的形状，引发学生思考神奇的现象发生的原因，并由此引入本课的主题蜡与笔的关系；《拓印的游戏》却是变魔术的形式为导入，引发学生思考拓印的特点。并由此引入课堂，让学生既觉得神奇有趣。这些情境巧妙地创设，不但吸引了学生的学习兴趣和注意力，也为上课内容的发展，做了一个很好的铺垫。
二、突破难点有方法。
一节课上的好不好，重点、难点的突破是关键。有的老师一节课会设计好几个情境与学生互动，整节课轰轰烈烈，却不能把本课的重、难点做很好地引导与突破，导致学生的作业完成的不理想，那么这一节课的效果将大打折扣。因此，本单元上课前，我们几位老师组织在一起，对本单元的知识的重点，特别的难点突破方面作了细致的研究与交流，最后取得了预期的效果。
如上《蜡和笔的流戏》这一课，老师开始由浅入深地引导学生发现神奇的笔在不同方向不同力度下面，所产生各种不同的点、线、面的奇特效果，并引发学生思考如果用其它的工具来画又会怎样呢？再让学生尝试用各种不同的工具在刮画纸上画出不同的形状，再让学生归纳分析：这些不同点、线、面能表现生活中的哪些东本最贴切。这种方式引导既轻松又有趣，学生很乐意尝试，并大胆表现，作业效果自然相当不错！
而《拓印的游戏》这一课，为了突破本课难点运用新材料，采用游戏方式来愉快教学，激发学生学习的兴趣。在课堂上，采用不同的材料，用实物来做版画，这种做法改变了以前用铅笔、油画棒作画的方法，让他们用实物涂上颜色，用一两分钟的时间就能完成一幅版画作品，感到高兴，很有成就感。为下一步的拓印纸版画打下一个很好的基础。
当然，本单元的授课并非完美无缺，有些地方也明显做得不到位。
一、对绘画的构图缺少引导
这个问题，主要是因为老师不重视创成的，因为老师自以为构图是之前上美术课经常强调过，所以本节课不讲，学生也能明白，但事实上却有几个学生的画面构图不尽如人意。
二、学生作业展示随意
作业展示时，有部分学生的作业贴得东倒西歪，这主要在以老师过份相信学生，让学生自己上来贴作品，没有加以引导造成的。
由此可见，上课时，老师方方面面的因素都应当考虑到，虽然不提倡胡子眉毛一把抓，任何事情都要做得面面俱到，但一些必要的提醒却还是应该要的。
10、《版画》教学反思
本课程的主要特色：
1 、本课程探索性较强，探索研究版画的外延，以及版画语言形式。在教学方法上注重理论讲授、作品赏析、艺术实践与艺术创作、艺术展览的相结合，形成了成熟的教学流程体系。
2 、积累了较为丰富的教学经验。积极了解当代艺术发展规律，引导学生勇于实践，强调学生创作思维能力的培养。
3、 本课程坚持理论联系实际带动教学，注重实践、注重培养学生审美能力和创造性思维的教学方法。在20××年全国普通高中美术模块教学研讨会上作为展示课，受到同行的充分肯定，具有一定的影响力。
本课程的改进方向：
存在不足：
1、相关设备配置不够齐全，版画工作室未能配备版画机机器及丝网版画等相关设备，提供给学生的学习种类不够丰富，创作作品时可以选择的题材受到限制。
2、今后要进一步加强课程网络教学资源的整合，使教学与实践更多地融入地域文化的元素。
关于黑白木刻
任何艺术都是有局限的，没有完美的艺术，只有真诚的艺术，是艺术家情感的真诚。黑白木刻从最早、最原始的形态，作为文学作品的附属品，发展成为独具特色的独立的艺术表现形式，成为许许多多艺术家表达思想情感和艺术理念的理想方式，从丢勒、多雷到珂勒惠支、麦绥莱勒、肯特、瓦洛东、黑克尔、彼负施泰因以及蒙克、毕加索等等，都曾拿起过木刻刀。大师们的创作，为黑白木刻艺术语言的发展作出了创造性的贡献，他们的创作成为黑白木刻艺术画廊中的经典。他们中的有些人也许不能算作职业的版画家，但他们首先是艺术家。黑白木刻对于以艺术养心的人，是一时抒发性情、传达观念的又一种语言方式。就如小说家也有诗兴大发的时候，也会有逸情散文、小品或诗歌名作，作品甚或成为经典。黑白木刻是人类文化艺术资源的组成部分，伴随着人类文化前进的潮流同时完善和发展着自身语言。各个时期的文化艺术思潮不断在影响着黑白木刻的形式与风格。为了黑白木刻艺术语言的突破与拓展，在当代艺术语境与文化大背景中，对黑白木刻艺术本质意义的思考就显得至关重要。
在教学上，除了让学生掌握黑白木刻，还要知道种种知识，知道它的来源，知道它的艺术价值等，所以在每次上课，我都会跟学生讲讲关于黑白木刻的一些知识，以增加学生的见识，我觉得这对于学生的发展还是有一定的帮助。
11、大班美术活动《版画蜗牛》教学反思
作为一名优秀的教师，我们需要很强的教学能力，通过教学反思可以快速积累我们的教学经验，来参考自己需要的教学反思吧！以下是小编为大家整理的大班美术活动《版画蜗牛》教学反思，仅供参考，希望能够帮助到大家。
一、案例背景
在幼小的孩子的心中，这个世界会是什么样子的呢？他们会把自已想做的，想说的，甚至有可能是说不出来的做不到的事情，统统通过画表现出来。随着幼儿年龄的增长和绘画技术的提高，我发现最近孩子在绘画过程中总喜欢创造出各种奇形怪状的事物，而且会觉得很有成就感。
二：案例描述
今天我让小朋友进行制作纸版版画《蜗牛》的活动中，我讲解了剪贴版画蜗牛的方法，讲完后请小朋友自己制作，并要求幼儿在版面上添一些背景来构建作品的情节。小朋友开始按照我的要求来做了，在指导过程中我发现费逸杰，制作的蜗牛是比较好的，正在我想拿他的作品，给小朋友欣赏的时候，发现他又用剪刀剪了许多的长条，粘贴在蜗牛的身上，把蜗牛也遮盖住了，我忍不住问：“杰杰，你这是做什么？你的小蜗牛呢？”“老师，你别急，你看，我的小蜗牛都躲到草丛里面去了。”“为什么小蜗牛要躲到草丛里去呀？”杰杰的想法引起了我的好奇心，我接着他的回答继续询问他。“因为小朋友们老是要去抓小它，我叫它躲起来。”想不到杰杰的回答尽如此简单，但却是来他的生活经验。
二、案例分析
通过这个案例我们可以看到在孩子的眼里绘画世界和现实世界是同一回事，他们可以让自已生活到虚拟的世界中，也可以让虚拟世界中的美好事物满足自已的需要，而且孩子在绘画时把自已对事物的看法，自已的情感都融入到了作品里面。
案例中的杰杰，虽然没像其他孩子一样听话来为蜗牛增添背景，但是他有的是自已的思想，他能够联系生活中小朋友们经常捉小蜗牛的情形，替小蜗牛感到担心，他用自已的方式帮助小蜗牛，早退一片绿草地叫小蜗牛赶快躲起来，虽然他的这片“绿草地”并不能够让小蜗牛避难，但他却表现出不同一般孩子的善良、为他人着想的优良品德。
四：案例反思
1、情感在版画作品中的表达
最常见也是他们最乐意来表现的，是孩子们的情绪。一个小孩是很容易表达自身的喜怒哀乐的，因为他们的情感是那么的外露和不善隐藏，如果给他们一张画纸，他们会毫不迟疑地表达他们的所思所想，一个孩子可能在画中反复地出现同一个人物，并把他们的画得尽善尽美，这是因为他们喜欢这个人物，一个乐观主义的陔子，总喜欢在一切事物上面都画上阳光明媚的天空。
2、对事物的看法在版画作品中的表达
不可否认，任何人对这个世界都有自已独到的.见解和看法，孩子也不例外。仔细分析他们的画，可以看到孩子对这个世界的解释是十分夸张和有趣的。
3、个人的性格和脾气在绘画中的表现
儿童心理学的研究已经证明，色彩的选择和运用可以反映一个孩子的性格和身体状况。在我的美术课上，我仔细分析过孩子的作品结果发现，性格外向和大多数女孩子喜欢用红色，而喜欢蓝色的孩子当中大多数不善于交往而且性格内向。他们不喜欢和别人交流，喜欢沉浸在自已的空间里，多数脾气古怪。
总得说来，看待一个孩子的版画作品，除了技能上的评估以外，更重要是去了解孩子的内心世界，因为美术不单单是美的一种体一方式，它在孩子身上更多的是用来表达思想，交流体验的方式。
12、大班美术活动《版画蜗牛》教学反思
大班美术活动《版画蜗牛》教学反思范文
一、案例背景
在幼小的孩子的心中，这个世界会是什么样子的呢？他们会把自已想做的，想说的，甚至有可能是说不出来的做不到的事情，统统通过画表现出来。随着幼儿年龄的增长和绘画技术的提高，我发现最近孩子在绘画过程中总喜欢创造出各种奇形怪状的事物，而且会觉得很有成就感。
二：案例描述
今天我让小朋友进行制作纸版版画《蜗牛》的活动中，我讲解了剪贴版画蜗牛的方法，讲完后请小朋友自己制作，并要求幼儿在版面上添一些背景来构建作品的情节。小朋友开始按照我的要求来做了，在指导过程中我发现费逸杰，制作的蜗牛是比较好的，正在我想拿他的作品，给小朋友欣赏的时候，发现他又用剪刀剪了许多的长条，粘贴在蜗牛的身上，把蜗牛也遮盖住了，我忍不住问：“杰杰，你这是做什么？你的小蜗牛呢？”“老师，你别急，你看，我的小蜗牛都躲到草丛里面去了。”“为什么小蜗牛要躲到草丛里去呀？” 杰杰的想法引起了我的好奇心，我接着他的回答继续询问他。“因为小朋友们老是要去抓小它，我叫它躲起来。”想不到杰杰的回答尽如此简单，但却是来他的生活经验。
三、案例分析
通过这个案例我们可以看到在孩子的眼里绘画世界和现实世界是同一回事，他们可以让自已生活到虚拟的世界中，也可以让虚拟世界中的美好事物满足自已的需要，而且孩子在绘画时把自已对事物的看法，自已的情感都融入到了作品里面。
案例中的杰杰，虽然没像其他孩子一样听话来为蜗牛增添背景，但是他有的'是自已的思想，他能够联系生活中小朋友们经常捉小蜗牛的情形，替小蜗牛感到担心，他用自已的方式帮助小蜗牛，早退一片绿草地叫小蜗牛赶快躲起来，虽然他的这片“绿草地”并不能够让小蜗牛避难，但他却表现出不同一般孩子的善良、为他人着想的优良品德。
四：案例反思
1、情感在版画作品中的表达
最常见也是他们最乐意来表现的，是孩子们的情绪。一个小孩是很容易表达自身的喜怒哀乐的，因为他们的情感是那么的外露和不善隐藏，如果给他们一张画纸，他们会毫不迟疑地表达他们的所思所想，一个孩子可能在画中反复地出现同一个人物，并把他们的画得尽善尽美，这是因为他们喜欢这个人物，一个乐观主义的陔子，总喜欢在一切事物上面都画上阳光明媚的天空。
2、对事物的看法在版画作品中的表达
不可否认，任何人对这个世界都有自已独到的见解和看法，孩子也不例外。仔细分析他们的画，可以看到孩子对这个世界的解释是十分夸张和有趣的。
3、个人的性格和脾气在绘画中的表现
儿童心理学的研究已经证明，色彩的选择和运用可以反映一个孩子的性格和身体状况。在我的美术课上，我仔细分析过孩子的作品结果发现，性格外向和大多数女孩子喜欢用红色，而喜欢蓝色的孩子当中大多数不善于交往而且性格内向。他们不喜欢和别人交流，喜欢沉浸在自已的空间里，多数脾气古怪。
总得说来，看待一个孩子的版画作品，除了技能上的评估以外，更重要是去了解孩子的内心世界，因为美术不单单是美的一种体一方式，它在孩子身上更多的是用来表达思想，交流体验的方式。