二年级美术上册《水墨情趣》教案一等奖
1、二年级美术上册《水墨情趣》教案一等奖
一、课型造型表现
二、教学目标
1、培养学生的想象力，创造力。
2、了解各种颜料，工具的性能，画法。
3、运用综合手法使画面丰富，有趣。
三、教学重点难点
1、重点：了解水墨画画法。
2、难点：能将各种工具综合运用。
四、教学准备
1、师：国画颜料、水粉颜料、油画棒、笔、调色、盘、剪刀、胶水、范画。
2、生：彩色水笔，调配颜色用的笔、盘、颜料、水杯等。
五、教学过程：
（一）比较
1、小朋友们，老师这有一些画要请小朋友们一起欣赏，仔细看，看完了告诉老师每幅画分别用了哪些颜色，用了什么方法画的？
（比一比哪位同学看的准又快）
2、看一幅、贴一幅
分别有：a水墨画b油画棒画c水粉画d版画e拼贴画
（逐个讲解、分析，并标出各种图画的绘制方法）
（二）尝试
1、复习、巩固各种画的单一画法
a、水墨画：采用国画颜料、水、墨注意：水份的控制
b、油画棒：采用油画棒特点：不溶于水（示范）
c、水粉画：采用水粉颜料、水特点：水粉不同，画出的效果不同
2、学生可以根据教师的.提示尝试各种方法。
如：用油画棒画一画线条；用毛笔加些小点、小圈；用水粉颜料涂一涂色等。
提示：引导学生将不同的方法组合在一起使用，注意观察它们会有什么样的变化、什么样的效果。
（三）欣赏
1、综合绘制方法的范画
请同学们看一看这幅画，与我们刚才看到的那些有何不同？相同在何处？这幅画把刚才我们看到的方法都用上了。
分析：这幅画每个地方分别用了什么技法？（生讨论，生）
讲解：将水墨、油画棒，水粉等结合起来会出意想不到的效果使画面更丰富。
2、打开书Р6、7，在书上同学们还会看到很多有趣的画面，同学们同桌一起看一看，说说自己最喜欢哪一幅？
引导学生关注画面的创意、材料。
（四）启发、创新
1、除了刚才老师讲的这些，你还能想出哪些好方法？
A、指印法B、点点法C拓印法
2、学生在实物投影上示范给同学看，同学们可以补充不同的想法。
（五）创作
学生作业设计:用多种技法，以水墨为主画一张综合作业
学生完成作业，教师巡回指导,指导重点：水份控制
（六）评价
1、优作讲评，不足作业提出修改方法
2、金点子：同学们可以尝试用刚才画好、印好的作品进行二次创作，如剪纸、
改变成一把小伞、制作成一件小手工、回家后还可以各爸爸、妈妈一起尝试在自己的白色T恤衫上画一画……。
2、二年级美术上册《水墨情趣》教案一等奖
教学目标：
1、复习巩固水墨画的基础知识、用笔用墨，学习几种动物的画法。
2、了解动物的生活习性和样貌特征，感受动物的美和可爱；感受中国画工具特性。
3、培养保护动物的环保意识，体验合作、探究、发现的愉悦，激发自信心和美术学习的兴趣。
教学重难点：
训练学生的用笔用墨用笔用墨的技法技巧，以及动物的造型。
教具、学具：
几张小动物的照片、笔墨宣纸等国画工具
教学过程：
一、组织教学：
二、讲授新课：
（一）简要地复习国画的基础知识和用笔用墨等作画技巧
教师出示几幅动物的水墨画，并结合课本的`范图，引导学生进行欣赏
A、欣赏灵活多变的用笔，加深中锋侧锋以及点笔的了解
B、欣赏用墨焦浓重淡轻五色，加深学生对墨色的了解
C、构图以及动物的造型
D、欣赏名家名作，了解名家的风格及其代表性作品了解几位画坛大师，激发学生对传统艺术的热爱
（二）教师现场示范，让学生直观了解作画的全过程，并归纳出步骤：
讲解归纳动物的大形体
讲述调墨调色
分步作画，讲解画动物的先后顺序
修改调整完成
三、布置作业，画两幅自己喜欢的小动物、麻雀、虾。
四、学生作业，教师辅导
五、课后拓展：收集徐悲鸿齐白石等画家的资料，了解马和虾的画法，进行水墨画临摹、写生、创作。
教学随笔：通过水墨画的练习，激发学生对传统艺术的热爱，增强民族自豪感，更加了解中国画的精髓。
3、二年级美术上册《水墨情趣》教案一等奖
教材分析
水墨画作为我国的传统艺术，是我们中华民族的文化瑰宝。本课是小学生第一次接触水墨画，他们对这门艺术很陌生，所以本课的教学主要目的是让学生初步接触水墨画，初步感悟水墨的特性，通过听一听、看一看、试一试、玩一玩，培养学生对水墨艺术的兴趣。
本课提供了大量的图片，并配以精炼的文字，让学生在欣赏的同时获得启发。本课有两版，—版着重介绍了水墨画的工具、材料；也就是游戏的工具、材料，以及初步的线条练习，水墨特性的尝试。二版着重介绍了一些范作欣赏，文字中隐含着教学的目标与形式，以及一些小难点的突破方法。
教学目标
1、了解水墨画的工具、材料及其特点。
2、尝试练习、体验水墨特性。
3、培养对中华传统文化的情感。
教学重难点
了解水墨特性。
毛笔、水分的控制。
教学课时：2课时。
课前准备
教师准备：欣赏作品、图片、装墨汁的小碟等；中国古典音乐（春江花月夜、古筝曲等）；师生共同准备：墨汁、毛笔、水瓶、2~3张小宣纸、每一小组1~2张大宣纸、毛毡或报纸。
教学过程
第一课时
课前气氛营造：在教室四周挂上水墨画原作，播放中国古典音乐。
1、游戏介绍
① “小朋友们都喜欢做游戏，大家知道今天老师要带你们做什么游戏吗？”“今天的游戏非常特别，做什么待会儿告诉大家，但是要想做好今天的游戏吗，就得先了解清楚它的规则！你们看墙上这些画，它们与我们平时用水彩笔、铅笔等画出来的画有什么明显不一样的地方？”（学生观察思考，然后回答。）
② 教师在实物投影仪上示范（把毛笔蘸饱了水和墨，在宣纸上重重的画一笔）。“快看！出现什么变化？再画第二笔，又出现什么变化？第三笔呢”想不想也来试一试？学生试画。指导交流。③ 板书课题：《水墨游戏》（一）
2、游戏开始
① 游戏接龙：
教师在黑板上贴好宣纸（注意宣纸下面要垫好报纸），每组边上放上一支毛笔，小组排好队，第一个学生先用毛笔饱蘸墨汗和水在宣纸上画上一笔（各种大小点、长短变曲线均可），再后面的学生接着笔不再蘸墨和水继续画，画出的墨迹要与前面同学的不一样。（一个一个接龙，让学生感受一下水墨的特性，体验墨迹从湿到干的变化。）
② 认识工具：
a．图片欣赏：我们的祖先在很早以前就发明了笔、墨、宣纸和中国画颜料，它们是进行水墨游戏的主要工具材料。
b．小组讨论：毛笔和其他笔有什么不同？宣纸和其他纸有什么不同？
③ 图片欣赏，体会教材中的学生作品：用笔方法的不同及为什么会有淡淡不同的变化。
（通过欣赏，认识到一支笔行会因为用笔方法的不同可以画出细的线条、粗的笔触；水分的多少导致的变化：干燥的擦痕、渗化的墨渍……）
④ 探讨尝试：墨色的浓淡与水份多少的.关系。（此处墨色变化只作点拨，不作重点要求。）
3、游戏比赛
a．小组比赛：一起合作在一张大纸上随意涂鸦，看看谁的墨色、笔触的变化最丰富。
b．鼓励学生大胆运用手中的毛笔，用各种不同的用笔方法画出各种不同的笔触。感受线条的粗细、点的大小、墨迹的干湿等笔触的变化。
4、比赛结果展示
a．把每组作品一起贴到黑板上，教师随意点到哪个笔触目惊心，就由学生说说是怎样画出来的。 b．鼓励学生自我评价自己的作品。
c．教师点评具有突出代表性的作业。
5、课后拓展
今天的游戏大家表现得非常积极，各组都画出了好多的好作品，但是今天的游戏并没有结束，下次的美术课上，我们将继续进行更有意思的水墨游戏，如果想在下节课上取得好的成绩，那就可以在课后尝试更多更新的画法，并多作练习。另外，可以从课外书报上搜集大人们的水墨作品，将你认为好的作品图片带来与同学交流。
4、二年级美术上册《水墨情趣》教案一等奖
作为一名教学工作者，常常要写一份优秀的教案，编写教案有利于我们弄通教材内容，进而选择科学、恰当的教学方法。那么优秀的教案是什么样的呢？以下是小编精心整理的八年级美术上册《笔墨的情趣》教案，仅供参考，大家一起来看看吧。
一、教学内容与目标：
1、了解花鸟画的一些基本常识。
2、初步掌握花鸟的基本画法。
3、能临摹简单的花鸟画。
二、隐性内容与目标：
1、对花鸟画的借物喻人、托物言志的内涵的理解。
2、中国画的内涵美、意境美。绘画中人文精神的体现。
三、学情分析：
1、作为教学对象的初二年级学生，通过上节课《墨与彩的韵味》的学习，已经初步掌握了笔墨的基本技能，再者，学生对日常生活的关注与理解水平也有了一定的提高，思维发展和生活经验也有了相应的提高，同时对本课的学习具备了一定的.接受兴趣和理解基础。
2、中国画是学生平时不大关注的领域，这是本课教学的一个困难所在，同时也是本课的魅力所在，要引导学生了解、继承我国的优秀文化遗产。
四、重点：
花鸟画特殊的表现物象的程式方法。
五、难点：
对花鸟画的精神内涵的理解。
六、学习材料：
毛笔、墨汁，中国画颜料、毛毡、调色盘、笔洗等。
七、教学过程。
（一）情境导入。
师：今天老师带大家去效外采风，让我们一起感受一下自然界的一花一草，一虫一鸟，去探寻自然界中动植物的魅力（播放课件）。欣赏过之后你们觉得自然界中动植物如何？
生：大自然的景色很迷人。
师：想不想把它画下来呢？
生：想。
那么接下来我们就用中国传统的绘画方式中国花鸟画来表达我们的情感。（板书课题：笔墨的情趣）
（二）示范启智。
什么是花鸟画呢？真正具有独立意义的花鸟画，魏晋南北朝时期才出现，五代才以绰约的丰姿，令人刮目相看。它是以动植物为主要描绘对象的中国画传统画科，传统中又可以分为花卉、翎毛、蔬果、草虫、畜兽、鱼龙等门类。其技法多样分为工笔花鸟画写意花鸟画；又以使用水墨色彩上的差异，分为水墨花鸟画、泼墨花鸟画、设色花鸟画等等（播放课件）。中国花鸟画在长期的历史发展中，形成了以写生为基础，以寓意、写意为归依的传统，重视形似而不拘泥于形似，甚至追求“不似之似”与“似与不似之间”，借以实现物象的神采与作者的情意。
大诗人王维曾说“诗中有画，画中有诗”那么它的意境是如何来表现的呢？我们来作一个小游戏，体验一下。
游戏规则：分四个小组抢答，老师拿出诗句，同学们来猜这是描写什么植物或动物的。
1、“把酒东篱，暗香盛袖。”“犹有晚节香”“待到秋来九月八，我花开后百花杀”（菊花）
2、“只留清气满乾坤”“疏影横斜三两枝”。（梅花）
3、“虚心劲节”“有节骨乃坚，无心品自端”“细细的叶，疏疏的节；雪压不倒，风吹不折。”（竹子）
4、“出淤泥而不染”“凌波独吐红”（荷花）
5、“春江水暖”（桃花、鸭子）
师：同学们很聪明，都能找出相应的动植物，那么我们想一下这些动植物如何画才能表达出这样的意境呢？
欣赏：播放大师的作品，注意观察基本构图。
《梅石图》吴昌硕。梅姿交错，在画面空间分割上，都是由大大小小的不等边三角形构成，也即是“女”字形结构，稀密有致，使梅枝的倾向有变化而又统一，苍劲多姿。
《墨竹》郑板桥。画中的叶子由“个”字“介”字“八”字交叉所组成，并且板桥画竹首先想到的不是竹而是“烟光、日影、露气、皆浮动于疏枝密叶之间”的意境、情调。故称“胸有成竹”，这就是说意境是在动笔之前就完成了。
构图尝试：教师给出基本形（三角、四边形、圆形及直线等）请四名同学上黑板画出这些作品基本构图。其它同学在作业本上用钢、铅笔完成。教师对构图做简单分析。
教师演示：接下来老师就演示花鸟画的画法。
1、复习上节课的知识：笔墨，用笔的正、侧、顺、逆等；用墨的焦、浓、淡、干、湿的变化。
2、落笔之前，脑子里要先放个电影，安排情景（花鸟）是否有意，有情，有景。例如画梅花，在定了点和梅枝的“走向”之后那就以梅枝的粗细来表现梅姿，一枝梅花，线（枝干）上的点（花朵、苔点鸟鹊的分布）会使梅的姿态生动。
3、题跋落款：好的题跋暗示画中未尽之意，使人在欣赏画时的感受加深，有画龙点睛之用。如齐白石画两只小鸡抢啄一条蚯蚓时题“他日相呼”还可以提穷款也就是签名字就可以了。
（三）立美创意。
作业要求：
1、选择自己喜欢的花鸟，大胆运用笔墨去表现、挖掘，表达自已的情感。
2、运用几种国画的表现方法（如用墨、用色、造型、构图、题字等）来完成作业。
3、构图合理，画面完整（包括落款、题字）。
（四）审美提高。
把学生作品挂在前面进行展示，学生对作品按照作业要求进行简单的评价。
总结：生活是最好的老师，不热爱生活，不热爱大自然，“外师造化”，就不可能描绘出如此生动的形象。只有对生活热爱，才能观察仔细，表现的作品才能生动感人。我们应积极投身生活，热爱我们的生活吧，通过我们的创造，让生活变得更加美好！
5、二年级美术上册《水墨情趣》教案一等奖
作为一位杰出的教职工，很有必要精心设计一份教案，教案是实施教学的主要依据，有着至关重要的作用。教案应该怎么写才好呢？下面是小编收集整理的八年级美术上册《笔墨的情趣》教案范文，仅供参考，欢迎大家阅读。
教学目标：了解花鸟画的一些基本常识，初步掌握花鸟的阿基本画法，能临摹简单的花鸟画。
重点：花鸟画特殊的表现物象的程式方法。
难点：对花鸟画的精神内涵的理解。
教学准备：毛笔、墨汁，中国画颜料、毛毡、调色盘、笔洗等。
教学方法：演示法、欣赏法等。
一、情境导入
今天老师带大家去效外采风，让我们一起感受一下自然界的一花一草，一虫一鸟，去探寻自然界中动植物的魅力。欣赏过之后你们觉得自然界中动植物如何？
二、示范启智
什么是花鸟画呢？真正具有独立意义的花鸟画，魏晋南北朝时期才出现，五代才以绰约的丰姿，令人刮目相看。它是以动植物为主要描绘对象的中国画传统画科，传统中又可以分为花卉、翎毛、蔬果、草虫、畜兽、鱼龙等门类。其技法多样分为工笔花鸟画写意花鸟画；又以使用水墨色彩上的差异，分为水墨花鸟画、泼墨花鸟画、设色花鸟画等等。中国花鸟画在长期的历史发展中，形成了以写生为基础，以寓意、写意为归依的传统，重视形似而不拘泥于形似，甚至追求“不似之似”与“似与不似之间”，借以实现物象的.神采与作者的情意。大诗人王维曾说“诗中有画，画中有诗”那么它的意境是如何来表现的呢？我们来作一个小游戏，体验一下。
游戏规则：分四个小组抢答，老师拿出诗句，同学们来猜这是描写什么植物或动物的。
1、“把酒东篱，暗香盛袖。”“犹有晚节香”“待到秋来九月八，我花开后百花杀”（菊花）
2、“只留清气满乾坤”“疏影横斜三两枝”。（梅花）
3、“虚心劲节”“有节骨乃坚，无心品自端”“细细的叶，疏疏的节；雪压不倒，风吹不折。”（竹子）
4、“出淤泥而不染”“凌波独吐红”（荷花）
5、“春江水暖”（桃花、鸭子）
欣赏：播放大师的作品，注意观察基本构图。
构图尝试：教师给出基本形（三角、四边形、圆形直线等）请四名同学上黑板画出这些作品基本构图。其它同学在作业本上用钢、铅笔完成。教师对构图做简单分析。
教师演示：接下来老师就演示花鸟画的画法。
1、复习上节课的知识：笔墨，用笔的正、侧、顺、逆等；用墨的焦、浓、淡、干、湿的变化。
2、落笔之前，脑子里要先放个电影，安排情景（花鸟）是否有意，有情，有景。例如画梅花，在定了点和梅枝的“走向”之后那就以梅枝的粗细来表现梅姿，一枝梅花，线（枝干）上的点（花朵、苔点鸟鹊的分布）会使梅的姿态生动。
3、题跋落款：好的题跋暗示画中未尽之意，使人在欣赏画时的感受加深，有画龙点睛之用。如齐白石画两只小鸡抢啄一条蚯蚓时题“他日相呼”还可以提穷款也就是签名字就可以了。
三、立美创意
作业要求：
1、选择自己喜欢的花鸟，大胆运用笔墨去表现、挖掘，表达自已的情感。
2、运用几种国画的表现方法（如用墨、用色、造型、构图、题字等）来完成作业。
3、构图合理，画面完整（包括落款、题字）
四、审美提高
展示评比：把学生作品挂在前面进行展示，学生对作品按照作业要求进行简单的评价。
总结：生活是最好的老师，不热爱生活，不热爱大自然，“外师造化”，就不可能描绘出如此生动的形象。只有对生活热爱，才能观察仔细，表现的作品才能生动感人。我们应积极投身生活，热爱我们的生活吧，通过我们的创造，让生活变得更加美好！
教学反思：
学生练习时间过短，有点仓促，应给予充足的时间练习，以后会注意。
6、《排排队》小学二年级美术上册教学反思
《排排队》本课的亮点是强调学生的自主性和实践性，让学生自主参与知识探索、发现与形成的全过程，并通过体验与感受，构建属于自己的认知体系。二年级学生已经有了一些造型表现的经验，仅靠老师的讲解是枯燥的，于是本课中我设计了多个环节让学生亲自体验。
一、以趣味为本
学生画的人普通是用几个圆和火柴人的线条为符号的形象化，一种习惯性的表现，缺少观察和思考的成份，对此，我以游戏为切入点，通过观察同桌来感受“人”的外形线条，再用童趣的长高高，减减肥的添画法来动动手术，在本课中有玩，有学，有乐，尽管如此，快乐了还需要有效，达到教学目的仍是课堂追求的最终目的。
二、以生活为样
排排队此课用公共场合常见的排除现象设置情境，进行观察和人物绘画表现，排队不管学生在校内还是校外都很常见，上学，放学，吃，玩都经历过，容易唤起学生的.回忆，从而也能“侃侃而谈”排队时的场景和发生的故事。例如有个学生说，他在买车票的时候有人推他的事情，我进一步引导，让他谈谈不排队的行为，以及他当时的感受，这样比说一句空洞平白的我们都要讲文明，守秩序要来得生动和深刻。
7、二年级美术上册《漂亮的小钟表》教学反思
本课属于“设计、应用”的学习领域。本课的内容贴近儿童生活，为孩子们所喜爱。通过这节“设计、应用”领域的课业，能够给学生提供很大的创造空间，培养学生的创新意识。本课教材中选择了中外不同形式不同材质的钟表，目的是引导学生感受不同形式的'钟表给人的不同美感，和神奇的变化。还展示了一些学生利用不同的材料设计、制作的钟表作品，目的是引导学生充分利用身边的废弃物和多种材料设计、制作小钟表，帮助学生在设计制作的过程中开阔思路。
二年级学生处于从幼儿期向儿童期发展中,儿童的美术活动主要体现为游戏性。本课的学习内容是孩子们熟悉而且喜欢的伙伴——小钟表，这非常贴近他们的生活，对他们来说具有强烈的诱惑力，能极大地调动孩子们参与的主动性。因此，本课借助老朋友钟表小人的到来和对话来贯穿整个教学环节，充分调动学生的积极性，引发他们对钟表造型创作的兴趣，并能用各种方法、材料表现钟表形象。通过欣赏、设计、制作等活动，给学生充分的想像与表现的机会，使学生得到幸福、快乐、成功的情感体验，同时也让学生感受到时间的珍贵，从而养成惜时、守时、不虚度时光的好习惯。活动的成功与否，不在于学生绘画水平的高低，而在于学生心灵快车能否启动，是有有极大地热情去参与。
课上完后有不少同学拿着自己的作品进行展示，扬着可爱的笑脸说要用它装饰自己的小房间。可见，他们已经充分感受到了美术创作活动的快乐。
8、美术二年级上册《美丽的昆虫》优秀教学反思
我给学生上了《美丽的昆虫》一课，孩子们最喜欢各种各样的昆虫，但是对于现在的孩子来说，要他们说出什么样的动物是昆虫，都说不出来。因此课前我布置学生了解昆虫的基本形态和花纹的基本特点。然后在课堂上再利用自己收集到的昆虫图片让学生欣赏，学生能够认真观察、仔细体会并口头描述昆虫形态的多样性和色彩的丰富性。
课件出示昆虫的图片，强化视觉印象，帮助学生进一步认识昆虫的共性和不同特点 ( 昆虫通常都分为头、胸、腹三个部分，头上有一对触角，胸部有三对足，两对翅膀，形状各异，色彩丰富 ) ，形成理性认识。学生通过对昆虫的观察了解，直接用彩笔，画自己喜爱的`昆虫。绘画表现时，学生构图比较饱满，但是大不分学生没有多用对比色，没有注注意两边对称，这时候我再个别进行指导效果相当不错。最后要求学生在昆虫身上添加图案花纹，这时候我鼓励学生积极思维，大胆表现，指导学生用不同的制作形式，表现自己对昆虫的认识，可以不拘一格展示自己的个性。学生大胆联想，发散制作出自己熟悉的美丽可爱的昆虫，体验创作的神奇力量。教师巡回指导，鼓励学生大胆地夸张，提醒学生活学活用，运用以前学过的知识表现，避免机械地摹写，使学生在愉悦的氛围中感受学习的乐趣。
9、人美版二年级美术上册《百变团花》教学反思
一教材分析：
剪纸作为一种民间手工艺，有着工具简单、制作简便和便于少儿接受的特点，对启发少儿的想象力、锻炼心灵手巧和胆大心细的品格，有着得天独厚的作用。本课所讲授的内容为剪纸团花，是由折纸和剪纸相结合的艺术，装饰性和艺术性都很强。通过巧妙的构思和不同的折叠方法，便可剪出不同图案，给欣赏者以美的感受。
二、教学内容与目标：
显性内容与目标：
了解团花的基本特点。
教师在指导学生学习制作团花的过程种，有意识的培养学生感知、思考、探索和发散思维的能力以及提高学生动手的能力。
隐性内容与目标：
通过欣赏与学习制作团花的方法，培养学生热爱生活的情感以及对美术学习活动的兴趣。
三、教学重点与难点：
重点：团花的特点及设计制作方法。
难点：纹样的设计及镂空的面积大小。
四、[教具准备]：
剪刀、胶水、腊光纸。录像
五、[教学过程]
（一）、激趣导入
欣赏录像，感受剪纸艺术的魅力。欣赏剪纸作品在生活中运用的录像，如：过年、结婚时人们用剪纸作品布置环境以增加节日气氛。让学生了解剪纸艺术在日常生活中的作用。
（二）、探究学习
欣赏剪纸作品，认知剪纸作品的图案的特点。
1、教师出示剪纸作品,介绍不同剪纸作品的不同特点。
2、介绍剪纸的有关知识。多面剪纸其实就是民间所称的“团花”，它利用纸的重复折叠，剪出中心对称的图案。团花的历史极为悠久，对称原理在剪纸中的灵活运用，更使着古老的艺术充满迷人的魅力
揭示课题：百变团花
教师示范两种不同的画剪方法，分别剪出分散和连接的两种图案，请学生找出图案分散的.原因。
（三）、体验创新
教师示范，要求学生画时注意：先定大，再画细部，剪时且慢要细心。引导制作自己设计的图案，剪出剪纸作品。提醒学生画剪时要注意图案的简洁明快，图案与图案之间要有连接点。
(四)、展评
展示学生制作的剪纸作品，欣赏、互赠。
欣赏用剪纸手法创作的儿童作品。
总结：剪纸作品的内容源于生活，鼓励学生热爱生活、发现生活中的美。
教学反思：
本课不仅引导学生接触到了剪纸的艺术魅力而且让他们实践了纸团花剪制的多种方法。这么熟悉的团花可以有许多有趣的变化，学生很感兴趣。
10、人美版二年级美术上册《百变团花》教学反思
本课是二年级上册第7课《百变团花》，在课前我仔细地研读了教材和教参，并结合学生的特点，进行了备课，根据学情对教学内容进行了适当的补充和删减。学生基本掌握了所学知识，解决了课堂重难点，完成了本课的教学目标。
运用剪纸方法表现百变团花是这节课的教学目标，在课前通过跟其他教师交流，我将整堂课程始终围绕着全员参与、快乐学习、自主探索和创想能力这四个关键词展开，课堂中通过观察、分析、合作、探究让其自己去发现问题，解决问题，找到团花制作的基本方法，掌握剪纸团花的技巧。通过本节课的学习，引导学生感受艺术的美，获得美的知识，体会祖国优秀的民间艺术的魅力,培养学生大胆创造美的能力。
课后的教研组评课活动中，其他老师肯定了我教学中的优点，同时也提出一些不足之处，让我受益匪浅。
在课堂中要面向全体学生，展评要全面，充分肯定学生的不同优点，多鼓励学生，帮助学生树立学习的信心，保留学生想象力和创造力，保持对美术长久的兴趣，也使整堂课情感得以升华。
在今后的教学中我会继续努力，认真钻研。美术课堂不仅仅要教孩子们知识，更要注重孩子们的各方面成长，切实实现新课程改革的“三维目标”理念。
11、人美版二年级美术上册《会变的线条》教学反思
《会变的线条》这一课是人美版二年级小学美术第三册第十五课的内容,是继第二册《我们身边的线条》一课内容之后的线条系列课，《我们身边的线条》的教学目标是引导学生从生活中发现线条、认识线条、感受线条，能用不同种线条组织一幅画面。而《会变的线条》一课是《我们身边的线条》一课的提升版,它的教学目标不仅是让学生感受不同种线条带给人的美感，而是要学生们自己通过观察生活后创造出更多种不同的线条，并且把创造出来的线条变成一组一组的不同形式的线条搭配排列装饰物体形象，教学难度比前一课要大的很多。所以我对本课教学重点的设定为让学生们感受到线条的千变万化的形态和不同种线条带给人的不同美感；并通过对作品的观察、比较，培养学生的观察、分析能力；培养学生的创新精神和合作意识。。教学难点设定为如何运用不同种线条，用组合线的形式将它们进行有序的排列组合来装饰任何事物形象。
在教学中我通过让学生观看线条是如何从简单线条变化出许多复杂的线条的，再将复杂的线条变化出更加复杂的一组一组的组合线，在看到学生们观看时发出阵阵的惊呼后我知道我已经做到扩宽学生创新的.思路了。其后，我在教学中展示出画家毕加索《坐在柳条椅上的朵拉马尔》，请学生们带着三个问题是来欣赏这幅画，引导学生感悟画面中不同线条合理组织给人带来的美感，感受画家非凡的创造力。本课的教学重点也就在快乐、轻松的学习氛围中已得到掌握。在教学中为了解决“感受线条美”这一难点，我首先采用对比的方式，引导学生对比优秀的线描作品与自己的作品中的线有什么不同来学会画各种各样的线。继而自己来设计线。然后引导学生到大自然中去发现线条的美，之后再欣赏设计师把这种原始的美经过加工设计后应用在我们的生活中的作品。了解线条的原始美到创作美的升华。通过这种层层递进的学习方式这开阔了学生的设计思路。最后在作业设计上我为学生设计了简单的人物、茶壶、服装、手套等等作品。让学生在上面用线条进行装饰。提高了学生的学习兴趣。作业效果良好。 儿童的潜能是无限的，线条绘画是多变的，用无限的想象空间去驾驭多变的绘画形式，儿童是乐意去干的，我就给学生创造这种自主的绘画体验空间。本节课，我自始自终都贯穿教学目标、解决重难点，用多变的线条去感受、体验、巩固在作品中的美感。
在本课的拓展上我本着从实际出发的原则，为学生介绍了一幅图文并茂的线描作品。既让学生认识到线的另一面，也让学生在绘画上有了新的认识。