小学三年级美术下册会变的盒子教案一等奖
1、小学三年级美术下册会变的盒子教案一等奖
会变的盒子
教学目标：
1、学习立体纸工的制作方法、不同的表现技法。
2、培养学生的动手制作和创作的能力。
3、培养学生热爱生活的思想感情，学会自己动手美化生活。
教学重难点：
重点：制作纸家具。
难点：多种不同的设计和制作。
教学准备：
样品、范作、油画棒、水彩笔、白版纸、剪刀、胶水。
教学过程：
一、展示纸家具样品，教师板书课题：会变的盒子
二、启发探究
教师活动：
1.教师将学生分组，发给教师范作，并引导学生分析、探究纸家具的制作材料、方法和表现形式。
2.根据学生探究结果引出制作要点。（选材、设计加工、组合。）
3.让学生讨论设计制作纸家具的构思，进一步启发引导，激发学生创作潜能。（学会利用不同的材料去制作新颖别致的纸家具）
学生活动：
1.学生小组进行讨论探究，在此过程中，掌握纸家具的基本制作规律。
2.各组选派代表反馈探究结果。
3.组内互相说说自己的制作构思，协调统一本组的制作方案。
四、提出作业要求：
运用不同材料，不同方法，集体制作出一件或几件新颖精美的纸家具，并谈谈自己的创作感受。
五、学生实践，教师辅导。
五人为一小组，各组组长进行合理分工，设计制作吊饰，体验创作过程。
帮助学生进行分工。各组巡回指导，针对不同制作情况提出相应建议。
六、作业展评：
教师提供一定的评价标准，学生进行自评、互评。并且优秀作品制作组的.代表者谈谈创作感受。学生自评、互评，按等级评选出展示作品、优秀作品、星级作品。
七、课后延伸：
尝试用纸盒制作其他的物品。
教学后记
日常生活中的家具千姿百态，款式多样，造型各异，通过本课的学习促使学生进一步关注生活，关注设计的功能目的。教学中，展示了大量用纸盒制作的家具作品。通过观察、思考、分析与交流，使学生在动手实践中初步接触和了解“物以致用”的设计思想。但在制作过程中，学生作品制作的比较粗糙。为了可以更好的打开学生思路和创作欲望，可以给学生欣赏更多更好的作品。
2、小学三年级美术下册会变的盒子教案一等奖
一、教材分析：
大是这个世界上不可缺少的一部分，生活中有各式各样的人，他们或许高矮、胖瘦、职业、年龄不同，也或许民族、国籍等有差异，他们组成了形形色色的人群，是可爱的人类。本课通过让学生回忆、观察、表现，使他们更深刻地了解生活中多姿多彩的人，从而更加热爱生活，关爱人类。
二、教学目标：
(1)认知目标:了解各式各样的人群，掌握他们的外形特征，能自如地表现形形色色的人。
(2)操作目标:能用绘画或者手工制作的形式自如地表现各式各样的人。
(3)情意目标:通过学习，对人类有广博的爱心，对生活中形形色色的人有更多的了解。
三、教学重难点：
教学重点:了解各式人群的特点，抓住人的外形特征以及人的动作特征。
教学难点:造型时充分表现形形色色的人群，用各种材质巧妙地造型。
四、教学准备：
教师准备：一张大铅画纸、水彩笔、剪刀、双面胶等。
学生准备：双面胶、水彩笔、作业纸。
五、教学过程：
第一课时
(1)说一说:
先组织教学，稳定学生上课的情绪。
在国庆节或者是一些特殊的节日，在大街上我们会看到许许多多的人，人们穿着鲜艳的服装，兴高采烈地购物、游玩，你会用怎样的词语来形容这些人群?
我们的世界就是有这些形形色色的人群组成的。
(2)欣赏:
我们来看看在我们身边经常出现的各种各样的人。
多媒体课件展示生活中不同类型的人，激发学生回忆生活中的形形色色的人。
(3)画一画:
请一个小朋友躺在大铅画纸上，画出他(她)的外形，挂在黑板上。
教师:这是一个巨人，你能画出平时所见到的有趣的人吗?让我们来组成一个有趣的小人国，让他们全部生活在这个巨人的身体里面。
学生用绘画、剪贴的形式表现形形色色的人。(也可用一些有色卡纸。)
(4)贴一贴:
把画出来的人剪出来，贴在巨人的身体里，可以把画的人物剪下来，将脚或脚下多留的一块纸，向前或后折一下，粘贴于巨人身体之中;也可以在人物的反面中间，粘上折纸，贴在巨人身上，这样的人物更有一种立体的感觉;还可以在里面自由地画上一些建筑或植物等。
(5)展评:
让学生欣赏、讲评形形色色的人，充分体验集体合作带来的快乐。
第二课时
(1)找一找:
在实物投影仪上展示收集的有特征的人的图片，让学生猜一猜他们是谁?你是怎么猜出的?他们的特征是什么?(可以用漫画杂志上的明星头像等。)
再找一找班级里脸部有明显特征的同学，你能说出他们的特征吗?
学生讨论，交流。
(2)表现(绘画或陶土):
我们能不能用手工的形式来制作一个人物(材料可以是陶土、泥工、也可以是面团等，也可以加上各种综合材料的辅助)，可以抓住人物的面部进行刻画，也可以突出他们的动作，也可以是人物的有趣外形或服饰。
(3)评一评:
对有新意的.作品进行展示，激发学生思维的扩展。
(4)欣赏(如:无锡的小泥人等）
欣赏无锡的小泥人，感受他们的夸张变形和稚趣。再欣赏意大利画家莫迪利阿尼的作品，他的人物造型，鹅蛋型的脸，长长的略带倾斜的脖子，长长的鼻子等。这些都是艺术家在捕捉人物时，抓住了他们的特征，并加以概括制作成的。我们在塑造形形色色的人物时，也要善于抓住人物的特点。
(5)展评:
让学生自由地欣赏各自的作品，最后放置于一块展板上，也可以是讲台上，让学生欣赏别人作品的同时，反思自己的作品，并通过集体的展示，领略形形色色的有趣的人。世界之所以丰富，就是拥有了这些形形色色的人呀!
3、小学三年级美术下册会变的盒子教案一等奖
课题：家乡的桥和塔
课时：2课时
课堂类型：造型表现
教学目标：
1、指导学生了解各种桥和塔的结构和造型。
2、启发学生欣赏和表现桥和塔，并添画桥和塔周围的景物。
3、引导学生体验桥和塔的造型美。
教学重难点：
1、指导学生了解各种桥和塔的结构和造型，体验桥和塔的造型美。
2、桥和塔的.造型表现。
教具学具：绘画工具
教学过程：
一、组织教学：
二、讲授新课：
（一）引导阶段
说一说：启发学生回忆自己所见过的桥和塔，观察了解各种桥和塔的结构和造型。
师：为了让同学们更多地了解桥和塔的结构和造型，课前老师请同学们收集了有关这方面的图片与资料，大家完成了没有？
（1）你们在哪里见过桥和塔？
（2）它们在结构和造型上有哪些特征？
（二）发展阶段
1、欣赏教材中的范画，感知范画媒材的运用以及画面的趣味构成。
（1）这些作品运用了哪些材料来怎样表现桥和塔？
（2）他们怎样巧妙利用材料的特点？
（3）你们觉得哪幅作品画面组合得好，为什么？
2、把你的想法与同组的同学交流。
师：欣赏了这些作品后同学们是不是也很想画？今天我们就来画一画家乡的桥和塔。请同学们看作画要求。
3、作业要求：选择自己喜欢的一座桥或塔，利用各种材料和创作方式进行创作。大胆的想象、构思，自由地创造和表现桥和塔，并添画周围景物
三、学生创作，教师辅导：
四、小结：表扬优秀作业
五、课后拓展
1、运用多种表现形式绘画和制作桥和塔。大胆想象，创作出“未来的桥和塔”。
2、运用其他材料创作立体桥和塔（陶土、纸张等）。
4、小学三年级美术下册会变的盒子教案一等奖
一、教材分析：
本课是色彩知识系统学习中的一个环节，在学生已学会原色和间色及调配方法的基础上，通过做尝试性的色彩游戏，帮助学生理解什么是明度，什么是明度渐变，山此让学生体验明度渐变可产生的纵深感及节奏美。
二、教学目标：
1.学习色彩的明度渐变知识，并能用色彩的明度渐变创作图案画。
2.掌握明度渐变的调色方法。
3.体验明度渐变有序排列的图案所产生的纵深感与节奏美，培养学生色彩表现能力。
三、教学重难点：
1.学习色彩明度渐变的知识。
2.掌握明度渐变的调色方法。
四、教学准备：
师：范画、毛笔、水粉颜料
生：课本、毛笔、水粉颜料、调色盘、画纸等。
五、教学过程：
一.练习、观察
今天上课同学们都准备了什么工具？同学们喜欢用颜料作画吗？
老师现在要考考同学们，看大家是否忘记了色彩的调制方法。
请从颜料盒中任意拿出一种颜色（除黑白灰），挤一些在调色盘里，然后把白色颜料拿在手里，多次与这种颜色调，每次加一点白色，用毛笔调匀，再依次练习，仔细看色彩用什么变化。（同桌两人一起调色练习，仔细观察色彩的变化）与平时调出的色彩有什么不同？（全部交流）
这种色彩的变化我们称之为色彩的明度渐变。今天我们就来学习色彩的明度渐变。（板书课题）
二.介绍知识
明度是指色彩的明亮程度。各种有色物体由于它们的反射光量的区别而产生颜色的明暗强弱。色彩的明度有两种情况：一是同一色相不同明度。如同一颜色在强光照射下显得明亮，弱光照射下显得较灰暗模糊；同一颜色加黑或加白掺和以后也能产生各种不同的明暗层次。二是各种颜色的不同明度。每一种纯色都有与其相应的明度。黄色明度最高，蓝紫色明度最低，青、绿色为中间明度。色彩的明度变化往往会影响到纯度，如红色加入黑色以后明度降低了，同时纯度也降低了；如果红色加白则明度提高了，纯度却降低了。
色彩的明暗基调是指一个色彩结构的明暗及其明度对比关系的特征。整体的色彩是暗的，还是亮的；是明度对比强烈的，还是对比柔和的，这种明暗关系的特征，将成为这个设计的色彩效果的基础。
按照孟谢尔色寺的明度色阶表，将色彩的明度划成十个等级，即存在10种
明暗基调。即：低长调、低中凋、低短调、中长调、中间中调、中短调、高长调、高中调、高短调、全长调。
在高调中(亮色调)：为了避免色弱感，可以在色彩排列上加强色相的对比节奏，这样可以增强高调色的色彩力度。
低调色(暗色调)：有一种重量感和物质感，在处现低色调时，加强冷暖对比可以增强低色调的生动感。
三.欣赏
如果用色彩的明度渐变来创作一幅画，会是什么效果？
让我们来欣赏几幅用色彩的'明度渐变做为表现手法的作品。
1.欣赏老师准备的范图
2.欣赏美术书中的图片
3.欣赏优秀学生作品
四.交流
欣赏了这些优秀的渐变画，你知道加入什么色彩调配才能调出明度渐变的效果？
师总结：只要逐渐加入黑或白，任何一种颜色都可以形成渐变，成为有序排列的明度渐变图案。
五.创作
1.老师示范：
教师用蓝色加白色、红色加黑色两种渐变作比较，结合学生调色小练习中出现的问题，做具体示范，也可以让部分学生跟老师一同练习、示范。
2.学生练习：
要求：1.独立创作一幅色彩明度渐变的图案画。
2.用水粉颜料色完成作业。
六.评价
学生优秀作业展示
1.评出“最佳效果奖”。
2.你能用自己的作品来说说明度渐变的特点吗?
3.你的作品哪一部分表现得最好，哪一部分有待改善?
七.延伸
寻找色彩的明度渐变在生活中的运用。
5、小学三年级美术下册会变的盒子教案一等奖
教学目标:
1.了解十二生肖的相关知识以及邮票的一般常识。
2.设计、绘制生肖邮票。
3.通过生肖邮票的设计，培养学生高尚的情操。
教学重点:
引导学生关注中国民间艺术文化，尝试在方寸之间表现、感受设计美。
教学难点:
激发学生的想象力，创新表现，培养学生的创新思维。
教学过程
一、组织教学，激情导入
出示谜语? 大家喜不喜欢猜谜语？（喜欢）老师今天给大家带来了个谜语，咱们比一比看谁最先猜到。
说它多呢，它只有十二个；可是说它少呢，我们每个人都有一个。（对，它们就是十二生肖。）
二、讲授新课
1．十二生肖的由来。
师：同学们你们知道这十二生肖的由来吗？
师：咱们现在一起来看看十二生肖的由来。
（出示课件）
2. 十二生肖的作用。
师：同学们，这些生肖除了记时和记年之外，还有什么作用啊？（生回答）
师：咱们一起来看看属相的民间艺术作品。
原来属相的'作用这么大啊，那咱今天就来学习一下属相的邮票设计。
3.邮票的设计
师：同学们，你么认识奥运福娃吗?它平时都乐呵呵的，可是今天不开心了，因为他遇到了一个小麻烦，同学们愿意帮助它吗?生：愿意。（看大屏幕）
师：原来邮票的作用这么大啊，那我们今天就来学习一下邮票的设计。
（板书小标题的后半部分）
4，学习制作邮票
<1>,邮票的主题内容
邮票可以风景，花卉，等等，我们今天就着重学习属相邮票。
观察老师画的属相与大屏幕的正式属相照片有什么区别。
教师示范一种属相是如何运用这些手法进行变形的。
夸张，变形，概括。
<2>邮票的组成
<3>邮票的制作步骤
<4>欣赏邮票
让学生学会欣赏,善于观察,发现问题.
三、教师示范
教师师范，绘制一枚生肖邮票。
四、学生制作,教师辅导
作业要求:
1,发挥想象，设计自己喜欢的属相邮票。
2,属相的设计要新颖，独特。
3,注意构图，和邮票组成。
4,注意颜色搭配。
五、展示学生作业
优秀的奖励一张优秀卡
六、总结
同学们，你们已经学会了属相的邮票设计，那回去之后可以利用课余时间去设计一些其他的邮票，既可以丰富我们的课余生活，又可以提高我们的动手能力，还可以增进我们的友谊呢。
6、小学三年级美术下册《会动的线条》的教学反思
三年级下册美术《会动的线条》，讲完后觉得心情还不坏，这节课也驱散了我觉得自己讲不好课的阴影，让我感触颇深。现在我将这节课的得失总结如下：
成功之处：
一、课前交流，吸引学生。
课前交流时我很好的用语言吸引了学生，让他们喜欢上我；另一方面，我用“善思之星（就是能积极开动脑筋，举手回答问题的小朋友）、绘画之星（就是能将这节课学到的知识很好的通过绘画表现出来的小朋友）、小点评家（就是能用这节课的知识说出别人哪里画得好，提出恰当建议的小朋友）不知道谁会被评上呢？”激起学生的竞争意识和学习热情。
二、互动体验，活跃氛围。
1、丝带拉直是静止的，怎样让丝带动起来？此时，我让学生拿着丝带体验尝试，很好的拉近了师生距离。
2、老师也喜欢画画，瞧！老师还带来了自己的三幅作品，请大家来评评，哪幅画的最好：出示课件《三颗树》板书：疏密有致。通过让学生评价老师的作品，增加了学生的自信心，也拉近了师生的距离。
3、课前歌，生唱师打节奏，活跃了课堂气氛。
三、引导到位，配合默契。
1、动起来的线条我们都是用什么线条表示的？从而引导学生认识到会动的线条就是“曲线”。
2、欣赏谁的图片是我故意将三幅不同动感的水放在一起做对比，于是，学生很容易就发现第一幅平静，第二幅舒缓，第三幅强烈。
3、正是这些舒缓不一、或多或少、有序无序的'动感曲线给我们的生活带来了生机和不同的美感。由于前面的情境创设到位。所以我接着抛出一个问题：如果生活中所见之处都是直线会怎样？很自然的引起学生想象。有的学生说：“大海将没有了波涛”有的同学说：“柳树都是直的”有的说：“裙子飘不起来了”我觉得把学生的想象力启发出来了。
四、环环相扣，衔接紧凑。
1、在欣赏雷锋小学同学的作品时我说：“瞧！雷锋小学的小朋友用会动的线条让他们的画动起来了，你想用会动的线条让什么在你的画面上动起来？”这样就很自然的过渡到下一环节，学生讨论作画。
2、在评价环节我用自己用曲线制作的小手当小礼品要送给表现出色的同学，故意只做了一个，可有很多同学画的不错，于是我说：“怎么办呢？老师有办法。其实它做起来非常简单，瞧！老师还用了什么线条？”这就一下子把学生引导了课外拓展上，感受曲线的多种作用。
当然，让我感到欣慰的同时，我也感受到自己还有许多不足，最明显的就是：没把一节课的时间恰当的分配好，讲的时间太长。另一方面是，语言还不严谨，有时还重复啰嗦。这些都是以后需要改进的，当然，它们也都是我的经验。
总之，这节课需要改进的地方还很多，但也不乏精彩之处，是我从教以来比较满意的一节课，以后我还会努力，相信自己是可以不断进步的。
7、小学三年级美术下册教学反思
《画中的线条》教学反思
今天我还加了一个环节：让学生用不同的线条表达不同的情绪。并让所有的孩子都上黑板上来画。经历这一环节后，学生对线条的理解更进一步，尤其是作者为什么要在此处运用这种线条，表达了作者什么样的情绪。在局部临摹中把握的比较准确。
第二课《恐龙世界》教学反思
俗话说：“画鬼容易画犬难”，也许正是因为没有见过真正的恐龙，学生制作起恐龙来还真是放得开手。造型大胆多样，色彩鲜艳夺目，动作生动精致。
《我们的社区》教学反思
虽然每天从自己家楼下经过，可是许多学生还是只能说出，不能画出自己社区的景象。看来最熟悉的景色如果不留心观察也会是熟视无睹。借此我向学生展示罗丹的名言：“对于我们的眼睛，缺少的不是美，而是发现。”
第四课《会动的线条》
线条是绘画造型的`基本元素，也是作者用来表达感情的重要要素，而线条的波动能带给人不同的运动感受，线条具有丰富的表现力。本课旨在让学生理解感受具有动感的线条的表现方式和视觉冲击，体验线条造型的美感。学生基本能够掌握线条运动的规律，画面上的事物能够用会动的线条来表现。但由于养成的绘画习惯，动感还不够强，今后在这方面还要多强调，多练习。
8、小学一年级美术下册《会飞的翅膀》教学反思
一年级的孩子情感认知各个方面还处于发展阶段，对于自然界中的一切新鲜事物感到很好奇。“会飞的翅膀”这一课能够让学生在一个有趣的环境中学习美术。在翅膀的基本结构特征中，对称是翅膀的特征之一，运用对折的方法可以剪出左右对称的翅膀，从而使学生理解、运用对称美。折——画（外形）——剪——添（花纹）——涂是纸翅膀制作的步骤和方法。先在纸上设计并剪出翅膀的外形，再进行纹样和色彩的绘制翅膀的方法做示范。学生将绘制好的翅膀，进行各种游乐活动。本节课从学生在记忆中对翅膀的印象到了解动物翅膀基本特征，再到运用翅膀的特征制作翅膀，在制作翅膀过程中自主表现，最后在游戏中体现评价。通过教学培养学生对美术的兴趣以及爱好。通过美术活动培养学生热爱生活的美好情感。培养学生观察能力、想象力、形象具体化的观察力等。能够让学生在愉悦的环境中边玩边学习。我的总结如下：
1、对学生的关注度不够，因为还是缺乏经验所以总是被教案牵着走。一个环节过了马上就接着另一个环节，缺乏了一个很好的过渡。感觉整个课堂有点赶，说话的'语速也因此显得比较快。对于低年级的学生还是应该在和蔼可亲的语调基础上放慢语速。时间观念把握也不够，有的地方时间拖得过长，没有把握好教学节奏。在以后的教学中，要合理调控时间，驾驭课堂的能力还需锻炼，对教学方法还需摸索。
2、在学生自主探索时有些地方放手不够，总是收得太快。比如学生在汇报自己小组讨论可以结果的时候大胆让学生先说，说错或说漏再请其他学生纠正或补充完整，绝不能由于老师的急于求成而包办代说，在以后的教学中应充分相信学生，大胆放手，以便取得更好的教学效果。
3、对生成性资源利用不够。有时候学生回答不出老师想要的答案，我总会想着让学生跟着自己的目标走，比如我在他们讨论完翅膀的相同点以后，想要他们自己得出“对称”的特点。而学生没有答到“对称”这个点上，我总是一直追问，想下一个孩子能够说出。忽略了其实他答到了其他的点一样也可以通过我的引导答到“对称”上来。我想这是自己的一块短板，教学机智还有待加强。
4、教学评价性语言和评价方式略显单一 。在学生回答问题后，总能听到我对他们的及时的评价。但评价总是“真棒”“你很棒”“观察得真仔细”，其实孩子也希望听到老师对他有不一样的表扬。同时一个学生得到了满意的评价外，其实其他没有站起来回答问题的学生也希望得到鼓励和肯定。要是能在这个时候，适时把评价的权利交给学生，让他们自己也来当小老师一样参与评价，相信当时学生学习的兴趣会更浓，参与度会更高，取得的课堂效果肯定也会更好。今后，我还要在教材的研究上深钻，下大功夫，在新课程的改革的带动下，有意识的培养学生的创新精神和创造能力，努力成为一名优秀教师。
9、《刻印的乐趣》小学四年级美术下册教学反思
本次课堂教学交流的主题是：目标引领教学，课型展示特色，当堂检验效果，针对以上三点，我来谈一下我的这节课。
《刻印的乐趣》是孩子们非常感兴趣的一课，因此，我把本节教学目标定为：
1、通过本课学习，学生能够掌握简单的刻印方法。
2、运用学习到的刻印技法装饰贺卡，引发学生的创作欲望，提高动手能力。
在本节课中我通过刻印历史的介绍、作品欣赏、教师的示范等设计，让学生初步感知，认识刻印，完成低层教学目标。然后，通过让学生装饰贺卡，调动学生充分动手，互相协作，从而完成了本节课高层的教学目标。
在课型应用上，我采用了欣赏——探究——实践——展示的课型。
课堂上我对刻印的历史进行了简单介绍，并欣赏了生活中和课本上形态各异的图案，让刻印在同学们脑中有初步的感知。
为了刻印方法的探究，在上课之前，我先做了一个“我是反写王”的课前热身，对本节课印章的刻印垫定了良好的'基础。讲授刻印方法时，我先让学生自学课本，总结归纳，接下来我又进行了刻印的示范，让刻印的步骤更加清晰地呈现，在讲解刻印中的阴刻和阳刻之时，我让同学们拿着实物进行比较，这样，刻印就不再是难点。
这时，同学们已经迫不急待地想进行作品的制作了，因此，刻印中安全的提醒就显得格外重要了，可想而知本节课的气氛非常热烈，同学们对自已的设计和作品都非常用心，因为对刻印的向往，也因为对玉树的支持。
最后，我鼓励同学们大胆讲解自已的作品，并为玉树的小朋友加油。
在爱的呼唤声中，这节课走向了尾声。
10、小学二年级美术下册《叶子上的小血管》教学反思
本节课是绘画创作课，主要点是在教学的发展阶段：我把问题留给学生，让他们自主探索叶脉的生长规律与用途，从而把获取真理的权力交给学生，激发其探究学习的欲望。从学生的作业来看，这节课达到了预期的效果，学生都能够描绘出叶子中的叶脉特征。但是留给本人的遗憾也有很多，主要体现在学生的思路还不宽，如探究叶子的用途时还不够丰富，又如对作品的描绘也不够新颖等等。但反过来，我分析一下：一方面可能是学生的知识面不够丰富导致了想象力的匮乏，另一方面可能是我没有提供给学生思考的`方法,所以造成了学生的作品面貌单一。孩子们对叶脉的理解非常有趣，如有的孩子说：“许多叶子的叶脉就像鱼刺一样。”仔细一看，还真像。许多孩子运用了各式各样的线条来表现叶脉，甚至有学生在叶脉中间细细的勾画了好多弯曲的小线条，还告诉我：“这是水、这是养料。”看来对叶脉作用的理解促进了他们对叶脉的绘画表现力。
总之,在以后的教学中我要积极创造条件,广泛开展能吸引学生主动地、自觉地融入与美术相关联的知识技能活动里，从中来提高他们观察、记忆、分析、想象和创造的能力，达到开发智力，激发潜能的效果。
11、人美版小学五年级美术下册《拼贴添画》的教学反思
《拼贴添画》是人美版小学美术第十册“造型·表现”领域里的内容。这一课的设置我认为充分体现了《美术课程标准》强调趣味性，贴近学生的生活经验和感兴趣的事物，有利于激发学生的学习兴趣。从课前学生搜集的图片就可以看出他们的参与热情。从预想来看，此课学生只需依据图片进行相应的添画即可，这要比学生单纯绘制整幅作品要容易。但是从课堂教学效果看却不尽人意，部分学生的作品或是拼贴罗列了一大堆图片，几乎没有添画的空间，或是把添画当成了涂底色，画面缺乏创造力和美感。回顾整节课我认为学生通过欣赏确实在感官上产生了一定的认识，就是拼贴添画是围绕一定主题，以贴画结合的方式完成的。学生也能依据自己准备的图片表述自己的创作主题。但是在贴完图片后却不知添画什么，以至于干脆涂底色就行了。在启发学生创作思路时，我展示了许多优秀的学生作品，学生也深深被吸引。怎么轮到他们自己做反而不敢动手了呢？经过反思我认为是对学生的能力认识不足。多元智能理论倡导要通过多元化的课堂教学方式，开发每个学生的潜能，以促进每个学生的全面发展。学生作品之所以不理想，一是没有发挥学生合作学习的优势。俗话说：三个臭皮匠顶得上一个诸葛亮。这批学生自信心不足，缺少创造意识。如果在分配学习任务时能够建议学生采取小组合作完成作品的形式进行，也许效果要好得多。二是展示的范品光有好的.，没有差的，对学生不能起到很好的警示作用。我们面对的不只有好学生，也有一些基础较差，容易犯错的学生。如果范品也选择一些具有典型性问题的作品，这样教学展示后就会对学生提高作品质量产生更大的影响。
一首诗说的好：“山重水复疑无路，柳暗花明又一村。”我们在教学时应该充分了解学生的实际水平，大胆转换教学思路，学会另辟蹊径，也许会产生更有效的教学效果。我们又何乐而不为呢？
12、小学六年级美术下册《装饰色彩》教学反思
本节课把日常生活和真实的生活环境作为教学的依托，让学生感受生活和周围环境中的艺术形式（装饰色彩），培养他们对艺术和生活的感知能力和观察能力，让他们更加热爱生活。注重让学生参与教学，在这节课中，老师积极引导，注意学生参与活动的感受，利用“动手实践环节”，让同学们积极参与，激发学生的学习兴趣，活跃课堂气氛，培养学生动脑思考能力，这是本次教学中的亮点。最后留给学生的作业，给了学生广阔的平台，没有禁锢他们的思想，符合新课标的要求，也符合受教者的年龄段，初二学生，有了小学和初一的学习经历，有了一定的美术基础，人生观、价值观、世界观也初步形成，老师积极引导，放手让学生去做，自由的表达自己的情感，也有利于老师和同学之间的沟通，老师也能及时了解同学的心理变化。
本节课也存在些问题：
1、知识点有些模糊，本节课重点是让同学们了解装饰色彩的特点和感知这些装饰色彩的美感和内涵，并能运用装饰色彩表达自己的思想感情。那装饰色彩是一个很抽象的概念，对于他们来说，也比较难理解，所以我觉得一开始并不应该直接用一些抽象画或者色彩来引入，应该用些具象，实物来引导，这样好理解。
2、我觉得讲课的内容最后还是应该回归到课本，毕竟课本是由专家们共同编撰的，上面的图片和内容都是很有代表性的，同学们都有教材，也能知道到底要讲什么，也能更好地配合老师。如果只是用课外知识来引导，不仅自己组织不到位，学生听的也会一头雾水。
3、侧重点不是很明显，所有的环节都太平均，没有把握好时间，“动手实践环节”虽然很出众，但是也占用时间太多，简单一些就好。
4、知识点连贯性不是很好，应为紧张，在课下组织的一些承接性的语言有很多都忘记了，所以显得知识点之间的过度僵硬。