《天王送子图》观后感
1、《天王送子图》观后感
中国的艺术永远超越我们人类的思想，《天王送子图》又名《释迦降生图》，吴道子的《天王送子图》，是他的代表作，遗存的是宋人李公麟的临摹本，乃吴道子根据佛典《瑞应本起经》描绘佛祖释迦牟尼降生为悉达王子后，其父净饭王和摩耶夫人抱着他去朝拜大自在天神庙时诸神向他礼拜的故事。《天王送子图》这幅画反映了吴道子的基本画风，他打破了长期以来历代沿袭顾恺之的那种游丝线描法。
吴道子开创兰叶描，用笔讲究起伏变化，和内在的精神力量。他在创作的时候，处于一种高度兴奋与紧张状态，很有点表现主义的味道。
此作图写异域故事，而画中的人、鬼神、兽等却完全加以中国化、道教化，当是佛教与中国本土变化至唐日趋融合之势所致。此图意象繁富，以释迦降生为中心，天地诸界情状历历在目，技艺高超，想象奇特，令人神驰目眩。图中天王按膝端坐，怒视奔来的神兽，一个卫士拼命牵住兽的缰索，另一卫士拔剑相向，共同将其制服。天王背后，侍女磨墨、女臣持笏秉笔，记载这一大事。这是一部分内容。净饭王抱持圣婴，稳步前行。王后拱手相随，侍者肩扇在后，这是又一部分内容。就这两部分来看，激烈与平和，怪异与常态，天上与人间，高贵与卑微，疏与密，动与静，喜与怒，爱与恨，构成比照映衬又处处交融相合。天女捧炉、鬼怪玩蛇、神兽伏拜的另一部分内容，则将故事的发展表现出了层次，通过外物的映衬将主要人物的内在心态很好地表现出来。画卷中人物神情动作、鬼怪、神龙、狮象等都描绘得极富神韵，略具夸张意味的造型更显出作者“出新意于法度之中，寄妙理于豪放之外”的艺术追求和艺术趣味。
此图技法首重线条和用笔，笔势夭矫，行于所当行，止于所当止，故线条流转随心，轻重顿挫合于节奏，以动势表现生气，具有“疏体”画的特性，是典型的“吴家样”。《天王送子图》构思独到，气势磅礴，功力深厚，物象纷繁，给日后的宗教题材绘画尤其是佛道壁画带来深刻的影响。吴道子壁画原作已不可见，现存纸本是后人的摹本，形神俱佳，亦颇可观。
观看了《天王送子图》之后，心里油然升起一股无法描述的感觉。突然想到了之前黄老师要求我们练习画白描人物的任务，其图像就是《天王送子图》，然而面前的这幅《天王送子图》正是课堂中我们将要临摹的`对象。看！这是一个怎样的长卷，横338厘米，纵35.5厘米，我第一次这样近距离的接触这幅让我兴趣燃烧的长卷，我心里暗自决定，一定要以吴道子作为榜样，学习他的笔风，把这幅《天王送子图》画的栩栩如生，如同最初故事情节中所体会出的人物形象一样如妙如俏。为了不辜负黄老师对我们的期望。终于功夫不负有心人，我用了长达三周的时间把《天王送子图》画完了。通过了对《天王送子图》的学习和欣赏，同时在画《天王送子图》的过程中，我就好像感觉自己身在《天王送子图》的故事情节中，我在慢慢去琢磨每个人的神态和周围事物的发生。
在画《天王送子图》的时候，我同样被吴道子的这种笔势夭矫，行于所当行，止于所当止的韵律所吸引，观赏《天王送子图》和自己动手去画《天王送子图》这让我开阔了视野，同时让我张开了理想的翅膀在艺术的世界里翱翔。也使我对传统中国画得到了深刻的了解。然而，由于现代名人画家对中国画的风格看法不一致，所以都会以不同的眼光来衡量作品的好与不好，提出了很多对各种作品不同的评价。我相信我们的中国艺术会得到传承和创新，使我们的中国艺术文化发扬光大。我也会通过自己的努力，让自己的梦想飞翔！
2、《海兽之子》观后感
当看完一部作品后，一定对生活有了新的感悟和看法吧，何不写一篇观后感记录下呢？那么观后感到底应该怎么写呢？下面是小编精心整理的《海兽之子》观后感350字，欢迎大家分享。
海兽回归，重启一夏。备受期待的动画电影《海兽之子》已发布了由黄海设计的定档海报，并同时曝光全新预告，宣布重新定档11月20日。
以蓝色为基调、以太极为理念、以海洋世界为主体的海报、不仅有十足的东方韵味，而且给人扑面而来的清新之感，定档预告中的深海、流星又极具浪漫气息，仿佛将观众重新带回了和阳光、大海相伴的`夏天，再一次感受难得的暖意。
电影《海兽之子》讲述了少女琉花在机缘巧合之下结识了两位神秘少年海和空，并追随两位少年的脚步，在星辰大海之间畅游，窥见世界与人生的故事。影片改编自日本超A级人气漫画《海兽之子》，原作漫画家五十岚大介此前凭借温暖治愈的《小森林》系列于国内圈粉无数。作为五十岚大介作品中获奖无数的顶级动漫IP，《海兽之子》在日本一经上映即掀起广泛关注，并与《天气之子》作为日本双子杀手一同征战92届奥斯卡最佳动画长片。
电影《海兽之子》制作阵容堪称日本动画顶级配置，由曾凭借《哆啦A梦》感动系列电影版缔造无数国内观众童年回忆的导演渡边步执导，殿堂级音乐大师久石让亲自操刀原声配乐，日本超人气歌手米津玄师献唱主题曲《海之幽灵》，配音方面芦田爱菜、苍井优等众多大咖的倾情加盟，使得影片的幕后阵容豪华指数堪称五星。
动画制作方日本4°C影像工作室，由大名鼎鼎的动画公司吉卜力前制作人田中荣子女士创立，并担当《海兽之子》总制片人。从音乐到企划到制作层面的全线王者段位加持也让影迷直呼：这是什么神仙阵容！
从画面到声音，从故事到情感，《海兽之子》每一点都不容错过，11、20在星轶等你前来探索遇见！
3、《你好，李焕英》观后感《你好，李焕英》观后感
黑白的电视，军绿色的大衣。破旧的瓷缸，一次贾晓玲的穿越经历却带给我了一场心灵的旅程。
贾晓玲是个从小就不让人省心的女孩，她从小到大一直以为自己就会给母亲惹麻烦，而不会让母亲开心。就在她高考后，她打算让母亲高兴一回，便做了一本假的录取通知书，想让母亲为她骄傲一回，可最终还是被母亲发现了。贾晓玲坐着母亲的自行车回家，并承诺要给母亲买车，让她高兴一回，可承诺还没实现，意外就发生了，就在回家的路上。她们遭遇了车祸，母亲躺在了病床上。
随后，她们便一起穿越回了母亲年轻的时候，贾晓玲时时刻刻陪伴在母亲身旁，尽全力想让母亲高兴一回，弥补自己的遗憾，母亲也看破不说破，默默陪贾晓玲走完了剩下的日子，最后贾晓玲发现了母亲是与自己一起穿越来的事实，便抱头痛哭…
虽说是讲述了贾晓玲的故事，可我还是在她身上看到了自己的影子。小时候，我经常调皮，不让母亲省心，还总是嫌弃她这儿不好，那儿不好，可我也曾忘了母亲也是第一次一母亲，她也曾在别人的庇护下长大，现在却为我撑起了一片天地，我不是一个满分的孩子又凭什么要求她做一个满分的母亲？
趁现在，母亲还陪伴在我身边，好好爱她，不要偏偏等到失去了，才学会珍惜……
4、《子熊故事》观后感
她跟妈妈长得很像，我用双掌揉揉眼，是妈妈吗？
棕黄的毛皮，琥珀色的眼睛，黑黑的鼻子旁有一块白毛。
唉。不是妈妈。我叹了口气，垂下了头。妈妈的毛皮是清一色的棕，光滑而又有亮泽。
我偷偷地瞟了那只母熊一眼，正好对上了她的双目。她看我了，她看见我了。
她似乎很痛苦，正在哀鸣——
但是一见到我，立刻警惕了起来，那双柔和的琥珀眼睛中，又透着丝丝惊慌，他昂起头，高叫了一声：“吼——”
我下意识地后退了几步，又放心不下那只熊，真的，她真的好像妈妈，是妈妈从天堂下凡来看我了么？
我又再次去探了探，还好，还好，她没看见我，琥珀色的眼里尽是痛楚，但我总感觉这眼中有妈妈的.影子。
我的双腿好像不受我控制了一样，径直朝那只熊走去，一股血味涌入鼻中，是血，是血……
我又想起了妈妈被石块压死的情景，不，不——
我冲了过去，一大片殷红的血映入眼帘，她受伤了！一颗子弹正中她的左肩，血染在那片皮毛上，棕毛不见了，取而代之的是一大片血色的毛。
我不再想她是如何吼我的，不顾一切地跑到她身边，舔着那片受伤处。
她不再吼叫，而是安静的享受着。
也许很痛吧！
你看她那琥珀色的眼里有少许晶莹的东西，时不时眉头微皱。
我不忍心，用一只掌轻轻抚摸着她的背，理顺她背上的毛。
她从地上爬了起来，用舌头舔我的脸，真的，好像妈妈……
从此，我便与她结了伴……
夕阳渐渐西下，一抹阳光在山头静卧，它似乎还不愿意离开，在山头留恋地看着夕阳下那对快乐的朋友……
5、《天气之子》观后感
业界一流的作画与分镜、RADWIMPS质量上乘的音乐、令人振奋的声优演技，我本以为新海诚能为我再现《朝花夕誓》的感动，结果他却把这一切都搞砸了。肤浅如小时代的故事注定无法支撑起那应接不暇的绝景，突兀的音乐插入总会使人游离于电影之外，单薄的人物塑造导致我走不进任何角色的内心。
在豆瓣上，我看见不少人为《天气之子》贴上了超现实、青春与叛逆及个人的弱伦理等等抽象、高大上的标签，然而这样的解读无疑是在哗众取宠。与其说《天气之子》是超现实，倒不如说是新海诚控制不住剧中的现实，导致一部写实的半成品电影不得已地成为了童话故事，哪怕它是为了艺术性舍弃逻辑也在我的接受能力之下，可事实上整个故事的逻辑缺失竟然单单是为了那一文不值的戏剧性。
另一方面，新海诚对于青春与叛逆的理解让我一度觉得是郭敬明在编导，年轻成为了青春的唯一主人，成长后背负的责任反而成了无聊的代名词，这样的刻板印象让每个在生活中挣扎的成人感到心寒。让我们回忆一下，为什么太宰治的文学被称为青春文学吧，因为叛逆始终是青春唯一的特性。青春不是某个年龄段专属的所有物，而是叛逆的人所具有的独特魅力。那么叛逆的又应该通往哪里？我想，那一定不是免责的贪欲，更不是踩在无数个现实尸体上的只有自己能够幸福的布尔乔亚式嘴脸，这仿佛在嘲弄每个曾经热爱新海诚的观众，这是在开倒车的肤浅青春。青春与叛逆不是疯狂的代言人，更不是一则童话故事的主题，真正的青春是在叛逆中痛苦地成长，并在失去中得到尤物，在责任与尊严中徘徊的物语。新海诚竟然什么都没有触碰到，他对于青春的理解从《秒速五厘米》一直在走下坡路，而爱情是他青春里唯一美好的制服，可是爱情根本不是青春的特征，爱情甚至可能成为落俗的罪魁祸首。
那些强社会与弱伦理的解读更是滑天下之大稽，仿佛在告诉我希特勒也是光明正道。说到底，新海诚的野心继《云之彼端》又一次失败了，而这一次所构建的日本并不是架空式的历史，而是在写实世界展开的童话。但是，你不能把你控制不住的东西说成是艺术，你也不能把你自己的贪欲说成是世界的疯狂，你更不能玷污青春与叛逆把它们说成是抛弃责任的免罪金牌。帆高和阳莱在叛逆中没有得到任何的成长，也没有改变世界，他们只不过是在肤浅的青春下做着黄粱一梦，并在责任与生活面前落俗下坠。
如果不是新海诚，我也不会为了一部垃圾的作品说这么多，就到这里吧，点到为止，冷静，再冷静。之所以选择这一点着重说明，是因为新海诚一天不明白这一点，他就一天也不能创作出好的动画作品，他会一直退步下去。
6、《天气之子》观后感
就算大雨让这座城市颠倒，我会给你怀抱。
先来说优点。最大的优点依然是新海诚一直以来的优点——画面。用知名B站up Lex的话是“啊，这光！啊，这水！”，男主在麦当劳睡着时闪现的画面我很喜欢，阳光洒在海面上，融合着典雅的配乐，庄重神圣。动画电影首先应是电影，而电影表现光的艺术是很难的，没有真人电影里的自然光源可以运用。在印度的诗电影《萤火虫》里，我印象深刻的一幕是微光中的女子隔纱抚摸亲吻男子，那是艺术，《天气之子》的这一幕也是艺术。
其次是社会性的表现。15岁少年到东京艰难求生，谎报年龄的少女被店主发现后失去麦当劳的工作，少男少女相遇后互相帮助生活。友情变为爱情，还有亲情。女主弟弟的角色加入形成了经典的“三口之家”模式，在这里少男少女的父母是缺席的，他们成为了父亲母亲。好的电影是有社会展示的，开头东京百态的背景，在地铁旁边“摇晃”的家，最后那句“反正这个世界早已失控了”，调侃之余，还有作者表达。（可能是因为我正处于毕业找工作的阶段，所以更有感触吧。）
还有一点既是优点也是缺点，我想了很久认为优点大于缺点——全片充满了巧合。车上的“人生赢家”就是弟弟，突然拿到的枪，英雄救美后发现是给汉堡的女孩，男主逃跑时遇到大姐，到这里，我只能归因于“日本真小”和作者的偷懒。直到最高潮的“一人对抗全世界”的逃跑，弟弟出现扑倒了警察，我被触动了，这是作者对于“命中注定”和“全世界帮你”宿命的表达。
新海诚没有变，他依旧偏执，偏执少男少女的爱，偏执光与水的混合，但我能赞美这种偏执。
雨一直下，气氛不算融洽。
仅我看过的新海诚电影排序：你的名字。>言叶之庭>秒速5厘米>天气之子。
第一个缺点是偏执的度没把握好，换句话说我没有被这个爱情故事打动。松居大悟在《你因你是你》中也展示了偏执，三个男孩发疯似的爱上了一个女孩，他们把她当做公主，每天偷窥。最后女孩发现后剪了头发扔在地上让男孩吃掉，只有池松壮亮演的那个角色吃了，这一刻我认为达到了爱情的极致。你可以为一个你爱的人牺牲什么，能做到不要尊严的地步吗，能否做到你因你是你，空喊“我要救你”的口号和日剧跑是不够的，情绪传达给观众可以靠感靠音乐助力，但音乐的能力毕竟是有限的。
《天气之子》里有浅尝辄止的道德困境，男主在下大雨和女主之间选择了女主，这应该没人觉得有问题。但若是前面加入桥段说大雨造成交通堵塞甚至车祸呢？更严重点造成超市被淹没，多数人流离失所呢？《大鱼海棠》就涉及到这点，当时我记得许多人都在骂女主为了一条鱼牺牲全村人的性命。
我希望看到男主在全东京所有人的生命和女主的生命中选择女主，让这座城市重回海底，两人成为亚当夏娃。
我理解电影要想做到国民性、高票房，不可能涉及让人不痛快的点，《天气之子》可能也只想讲男孩女孩相遇相爱的过程，那这个缺点肯定在许多人眼里微不足道。小情小爱当然能赚观众眼泪，但新海诚的影响力已经很大了，“宫崎骏的接班人”这个词已经出来了，《天气之子》代表日本征战奥斯卡，上一部选送的日本动画电影还是1998年宫崎骏的《幽灵公主》，两部片在社会性和作者性上怎么比啊？
第二个缺点是旁白开场，新海诚电影的画面那么精美却依然靠着粗糙的旁白叙事，这简直太浪费了。第三点是最后“致敬”的《千与千寻》空中段落。我不太喜欢致敬梗，还有自我致敬梗。我理解片中出现的《你的名字。》男女主是给粉丝的彩蛋，我看的时候也惊了一下，但那时观众的注意力都会落在这种与主线没有关系的人物身上，我希望更多时间去展示男女主间的感情细节。
女孩和水的联系，我从初中喜欢到现在。《红楼梦》里“女儿是水做的骨肉”一句太美了，《佩小姐的奇幻城堡》里女孩进入海底世界的桥段具有想象力，《水形物语》里的水下一吻。雨的意象我也很喜欢，《言叶之庭》里“隐约雷鸣、阴霾天空、但盼风雨来、能留你在此”，《海贼王》阿拉巴斯坦篇最后带来胜利喜悦的雨水。但有着女孩与雨的《天气之子》，却没有打动我。
《天气之子》一度让我误入下雨的马孔多，却只是冷漠的旁观者。
7、《天气之子》观后感
相信大家看《天气之子》，很多都是奔着“新海诚”这个招牌去的。不过，新海诚表示这一次的《天气之子》不会是想要和《你的名字》一样，成为一种标杆，所以反而是“反其道而行之”的。这就对这部电影的一些评价产生了影响。
虽然看得人挺多，但是评价却是较为两极分化。目前各大网站的平均评分基本上是中等偏上的级别，既不是非常不好，也不是非常优秀的感觉，一些低评价的观众给出的理由是对这部电影的价值观产生问题，并且观观影结果并没有达到预期，有些失望。
其实，新海诚应该突破《你的名字》中的一些刻板印象，这就像是一个演员需要演绎出不同的角色一样，若是只能记住一个经典，那他是一个好演员，但是这样恰恰是这个演员自身无法接受的后果，新海诚应该也是如此吧。
《天气之子》这部作品，或许从一开始就并不是一部要超越《你的名字。》的作品，而是一部有意的远离你的名字的作品。或者说，就像新海诚在访谈中所说的那样，一部“充满了任性”的作品。确实，在世界与少女的抉择中毫不犹豫的选择阳菜的帆高，这种“直球”出现在一部如此体量的片子中确实让人感受到一种任性。但是，让我最疑惑不解的是，在人们异口同声地提到他们无需为天气的骤变感到愧疚，无需为世界的改变承担责任之时，在最后的场景中，目睹朝着淹没的城市献上祈愿的阳菜，帆高却坚决地否定了人们的看法，用最肯定的口吻说出——
不是这样的，世界并非从一开始就是疯狂的。是我们改变的。是在那个夏天，那片天空的穹顶上，我选择的。比起青空，更重要的是阳菜，比起众多的幸福，更重要的是阳菜的生命。于是我们也祈愿了，无论世界的形态变成什么样子，我们都会单纯地活下去。
但是与这坚定的口吻所不相符，帆高的脸颊却流下了莫名的泪水。面对阳菜的“没问题吗？”的疑问，帆高整理了自己的心情，又找回了坚定的口吻，发出了整个作品中最强有力的的台词，最有信息量的结尾。
如何看待这个结尾，我还没有能够将心中的这股感受整理完毕，不过，或许这也是理所当然的，在小说版的后记中，新海诚提到，这个结尾在制作过程中一直没有最终决定下来。他一直没有能够准确捕捉到两人在此时的情感。最终让他做出决定的，是洋次郎一开始提出，但是却一直找不到合适的用处的曲子。于是新海诚这么说道了：（他们的心境）全部都已经写在这里了。
8、《天王送子图》观后感
中国的艺术永远超越我们人类的思想，《天王送子图》又名《释迦降生图》，吴道子的《天王送子图》，是他的代表作，遗存的是宋人李公麟的临摹本，乃吴道子根据佛典《瑞应本起经》描绘佛祖释迦牟尼降生为悉达王子后，其父净饭王和摩耶夫人抱着他去朝拜大自在天神庙时诸神向他礼拜的故事。《天王送子图》这幅画反映了吴道子的基本画风，他打破了长期以来历代沿袭顾恺之的那种游丝线描法。
吴道子开创兰叶描，用笔讲究起伏变化，和内在的精神力量。他在创作的时候，处于一种高度兴奋与紧张状态，很有点表现主义的味道。
此作图写异域故事，而画中的人、鬼神、兽等却完全加以中国化、道教化，当是佛教与中国本土变化至唐日趋融合之势所致。此图意象繁富，以释迦降生为中心，天地诸界情状历历在目，技艺高超，想象奇特，令人神驰目眩。图中天王按膝端坐，怒视奔来的神兽，一个卫士拼命牵住兽的缰索，另一卫士拔剑相向，共同将其制服。天王背后，侍女磨墨、女臣持笏秉笔，记载这一大事。这是一部分内容。净饭王抱持圣婴，稳步前行。王后拱手相随，侍者肩扇在后，这是又一部分内容。就这两部分来看，激烈与平和，怪异与常态，天上与人间，高贵与卑微，疏与密，动与静，喜与怒，爱与恨，构成比照映衬又处处交融相合。天女捧炉、鬼怪玩蛇、神兽伏拜的另一部分内容，则将故事的发展表现出了层次，通过外物的映衬将主要人物的内在心态很好地表现出来。画卷中人物神情动作、鬼怪、神龙、狮象等都描绘得极富神韵，略具夸张意味的造型更显出作者“出新意于法度之中，寄妙理于豪放之外”的艺术追求和艺术趣味。
此图技法首重线条和用笔，笔势夭矫，行于所当行，止于所当止，故线条流转随心，轻重顿挫合于节奏，以动势表现生气，具有“疏体”画的特性，是典型的“吴家样”。《天王送子图》构思独到，气势磅礴，功力深厚，物象纷繁，给日后的宗教题材绘画尤其是佛道壁画带来深刻的影响。吴道子壁画原作已不可见，现存纸本是后人的摹本，形神俱佳，亦颇可观。
观看了《天王送子图》之后，心里油然升起一股无法描述的感觉。突然想到了之前黄老师要求我们练习画白描人物的任务，其图像就是《天王送子图》，然而面前的这幅《天王送子图》正是课堂中我们将要临摹的`对象。看！这是一个怎样的长卷，横338厘米，纵35.5厘米，我第一次这样近距离的接触这幅让我兴趣燃烧的长卷，我心里暗自决定，一定要以吴道子作为榜样，学习他的笔风，把这幅《天王送子图》画的栩栩如生，如同最初故事情节中所体会出的人物形象一样如妙如俏。为了不辜负黄老师对我们的期望。终于功夫不负有心人，我用了长达三周的时间把《天王送子图》画完了。通过了对《天王送子图》的学习和欣赏，同时在画《天王送子图》的过程中，我就好像感觉自己身在《天王送子图》的故事情节中，我在慢慢去琢磨每个人的神态和周围事物的发生。
在画《天王送子图》的时候，我同样被吴道子的这种笔势夭矫，行于所当行，止于所当止的韵律所吸引，观赏《天王送子图》和自己动手去画《天王送子图》这让我开阔了视野，同时让我张开了理想的翅膀在艺术的世界里翱翔。也使我对传统中国画得到了深刻的了解。然而，由于现代名人画家对中国画的风格看法不一致，所以都会以不同的眼光来衡量作品的好与不好，提出了很多对各种作品不同的评价。我相信我们的中国艺术会得到传承和创新，使我们的中国艺术文化发扬光大。我也会通过自己的努力，让自己的梦想飞翔！
9、影片《狄仁杰之四大天王》观后感
文章开头，我想重申一点，我是一个爱看书不太爱看电视剧和电影的人。最近看电影数量增多，纯粹是因为找了个爱看电影的男朋友。这个电影票是他提前一周多买的，他期待了很久的徐克新电影。所以我的观后感纯粹是个人感受，不是专业意见，小伙伴们有其他感悟也可以一起交流一下。
在看这部电影的前一天晚上，我刚好读到了熊老师的新文，关于这部电影人物的分析，是它支撑我在看了半小时觉得无聊，还能继续往下看。我在等着更多熊老师分析的东西。有兴趣的小伙伴可以关注熊老师的公众号“就叫熊太行也行”。熊老师经常拆解各种人物关系，非常有趣。我从中学到了很多实用的人际相处方法。
这几年我确实经常看综艺，但火的综艺基本都是反映一些真实的现实社会，而电视剧和电影更多反映的是假的故事。所以我不那么爱看。假的故事里也包含真的一些东西，但人物形象一般和真正的历史有出入，而且经常故事里有些逻辑经不起推敲的。所以我一般是花时间选择更喜欢的形式去了解流行的某个事物背后的样子。如果某个电视剧或者电影足够优秀流行的话，我会找原版书来看。推荐大家看《将军在上》和《欢乐颂》，原版小说特别精彩。
这个电影开头最让我无语的是，真正的历史上，狄仁杰是武则天重用而且很喜欢的一个官员。而到了这部电影，武则天居然很嫉妒李治赐给狄仁杰的亢龙锏？这种嫉妒，我自己感觉很无厘头，很没有理智。然后武则天开始行动了，她在皇上面前大发脾气，没想到皇帝依然坚持自己的想法。她不死心，她请了宫外的几个类似于玩杂耍的人去协助自己的宠臣金吾卫抢亢龙锏？而且那些民间的人还吐槽金吾卫很差劲？
另外我不得不吐槽的是，武则天的发型真的'是迷之糟糕。就我以直男眼光来看，我觉得这个形象很不能吸引异性的，那在皇帝面前发脾气当然没用了。不过，电影里的武则天身材很不错，穿的衣服也挺有大唐美女的感觉。
历史上的狄仁杰除了不会破案，确实是很聪明很有才的一个官员。他拥护武则天是考虑到她总会老去，皇位最终会传给李家的孩子。而且武则天在位期间，唐朝的发展也挺好的。正史野史里从经济发展和国家发展来看，武则天当皇帝期间，国家运行的还是不错的。看不惯的主要是封建时代有着强烈男权思想的人。所有的社会都只能是迎合大多数人的，而不能迎合每个人。公平都是相对的。
我个人很欣赏历史上的武则天，我觉得她算是中国女权运动第一人。最让我钦佩的是她死后留下的无字碑。我上初中那会，我幻想过我是她，我要写下我做的所有伟大事迹，而她什么都没写，她已经强大到不在意后世的看法。所以她因缘际会，成为了中国历史上第一位也是唯一一位女皇帝。
这部电影里的武则天是傻的让大部分聪明人都知道了她的野心。我觉得这类的电影或者电视剧流行起来，会误导不太懂历史的孩子。如果真正的历史上，武则天要这么傻，李治不可能一直爱她。从古至今，没有哪个位高权重的皇帝喜欢的不够优秀的皇后。他们基本体现了现代心理学的择偶最佳准则，性格相似，能力互补。
比如最近微博刷屏的乾隆皇帝和他发妻富察皇后的故事。爱情这个话题之所以历久弥新，无非是因为从前或者现在好的爱情都很相似，而不幸的爱情各有各的模样。当然了这部电影一小部分的亮点在于李治很护妻，另外他很会重用真正的人才。历史上的李治应该也是类似这么优秀的人吧。