高二必修四《窦娥冤》教学设计一等奖
1、高二必修四《窦娥冤》教学设计一等奖
一、教学目标：
1．品文，通过梳理故事情节与人物冲突，品味曲词的抒情性与音韵美；
2．品人，通过讨论展示，鉴赏窦娥的反抗精神；
3．品文化，通过比较归纳，理解“天人感应”的中国传统文化。
二、教学重点：
1．品文，梳理故事情节，品味曲词的抒情性与音韵美；
2．品人，鉴赏窦娥的反抗精神。
三、教学难点：
品文化，理解“天人感应”的中国传统文化。
四、教学方法：
概括法、分角色朗读法、讨论展示法、比较归纳法
五、学情分析：
学生对于戏剧，尤其是元杂剧非常陌生，加之本文篇幅较长，学习存在一定困难。
六、教学设想：
采用“长文短教”的教学策略，用“品文——品人——品文化”一条线串联起教学环节，用问题来激发学生思考，推进教学进程。“品文”环节运用概括法梳理故事情节，通过分角色朗读品味曲词的抒情性与音韵美。“品人”环节通过讨论展示鉴赏窦娥的反抗精神。“品文化”环节通过比较归纳理解“天人感应”的中国传统文化。追求有审美意味，有文化深度，有诗意语言，有成长效能的语文课堂。
七、教学过程
课堂导入：
在中国文学史上，有这样一部戏剧，它以社会与生命的双重悲剧震撼人心；在古典文学作品中，有这样一个女性，她以善良和美好的品格感染读者。鲁迅曾说：“悲剧就是把美好的东西撕毁了给人看。”这节课，就让我们走进元代剧作家关汉卿的名作《窦娥冤》，一起去感受文学之美、文化之深！
一、品文——故事情节与曲词特点
（一）梳理故事情节
1．一名同学概括故事情节，梳理人物冲突；
2．教师板书人物冲突关系表
教师过渡小结：既然第三折是全剧的高潮，那么就让我们一起走进第三折，去欣赏《窦娥冤》的悲剧之美吧。
（设计意图：第三折是全剧冲突最激烈的部分，也是曲词最具美感的部分，以此为突破口，打开教学的大门，后面的鉴赏水到渠成。）
（二）品味曲词的抒情性与音韵美
1．分角色朗读片段；
教师过渡设问：你觉得哪一部分曲词或念白让你震撼或感动？
教学预设：《滚绣球》
2．品味《滚绣球》
（1）齐读《滚绣球》
（2）反复朗读，品味手法：呼告、对比、对偶、感叹、反复、押韵（提醒学生做笔记）
句式整
2、高二必修四《窦娥冤》教学设计一等奖
【教学目标】
1、了解元杂剧的特点;初步了解关汉卿戏曲语言的艺术特色。
2、了解剧情;以第三折中《滚绣球》、《耍孩儿》等曲词为重点，赏析戏曲语言。
3、鉴赏剧作的超现实情节，把握其浪漫主义艺术特色。
4、分析主人公窦娥的形象，认识窦娥的刚烈性格和反抗精神。通过窦娥冤这一历史冤案，认识元代的黑暗和统治者的残暴，认识当时阶级矛盾的尖锐。
5、结合人教版配发的《第二课堂》“学习活动”练习，开展研究性活动。
【教学重点】
即目标之2、3、4。
【教学难点】
1、第三折的开头窦娥对天地鬼神的指斥与结尾要感天动地之间的矛盾。
2、对第三折[端正好][滚绣球][耍孩儿]等曲子的理解，对全剧情节高潮的认识。
【教学方法】
1、先观看戏曲或电影《窦娥冤》;
2、讲授与研究性阅读相结合。
【学习方法】
1、课前预习，充分利用注释和工具书，阅读课文，掌握古白话词语，了解剧情;
2、诵读中可分角色朗读、分段轮读、自由选读，形式不一，但要进入“角色”，读出感情。
3、了解中国古代戏曲的一些特点，有助于理解剧情。
4、鉴赏课文语言，除重点鉴赏第三折[滚绣球]等曲子外，还可选取其他曲词和一些说白，品味曲词与说白的语言特色。也可结合课文，领会曲词、说白、科介是怎样相辅相成塑造人物形象与推动情节发展的，了解戏曲语言个性化和动作性强的特点。
5、鉴赏课文想像、夸张的艺术手法，着重了解这种艺术手法对表现剧情和塑造人物形象的作用，可展开讨论，允许有不同认识。
【教学过程】
第一课时
一、导入学习
鲁迅说：“悲剧是把有价值的东西毁灭给人看。”《祝福》展示了一位勤劳、善良的女性祥林嫂被毁灭的过程，显示出封建礼教的罪恶。“列之于世界大悲剧”的中国古典悲剧精品《窦娥冤》则展示了一位精神高尚而善良的女性窦娥被毁灭的过程。
有价值而被毁灭是令人痛苦的，那窦娥究竟犯了什么“王法”要被毁灭呢?让我们通过学习本文来认识当时的社会现实。
二、作者与元杂剧介绍
1、关于作者：
关汉卿，号己斋叟，金末元初大都(现北京)人。元代杂剧的代表作家，也是我国戏剧史上最早也最伟大的`戏剧作家。他与郑光祖、白朴、马致远齐名，被称为“元曲四大家”。
他曾在散曲《南吕一枝花·不伏老》中说自己精音律，会吟诗，能吹萧弹琴，歌唱舞蹈，也会下棋射猎，多才多艺。
元代的阶级矛盾和民族矛盾十分尖锐，关汉卿不满社会现实，借杂剧来揭露黑暗现实，寄托自己的社会理想。他一生创作杂剧现仅存15部。《窦娥冤》《救风尘》《望江亭》《单刀会》等流传很广。其中的《窦娥冤》是我国十大古典悲剧之一。1958年，他的名字被列入世界文化名人之列。
2、关于元杂剧：
元杂剧有一套较严格的体制：
⑴ 结构：
元杂剧一般由四折一楔子构成一本，演述一个完整的故事，少数作品有五折、六折或多本连演。
折是音乐组织的单元，也是故事情节发展的自然段落，它不受时间、地点的限制，每一折大都包括较多的场次，类似于现代戏剧的“幕”。“楔子”，通常在第一折之前起交代作用，相当于现代剧的序幕，用来说明情节和介绍人物。
杂剧每折限用同一宫调的曲牌组成一套曲子。演出时一本四折都由正末或正旦独唱。(其他角色只有说白)，分别称为“末本”或“旦本”。
⑵ 角色：
扮演的角色有末、旦、净、丑等。元杂剧每本戏只有一个主角，男主角称正末，女主角称正旦。此外，男配角有副末(次主角)、外末(老年男子)、小末(少年)等;女配角有副旦、外旦、小旦等。
净：俗称“大花脸”，配角有副净，大都扮演性格、相貌上有特异之处的人物。如张飞、李逵。
丑：俗称“小花脸”，大抵扮演男次要人物。
此外，还有孛(bó)老(老头儿)、卜儿(老妇人)、孤(官员)、徕儿(小厮)。
⑶ 剧本的构成：剧本由唱、科、白三部分构成。
唱词是按一定的宫调(乐调)、曲牌(曲谱)写成的韵文。元杂剧规定，每一折戏，唱同一宫调的一套曲子，其宫调和每套曲子的先后顺序都有惯例规定。(注：课后可查阅“宫调”知识)
科是戏剧动作的总称。包括舞台的程式、武打和舞蹈。
白是“宾白”，是剧中人的说白部分。”宾白有对白(人物对话)、独白(人物自叙)、旁白(背过别的人物自叙心理话)、带白(唱词中的插话)。宾白是元杂剧中重要的组成部分。“曲白相生，方尽剧情之妙”。
三、速读感知，理清思路
课文节选的是楔子和前三折，其后情节见课文注释①介绍。
1、请跳读课文，看看课文节选中共出现多少曲牌?都属什么宫调?
明确：共出现31个曲牌，分别属于仙吕、南吕、正宫三个宫调。
2、请概括讲述本课故事情节，并重点讲述第三折情节。(可由多人共同完成)
板书简示为：
1、二人亮相，悲剧开始;窦父赶考，留下孤女。
2、婆婆索债，险些丧命;窦娥争理，张生歹念。
3、驴儿下药，误杀己父;窦娥蒙冤，被判斩刑。
4、窦娥怨恨，指斥天地;三大誓愿，昭示清白。
四、课后自由朗读或者分角色朗读
第二课时
一、导入本节
上节课我们了解了元杂剧基本知识和课文内容，这节课我们作进一步鉴赏。
二、鉴赏第三折
1、女生齐读[端正好]，男生思考：此曲中哪些词语说明窦娥是冤枉的，而且冤得很深?
“没来由”“不提防”可见窦娥无辜受冤，是蒙冤。(板书：蒙冤)“动地惊天”表明她冤屈之深。难怪窦娥临刑前不禁要将天地生埋怨。
2、揣摩试读[滚绣球]，共同思考：窦娥为何埋怨天地?
⑴ 女生读，男生给点评。男生读，老师点评。
⑵ 老师范读。
⑶ 同桌讨论问题，给个说法：
明确窦娥有感于天地：
信赖(天地)——怀疑(天地)——控诉(天地)——悲愤。
窦娥和婆婆相依为命，二十岁的她只想安安分分守寡，苦度青春，但做个顺民却不得，真冤啊!冤至极，就怨天地。(板书：怨恨)怨恨天地，实为诉说自己蒙受冤屈，控诉黑暗的世道。
3、面对邪恶势力，窦娥敢于反抗，控诉天地就是大胆的抗争，可为什么又屈招呢?又怎么甘心忍受这冤屈?这样做的代价可是牺牲生命啊。(板书：忍冤)
同桌讨论，给个说法：
屈招是怕婆婆受刑，不走前街走后街是怕怕婆婆伤心——真善良啊。
善良还体现在临刑前对婆婆的叮嘱上。一生读[叨叨令]后道白最后三行，一生读[快活三]、[鲍老儿]，感受其善良——这是一个多么善良，而又多么富有牺牲精神的有价值的女子啊!
鲁迅四次强调刘和珍“始终微笑着的和蔼”——衬出反动政府的凶残。
这里刻画的窦娥心底越善良美好就越显出价值，显出冤屈之深。善美却蒙冤又忍冤，令人悲愤。(板书：悲愤)
人们不由不为三岁丧母，七岁离父做童养媳，二十岁就守寡三年，遵守礼法、苦度青春的弱女子挥洒同情之泪呀。
4、含冤的窦娥不想不明不白地死去，于是她发下三桩誓愿。
分角色朗读，一男生扮监斩官，一女生扮对白中窦娥，一女生读三桩誓愿。
其他同学思考：三桩誓愿是如何从时间、空间、地点及监斩官态度来写的?
点评朗读。
同桌讨论，填表理解』：(出示小黑板，框中内容请学生填写)
内容 血溅白练 六月飞雪 亢旱三年 表现 应验时间 瞬间 一段时间 三年 时间越来越长 应验地点 法场 荒野 山阳 范围越来越广 监斩官态度 答应 呵斥 怒喝 态度越来越强烈
3、高二必修四《窦娥冤》教学设计一等奖
教学目标：
1、品味语言，通过分析“唱白”理解人物形象。
2、揭示窦娥形象的社会意义，理解戏剧主题。
3、戏剧“现实主义和浪漫主义”相结合的艺术手法。
教学课时：第二课时
教学过程：
一、视频欣赏，引入学习本剧第二个场景。
教师：窦娥的冤屈，真能感天地，泣鬼神，如果说第一个场景刻画了一个满含悲愤之情，有着强烈反抗意识的窦娥，那么，第二个场景又跟我们带来的是什么样的窦娥呢？
二、赏析第二个场景：
1、学生角色朗读《倘秀才》《叨叨令》和窦娥与刽子手的对白，（男：刽子手，女：窦娥）思考：讲了什么内容？表现了窦娥的什么性格特征?
学生明确：主要写了窦娥请求不走前街走后街，怕婆婆看见自己受刑而伤心。主要表现了窦娥淳朴善良的美好心灵。
2、教师：窦娥来到了法场，她婆婆也来到了法场，接下来，让我们来朗读一下窦娥和婆婆的对白，思考：这段对白，在语言上有什么特点？
学生们明确：这些话通俗明白，像生活本身那样自然、贴切，没有丝毫加工的痕迹，而且与窦娥的身份、处境相吻合，刻画了她善良的心地。
3、这段对白，除了刻画窦娥善良的心地，还叙说了窦娥的冤屈，这在情节上起了什么作用？
学生明确：这段对白，主要用以激发人物的内心冤屈，表现人物的内心愤恨，为后文发三桩誓愿作了铺垫。
4、女生齐读《鲍老儿》曲子的后面唱段，思考：窦娥说自己：“没时没运，不明不暗，负屈衔冤”，这话这样理解？
学生明确：因为现实难合人意，她在这种是非颠倒的社会中感到无能为力，只能感叹自己时运不济；这样说也可以安慰婆婆，减轻婆婆的悲伤，体现了她的孝顺。
5、思考：作者着力刻画窦娥的善良性格，在表达主题上起到了怎样的艺术效果？
学生明确：剧作家越是刻画她的善良，也就越发显出其冤屈，她的抗争与反抗也就越发令人同情。试想一个平时心地善良的百姓竟被昏官断为杀人的凶手，可见当时的吏治是何等的腐朽；一个素来性格温顺的女子最终也作出了如此强烈的反抗，可见当时的社会对劳动人民，特别是劳动妇女的压迫是何等的深重。这样与窦娥反抗的精神相映衬，使她的形象更丰满、鲜明；同时善良的被毁灭，突出了她的“冤”和“屈”之深，更深入地揭露了社会的黑暗。
三、赏析第三个场景：
（教师：窦娥满含冤屈，走上了法场，她多么不甘心平白受冤，多么想昭示冤情，多么想惩罚世道，那我们再来看看窦娥走上断头台时说了些什么）
1、学生明确，主要讲了三桩誓愿，是哪三桩誓愿？（血溅白练—六月飞雪—亢旱三年）
2、赏析“血溅白练”：角色朗读宾白，齐读《耍孩儿》唱段，思考：窦娥要血溅白练的目的是什么？
学生明确：①说明自己的冤屈。②让自己的满腔热血不落红尘，她发这誓是想让在场的人立刻了解她的冤屈。
3、赏析“六月飞雪”：学生角色朗读宾白部分，思考：窦娥要“六月飞雪”的目的是什么？
学生明确：①让上天昭示自己的冤屈。②让白雪裹尸，洁白不染。
4、引导学生分析“血溅白练”和“六月飞雪”所隐含的其他意思。
学生明确：表明了她与要与那污浊的社会最后的决裂，也表现了她品格的高洁。
5、赏析“亢旱三年”：学生自由讨论：窦娥要发下“亢旱三年”的誓愿？
学生讨论明确：她希望的不仅是个人的冤情得到伸张，而且希望上天能够惩治恶人，“亢旱三年”，楚州自然颗粒无收，那些贪赃枉法，草菅人命的贪官污吏自然就不可搜刮。同时更突出窦娥惊天地、泣鬼神的冤屈之深。
6、学生欣赏视频，感知窦娥的冤屈。
7、学生讨论：前后对天地的不同态度是否矛盾？
学生明确：前者是无助之下的怨恨，实质上怨恨的是现实的社会；后者是无助之下最后的依靠和寄托，是窦娥反抗精神的体现。所以二者并不矛盾。
8、体会典故“苌弘化碧、望帝啼鹃”、“六月飞霜”、“东海孝妇”的作用？
学生明确：“苌弘化碧、望帝啼鹃”说明窦娥冤枉悲凄；“六月飞霜”衬托窦娥冤案是实，证明并暗示第二桩誓愿也能实现；“东海孝妇”除了暗示第三桩誓愿将要实现之外，更能衬托窦娥的反抗精神。
四、总结窦娥的形象：
窦娥是一个饱受封建压迫和摧残的、善良孝顺、刚毅顽强、敢于与恶势力抗争的劳动妇女形象。
五、学生讨论：
根据结尾安排“三大誓愿”的情节，探讨本剧的浪漫主义手法。
六、概括主题：
学生明确：作者通过窦娥蒙受的千古奇冤，揭露了封建社会的黑暗，统治阶级的昏庸残暴，歌颂了窦娥的美好心灵和反抗精神。她的悲剧性格，具有深刻的社会意义和强烈的感染力量。
七、分析语言特点：
《窦娥冤》一剧具有很高的艺术成就。在课文中，凝练而又明白如话的说白，优美而又有节奏的的唱词，深刻地展示了人物的内心世界，集中表现了窦娥的“怨”与“愤”。不少古代白话，如“只合”（只应该）、“怎生”（怎么）等都表述得十分生动。科白等辅助手段运用的也很好，配合唱词生动地表现了人物的复杂心情，推动了情节的发展。
八、【补充材料】
“苌弘化碧”“六月飞雪”“东海孝妇”典故的出处：
1．“苌弘化碧”出自《庄子外物》：人主莫不欲其臣之忠，而忠未必信，故伍员沉于江，苌弘死于蜀，藏其血三年，化而为碧。
2．“六月飞雪”出自《太平御览》：邹衍事燕惠王尽忠，左右谮之王，王系之狱。仰天哭，夏五月为之下霜。
3．“东海孝妇”出自《汉书于定国传》：东海有孝妇，少寡，亡子，养姑甚谨。姑欲嫁之，终不肯。姑谓邻人曰：“孝妇事我勤苦，哀其亡子守寡。我老，久累丁壮，奈何？”其后，姑自经死。姑女告吏：“妇杀我母。”吏捕孝妇。孝妇辞不杀姑，吏验治，孝妇自诬服。具狱上府，于公以为此妇养姑十余年，以孝闻，必不杀也。太守不听，于公争之，弗能得。乃抱其具狱，哭于府上，因辞疾去。太守竟论杀孝妇。郡中枯旱三年。
九、作业：
根据所掌握的窦娥的性格特点，为窦娥写一幅挽联：
上联：贞洁敬孝，哀怨感天雪飞六月
下联：刚烈争抗，悲愤动地旱亢三年
4、高二必修四《窦娥冤》教学设计一等奖
一、学习目标
1、知识目标：了解作家作品；了解元杂剧的特点以及有关知识。
2、能力目标：归纳窦娥的性格特点，认识窦娥的刚烈性格和反抗精神；体会戏曲的语言特点，理解想像、夸张的艺术手法。
3、情感目标：通过窦娥这一冤案，认识元代社会的黑暗和统治者的残暴，以及人们的反抗精神。
二、重点难点
1、品味戏曲的语言。
2、现实主义和浪漫主义相结合手法的运用与理解。
三、预习点拨
1、熟读课文，初步了解文意。
2、查阅工具书或电子网络了解作家作品及戏曲有关常识并解决重点字词。
第一课时
写作背景：
故事发生在元朝，元代统治者是蒙古贵族和官僚，被统治者是劳苦大众。元统治者不仅对劳动者残酷盘剥，而且实行民族分化的种族歧视政策，以利于巩固统治地位。他们将全国人口分为四等：蒙古人、色目人、汉人和南人。统治者和地主阶级紧密勾结，共同压迫各族人民，可以说，劳动人民与统治者的阶级矛盾，是元朝社会的主要矛盾。杂剧《窦娥冤》反映的就是元朝社会的黑暗现实。
一、知识储备
1、关汉卿，号，戏曲作家，也是我国戏剧史上最早、最伟大的戏剧作家。
2、元曲四大家为“关”“马”“郑”“白”。其代表作是关汉卿的，马致远的_____，白朴的____，郑光祖的____。
3、元杂剧：元代形成的一种把____、____、____等有机结合起来的戏剧形式。剧本结构一般分为____，有的还加一个____，剧本由____、____、____三部分组成。每折用同一宫调的若干曲牌组成套曲演唱，全用北方曲调，由____或一人独唱至终。
4、正音
5、课文出现个曲牌，都属于宫调。
二、理清结构（本折戏由三部分组成）
第一部分：
第二部分：
第三部分：
三、问题探究
研读第一层
1、【端正好】曲子表现了窦娥怎样的思想感情？
2、在【滚绣球】曲中，窦娥质问了什么？痛陈了什么？否定了什么？（用原文回答）
3、【滚绣球】这支曲子又表达了窦娥怎样的思想感情？
研读第二层
1、课文在表现窦娥反抗精神的同时，又反映了她性格的另一面，是什么？从哪些地方体现出来的？
2、试分析窦娥与婆婆的一段对白，体会关剧的语言艺术。
3、讨论：如果窦娥不怕连累婆婆，不替婆婆认罪，冤案还会不会发生？
课外延伸：把讨论内容写成一段小文字，阐明自己观点，言之成理即可。
第二课时
一、问题探究：
研读第三层
1、窦娥临刑时发出了哪三桩誓愿？为什么要发这三桩誓愿？
2、这三桩誓愿表现了窦娥什么性格？
3、作者设计三桩誓愿，并写两桩誓愿当场应验，运用了什么艺术手法，起到了什么样的艺术效果？
二、拓展延伸
思考讨论：除了《窦娥冤》，文学史上还有很多作品运用浪漫主义手法，比如《孔雀东南飞》写刘兰芝和焦仲卿双双殉情，化为双飞鸟；比如《梁山伯与祝英台》《西游记》这些在现实生活中都是不可能的，但是为什么文学作品中会这样安排呢？（提示：可从作家、人物形象、艺术手法、社会现实等角度考虑）
三、趣味探究
窦娥与哈姆雷特
关汉卿是我国文学史上伟大的作家之一，是中国戏曲的奠基人，在世界文学史中被誉为“中国的莎士比亚”，因此关、莎二人的戏剧作品常被用于比较研究。窦娥与哈姆雷特，这两个著名的悲剧形象分别诞生于13世纪的中国和17世纪初的欧洲，在反封建的斗争精神方面存在着一些共性，但二者又有很大不同。
窦娥是被昏官屈判死罪的，她在【滚绣球】一曲中指责天地鬼神，发下三大奇愿，要感天动地来显示冤情。窦娥对神权的大胆谴责，实质上是对封建统治的强烈控诉和根本否定。她那似岩浆迸射如山洪决堤般的愤激之词，反映了女主人公的觉醒意识和反抗精神，也折射出当时广大人民的反抗精神。
哈姆雷特是丹麦王子。他的叔父克劳迪斯毒死了他的父亲，篡夺了王位。老国王的鬼魂显现，把自己被害的经过，告诉儿子哈姆雷特，要他报仇。他弄清真相后，决心杀死奸王，但又顾虑重重。就在下决心动手时，不幸错杀了恋人的父亲。奸王把他送往英国，在去英国途中他逃回丹麦，在一场由克劳迪斯安排的比剑中死去。他在临死前总算刺死了克劳迪斯，但他改变现实的重大理想并未实现。
哈姆雷特的主要对手是克劳迪斯，克劳迪斯身上集中了封建、资本主义社会的许多恶德。从这一点看，窦娥与哈姆雷特悲剧的根源都在社会。
但窦娥的命运从一开始就不能选择，哈姆雷特则不同。他是个有理想、好思索的人文主义者，因苦苦思考“生存还是毁灭”这个问题而迟迟不能采取积极行动，最后只能凭一时冲动，抱着宿命论观点行动起来，以至于最终和所爱的、所恨的人同归于尽。他的悲剧不仅仅在社会，还在人性本身。
课外延伸：通过这段文字的阅读，或许会使你对刚才讨论的问题的理解有了很大启发，那么，把你自己的想法和刚才各组讨论的结果求同存异进行归纳整理，写成一篇小论文。
5、高二必修四《窦娥冤》教学设计一等奖
教学目标
1、了解元杂剧的有关常识。
2、理清《窦娥冤》的情节结构，弄清杂剧内容。
3、理解主人公窦娥的性格特征，概括杂剧的主题。
4、分析体会元杂剧的语言特点。
教学重点难点
1、戏的开头窦娥对天地鬼神的严厉指责与结尾要感天动地之间的矛盾。
2、对［端正好］［滚绣球］等曲子的理解，以及对全剧情节高潮的认识。
3、情节冲突和人物形象。
教学方法：赏读法、讨论法
教学媒体：多媒体
第一课时
一、教学导入：
在我国古代，由于种种原因，许多事情的结局都让人觉得凄凉悲惨，但人们都会把自己美好的愿望加在他们的身上，比如梁山泊与祝英台，虽生不能在一起，但人们让他们死后双双化蝶也算是有情人终成眷属；刘兰芝和焦仲卿虽被逼而死，但两坟相依，两树相连，也是人们对他们的美好祝福吧！今天我们又将看到一个凄惨悲痛的富有浪漫气息的古冤案——《窦娥冤》。
二、元杂剧与关汉卿：
（一）元杂剧有一套较严格的体制：
（1）题目：杂剧剧本结尾处有总括全剧情节的对句。对句末句为剧名全称。如《窦娥冤》：“秉鉴赏＝持衡廉访法，感天动地窦娥怨”。
（2）结构：元杂剧一般是一本四折演一个完整的故事，如《窦娥冤》，个别的有五折、六折或多本连演，如《西厢记》。折是音乐组织的单元，也是故事情节发展的自然段落，它不受时间、地点的限制，每一折大都包括较多的场次，类似于现代戏剧的“幕”。有的杂剧还有“楔子”，通常在第一折之前起交代作用。相当于现代剧的序幕，用来说明情节，介绍人物。杂剧每折限用同一宫调的曲牌组成的一套曲子。演出时一本四折都由正末或正旦独唱。（其他角色只有说白），分别称为“末本”或“旦本”。也有变例，如《西厢记》第四本就出现了莺莺、张生、红娘轮唱的情况。《窦娥冤》属旦本。
（3）角色：扮演的角色有末、旦、净、丑等。元杂剧每本戏只有一个主角，男主角称正末，女主角称正旦。此外，男配角有副末（次主角）、外末（老年男子）、小末（少年）等；女配角有副旦、外旦、小旦等。净：俗称“大花脸”，大都扮演性格、相貌上有特异之处的人物。如张飞、李逵。丑：俗称“小花脸”，大抵扮演男次要人物。此外，还有孛（bó）老（老头儿）、卜儿（老妇人）、孤（官员）、徕儿（小厮）。
（4）宫调：乐音七声：宫、商、角……羽、变宫。以宫为主的调式称“宫”，余称“调”，合称“宫调”。不同宫调之声情不同。《窦娥怨》第三折用正宫，适于表现“惆怅雄壮”的思想感情。
（5）套数亦称联套，是将同一宫调的若干支曲子，按照一定规则连缀起来，每套必有［尾］，亦称［煞］，表示全套曲子成一阕。元杂剧规定，每一折戏，唱同一宫调的一套曲子，其宫调和每套曲子的先后顺序都有惯例规定。《窦娥冤》用正宫，其联套形式为［端正好］、［滚绣球］［倘秀才］［叨叨令］［快活三］［鲍老儿］［耍孩儿］［二煞］［一煞］［煞尾］共10支曲子。
（6）曲词剧本中的唱词，即曲词，是按照曲牌规定的字数、句法、平仄、韵脚填写的，也可以在曲牌的规定之外，适当加入衬字或增句。每折的曲子必须一韵到底，不能换韵。《窦娥冤》套曲，押的是“先天”韵。
（7）宾白白是“宾白”，是剧中人的说白部分。”宾白又分以下四种：对白：人物对话；独白：人物自叙；旁白：背过别的人物自叙心理话；带白：唱词中的插话。宾白是元杂剧中重要的有机组成部分。所谓“曲白相生，方尽剧情之妙”、
（8）科介科是戏剧动作的总称。包括舞台的程序、武打和舞蹈。如“再跪科”“鼓三通、锣三下科”。
（二）作者关汉卿
（1）关汉卿，号已斋叟，金末元初大都（现在北京市）人，元代杂剧的代表作家，与郑光祖（《倩女离魂》）、白朴（《墙头马上》）、马致远（《汉宫秋》）一同被称为“元曲四大家”，并居“元曲四大家”之首。关汉卿的作品主要有《窦娥冤》《救风尘》《望江亭》《单刀会》等。其中《窦娥冤》被称为世界十大悲剧之一。关汉卿一生创作的杂剧有六十多种，他是我国戏剧的创始人，数量超过了英国的戏剧家“戏剧之父”莎士比亚，被称为中国的莎士比亚。1838年《窦娥冤》就有英译本流传海外，1958年，世界和平理事会把关汉卿与达·芬奇等同列为世界文化名人。关汉卿的戏剧语言，被称为本色派之首。
（2）关汉卿散曲中，像《南吕一枝花·不伏老》这样的作品，可以说是一篇极端张扬自我、追求个性自由的宣言书：攀出墙朵朵花，折临路枝枝柳。花攀红蕊嫩，柳折翠条柔。浪子风流。凭着我折柳攀花手，直煞得花残柳败休。半生来折柳攀花，一世里眠花宿柳。（梁州）我是个普天下郎君领袖，盖世界浪子班头。愿朱颜不改常依旧：花中消遣，酒内忘忧；分茶撅竹，打马藏图；通五音六律滑熟，甚闲愁到我心头！伴的是银筝女、银台前、理银筝、笑倚银屏，伴的是玉天仙、携玉手、并玉肩、同登玉楼，伴的是金钗客、歌金楼、捧金樽、满泛金瓯。你道我老也、暂休？占排场风月功名首，更玲珑又剔透。我是个锦阵花营都帅头，会玩府游州！（尾）我是个蒸不烂、煮不熟、捶不匾、炒不爆、响当当一粒铜豌豆，恁子弟每谁教你钻入他锄不断、斫不下、解不开、顿不脱、慢腾腾千层锦套头。我玩的是梁园月，饮的是东京酒；赏的是洛阳花，攀的是章台柳。我也会围棋、会蹴踘、会打围、会插科、会歌舞、会吹弹、会咽作，会吟诗、会双陆。你便是落了我牙、歪了我嘴、瘸了我腿、折了我手，天赐与我这几般儿歹症侯，尚兀自不肯休。则除是阎王新自唤，神鬼自来勾；三魂归地府，七魄丧冥幽。天哪，那其间才不向烟花路上走！
三、检查预习：
说出下列元杂剧中常见的口语、衬字的意义行动些、没来由、葫芦提、只合、则落得、无心正法、也么哥四、理清节选部分的情节结构：
四、启发：节选部分中，窦娥先后做了哪些事？课文可分为几场？
赴法场怨天（窦娥指斥天地）见蔡婆遗嘱（窦娥告别婆婆）在刑场誓愿（窦娥发下三桩誓愿）
五、布置作业：
1、预习：熟读“端正好”、“滚绣球”两支曲子；
2、通读节选部分，掌握字词。
第二课时
一、复习检查：元杂剧的有关知识节选部分情节结构
二、阅读欣赏第一场戏
1、指名朗读开场的舞台提示（科介）问：这段科白写了什么内容？起到什么作用？一开幕刽子手摇旗提刀，监斩官厉声吆喝，再配上缓慢沉闷的锣鼓声，舞台一片阴森紧张的氛围。窦娥披枷戴锁登场，呼天抢地的悲诉怒斥，更加重了悲剧气氛。答：描写了押解死囚的情景。渲染了一种肃杀可怕的气氛。
2、阅读“端正好”这支曲子：
（1）指名朗读；说出曲子大意。问：这曲子中，窦娥主要诉说了什么？答：窦娥主要诉说了自己莫名其妙受到了惩罚，冤屈可以动地惊天。窦娥由“屈”而“怨”，自然地引出了下支曲子。
（2）词语玩味：没来由：这三个字更贴近窦娥的身份，虽是口头白话，但比“莫须有”之类的文人白话更能突出窦娥的大屈大冤，“没来由”对于窦娥是清白无辜，对于官府，实际讽刺，诬陷可以得逞，王法，还有什么尊严？不提防：窦娥纵然再小心再谨慎，也难以提防歹人的暗箭中伤，可见世道的险恶。动地惊天：窦娥自知在人间已没有可以伸冤处，希冀天地能感应，还自己一个清白。弱者的无奈，反映出了人间的黑暗，“动地惊天”可说是戏文之眼，也会后面的三桩誓愿的实现埋下伏笔。
（3）讨论：有人说窦娥的“鸣冤”反映了一个弱女子的恐怖心理，你是怎样看？窦娥的“鸣冤“不是哀婉的哭泣，起句便发起了对黑暗势力的冲击，有动地惊天的舞台效果，创制了一种特有的气氛——愤胜于悲，悲中透出不屈和刚烈。“顷刻间游魂先赴森罗殿”，这是窦娥在临遭极刑前的最真实的心理活动，这种活动，不单是一个弱女子的恐怖心理，更包含着巨大的悲痛，不甘蒙冤受屈的多种情愫，让观众心中更有一种复杂的伤痛心绪。
3、阅读“滚绣球”教师范读这支曲子。问：这支曲子的各句依次写了什么内容？试理清此曲中窦娥的情绪变化过程。学生回答以后教师明确：窦娥先前也是认为世间自有鬼神主持公道，但悲惨的遭遇让她不禁对天地鬼神产生了怀疑，而后愤怒地揭露了社会的不公，阶级的对立，对天地鬼神大胆地彻底否定。但封建社会的一句弱女子，又能如何呢？窦娥的天大冤屈，怨恨，也只能转化一声悲泣。即：传统观念怀疑质问揭露黑暗彻底否定一声悲泣重点理解：“地也，你不分好歹何为地！天也，你错勘贤愚枉作天！”简析：这两句，是作借窦娥之口，对封建社会作猛烈的抨击、尖锐的批判，同时，也表现了窦娥的觉醒意识和反抗精神，历来被认为是本剧中最具有思想性的一句台词。
6、《窦娥冤》教学反思
教学人民教育出版社高中语文第四册第四单元中的关汉卿《窦娥冤》（节选）时，首先必须注意到这是一篇中国古代戏曲，而不是一篇文言文。惟有如此定位，教学此篇课文才不会局限于字面的理解，也才不会认为对文本中用典理解的障碍与对字词理解的障碍一样，都只是表层的，借助资料就能解决的问题。作为文言课文，确乎存在一个在字词句串讲和分析鉴赏这两极间寻求平衡的问题，而作为戏曲作品的《窦娥冤》的学习目的，毫无疑问，应该是定位于培养学生的文学鉴赏能力，而绝不可能等同于一般文言课文以培养学生阅读浅易文言文的能力为目的。
戏剧这一文学样式，不少高中生原本就不大喜欢，而且这一文学样式是适宜表演与观看的，我们的阅读只是一种退而求其次的欣赏手段。尤其是中国古代戏曲，能够真正读懂的人又有几个呢，更别提喜欢并且欣赏了。就语言特征而言，元杂剧作品的典型共性（其实也是我国传统戏曲的总体特征）是语言比较通俗，多用口语。──不仅元杂剧中的宾白（人物对话）是这样，即便是剧本中的曲词（唱词）也注意口语化。虽然具有口语化特征，戏曲作为表演艺术，语言通俗，才能使演员宜于演唱，听众容易接受，做到雅俗共赏。可是我们今人阅读《窦娥冤》等元杂剧时，对其语言仍然感到相当陌生。面对《窦娥冤》时，同面对《促织》一样有着语言理解上的困难与障碍，但还是有区别的，具体表现在以下几点：
第一，中国古代戏曲与中国古代散文（文言文）、中国古代小说在语言上有着较大区别的。中国古代散文的阅读与赏析，可以从所积累的文言实词、虚词、句式等入手，可以根据上下文语境来猜测字词句的意思，而且朗读时大多是可以朗朗上口的，能够从大体上去把握其内容的。而中国古代小说即明清小说也是比较容易阅读的，因为其故事情节较强，即使是白话文言文的章回体小说《三国演义》，相对中国古代戏曲而言，还是比较浅显易懂的。而中国古代戏曲语言很多是当时戏剧家创作时期的'特定口语，距离我们现今的口语时间太久远，并且口语有太多的变化，这是我们读者特别是高中生较难接受的。不结合下面的注释是很难确切把握其涵义的，如《窦娥冤》中的磨旗（摇旗），糊突（混淆）等。正如王国维先生所说：古代文学之形容事物，率用古语，其用俗语者绝无。又所用之字数亦不甚多。独元曲以许用衬字故，故辄以许多俗语或以自然之声音形容之。此自古文字上所未有也。因此，在阅读中国古代戏曲时，大部分的学生都会认为不好理解、不顺畅太拗口。为此，我们教师在教学中国古代戏曲时，该如何进行教学目标定位，又如何进行课堂教学设计，这些问题都将影响着课堂教学的成败。
第二，关于中国古代戏曲常识，高中学生知之甚少或者不甚熟悉。中国古代戏曲里面的人物名称具有明显的时代口语特点，如果没有掌握相关的古代戏曲常识，是无法准确把握其人物角色变换的。同时唱词的唱曲人也是变化的，学生有时甚至弄不清楚哪些曲词是由哪个人物角色来演唱的。特别是元代杂剧与明清传奇人物角色名称以及戏曲样式区别较大，高中生若没有把握这一方面的戏曲常识，是较难实现阅读元代杂剧与明清传奇的心理转变。当然，戏曲所传递出来的故事也是可以吸引学生的眼球的。但是戏曲其情感思想可把握，而其戏曲艺术形式及唱词所蕴涵的深刻意义却是难以驾驭与把握的。只有深入鉴赏戏曲语言和艺术手法，才能领悟其艺术魅力及深刻韵味。从总体上说，中国古代戏曲远不及中国古代小说、散文、诗歌那样容易为高中生阅读接受。
第三，高中生在接触中国古代戏曲时，除了因语言特征及戏曲样式难以接受所形成的畏难情绪外，还有着极强烈的功利目的情绪。不少高中生认为高考又不考查中国古代戏曲鉴赏，只是考查中国古代诗词及中国古代散文（文言文）的理解与鉴赏。因此对已较难阅读的中国古代戏曲就更不感兴趣了。
针对《窦娥冤》的文体特点及高中生阅读中国古代戏曲时所存在的一些问题，在设计《窦娥冤》的课堂教学步骤及教学目标、重难点时，我抓住文章的单元要求指出，戏曲语言和艺术手法的鉴赏，是古代戏曲作品鉴赏的教学重点。另外，根据人民教育出版社出版的中阅读与鉴赏的要求，学习鉴赏中外文学作品，能感受形象，品味语言，领悟作品的丰富内涵，体会其艺术表现力，在阅读鉴赏中，了解诗歌、散文、小说、戏剧等文学体裁的基本特征及主要表现手法。了解作品所涉及的有关背景材料，用于分析和理解作品，学习中国古代优秀作品，体会其中蕴涵的中华民族精神，为形成一定的传统文化底蕴奠定基础。有了这些依据，可以说，典故运用是《窦娥冤》这一作品解读与鉴赏的有效钥匙。典故的理解，正是学生解读《窦娥冤》的难点，而这一难点，也恰恰是这一戏剧作品鉴赏的重点所在。
典故是古典文学作品教学绕不开的话题。所谓典故，是诗文中引用的古代故事和有来历出处的词语，典故凝结了中国传统文化的丰富底蕴，运用典故是古典文学作品中最常见的艺术表现手法之一。典故生动、形象具有强烈的情感说服力，并使得作品语言凝练简洁。所以，在课堂内围绕着典故所开展的教学活动是富有价值的，教师有责任引导学生掌握解读典故的钥匙，感受典故的精髓。《窦娥冤》中窦娥临刑前发下三桩誓愿时所涉及到的四个典故本身就是具有丰富内涵的特殊言语形式，语文教师在进行课堂教学时有必要对它们做层层深入的探究，使学生从中获得文学、文化方面的滋养。同时，也可以通过感悟、品味、理解典故，使学生的语言感受力、理解力获得一定的提升。
在《窦娥冤》的教学设计中，我始终围绕着学生对四个典故理解的语感图式，设置了由简到繁，由易到难的教学过程，将典故学习分解为复述四个典故的具体内容──解析四个典故的相似之处──探求四个典故的时空跨越──领悟四个典故的文本作用──回顾古典诗词的典故运用等五个步骤进行，并且以学生小组讨论、各抒己见为教学形式，让学生完成复述了解典故到探求领悟典故再到回顾使用典故的语感的层次递进。实现注重个性化的阅读，充分调动自己的生活经验和知识积累，在主动积极的思维和情感活动中，获得独特的感受和体验，学习探究性阅读和创造性阅读，发展想象能力、思辩能力和批判能力，注重合作学习，养成相互切磋的习惯。乐于与他人交流自己的阅读鉴赏心得，展示自己的读书成果等教学目的。
面对教材，面对课文，成熟而清醒的教师都明白这样一个事实：不可能是教材有什么我们教师就教什么、学生就学什么，必须对教材（课文）的教学价值进行合理的定位。一篇课文尤其是经典作品必然同时具备许多教学价值。文学作品，即便是一首短诗，也有近乎无穷的含蕴，无必要也不可能将所有观照角度的所有内涵均开发为课程内容。能成为现实内容的，只能是某些角度的观照。像《窦娥冤》这样一篇经典文学作品，其潜在的教学内容是无限的。可是面对这些潜在的东西，我们不可能面面俱到，而是应该切实抓住属于语文的东西，凸现和挖掘语文课的价值。
7、《窦娥冤》教学反思
教学人民教育出版社高中语文第四册第四单元中的关汉卿《窦娥冤》（节选）时，首先必须注意到这是一篇中国古代戏曲，而不是一篇文言文。惟有如此定位，教学此篇课文才不会局限于字面的理解，也才不会认为对文本中用典理解的障碍与对字词理解的障碍一样，都只是表层的，借助资料就能解决的问题。作为文言课文，确乎存在一个在“字词句串讲”和“分析鉴赏”这两“极”间寻求“平衡”的问题，而作为戏曲作品的《窦娥冤》的学习目的，毫无疑问，应该是定位于培养学生的“文学鉴赏能力”，而绝不可能等同于一般文言课文以培养学生“阅读浅易文言文的能力”为目的。
戏剧这一文学样式，不少高中生原本就不大喜欢，而且这一文学样式是适宜表演与观看的，我们的阅读只是一种“退而求其次”的欣赏手段。尤其是中国古代戏曲，能够真正读懂的人又有几个呢，更别提喜欢并且欣赏了。就语言特征而言，元杂剧作品的典型共性（其实也是我国传统戏曲的总体特征）是“语言比较通俗，多用口语”。──不仅元杂剧中的“宾白”（人物对话）是这样，即便是剧本中的“曲词（唱词）也注意口语化”（人教社２００４版高中语文第四册１４１页“古代戏曲鉴赏”）。虽然具有“口语化”特征，“戏曲作为表演艺术，语言通俗，才能使演员宜于演唱，听众容易接受，做到雅俗共赏。”（人教社２００４版高中语文第四册１４１页“古代戏曲鉴赏”）可是我们今人阅读《窦娥冤》等元杂剧时，对其语言仍然感到相当陌生。面对《窦娥冤》时，同面对《促织》一样有着语言理解上的困难与障碍，但还是有区别的，具体表现在以下几点：
第一，中国古代戏曲与中国古代散文（文言文）、中国古代小说在语言上有着较大区别的。中国古代散文的阅读与赏析，可以从所积累的文言实词、虚词、句式等入手，可以根据上下文语境来猜测字词句的意思，而且朗读时大多是可以朗朗上口的，能够从大体上去把握其内容的。而中国古代小说即明清小说也是比较容易阅读的，因为其故事情节较强，即使是白话文言文的章回体小说《三国演义》，相对中国古代戏曲而言，还是比较浅显易懂的。而中国古代戏曲语言很多是当时戏剧家创作时期的特定口语，距离我们现今的.口语时间太久远，并且口语有太多的变化，这是我们读者特别是高中生较难接受的。不结合下面的注释是很难确切把握其涵义的，如《窦娥冤》中的“磨旗（摇旗）”，“糊突（混淆）”等。正如王国维先生所说：“古代文学之形容事物，率用古语，其用俗语者绝无。又所用之字数亦不甚多。独元曲以许用衬字故，故辄以许多俗语或以自然之声音形容之。此自古文字上所未有也。”因此，在阅读中国古代戏曲时，大部分的学生都会认为不好理解、不顺畅太拗口。为此，我们教师在教学中国古代戏曲时，该如何进行教学目标定位，又如何进行课堂教学设计，这些问题都将影响着课堂教学的成败。
第二，关于中国古代戏曲常识，高中学生知之甚少或者不甚熟悉。中国古代戏曲里面的人物名称具有明显的时代口语特点，如果没有掌握相关的古代戏曲常识，是无法准确把握其人物角色变换的。同时唱词的唱曲人也是变化的，学生有时甚至弄不清楚哪些曲词是由哪个人物角色来演唱的。特别是元代杂剧与明清传奇人物角色名称以及戏曲样式区别较大，高中生若没有把握这一方面的戏曲常识，是较难实现阅读元代杂剧与明清传奇的心理转变。当然，戏曲所传递出来的故事也是可以吸引学生的眼球的。但是戏曲其情感思想可把握，而其戏曲艺术形式及唱词所蕴涵的深刻意义却是难以驾驭与把握的。只有深入鉴赏戏曲语言和艺术手法，才能领悟其艺术魅力及深刻韵味。从总体上说，中国古代戏曲远不及中国古代小说、散文、诗歌那样容易为高中生阅读接受。
第三，高中生在接触中国古代戏曲时，除了因语言特征及戏曲样式难以接受所形成的畏难情绪外，还有着极强烈的功利目的情绪。不少高中生认为高考又不考查中国古代戏曲鉴赏，只是考查中国古代诗词及中国古代散文（文言文）的理解与鉴赏。因此对已较难阅读的中国古代戏曲就更不感兴趣了。
针对《窦娥冤》的文体特点及高中生阅读中国古代戏曲时所存在的一些问题，在设计《窦娥冤》的课堂教学步骤及教学目标、重难点时，我抓住文章的“单元要求”指出，“戏曲语言和艺术手法的鉴赏”，是古代戏曲作品鉴赏的“教学重点”。另外，根据人民教育出版社出版的《普通高中语文课程标准（实验）》（２００３年版）中“阅读与鉴赏”的要求，“学习鉴赏中外文学作品”，“能感受形象，品味语言，领悟作品的丰富内涵，体会其艺术表现力”，“在阅读鉴赏中，了解诗歌、散文、小说、戏剧等文学体裁的基本特征及主要表现手法。了解作品所涉及的有关背景材料，用于分析和理解作品”，“学习中国古代优秀作品，体会其中蕴涵的中华民族精神，为形成一定的传统文化底蕴奠定基础”。（第八页）有了这些依据，可以说，“典故运用”是《窦娥冤》这一作品解读与鉴赏的有效钥匙。典故的理解，正是学生解读《窦娥冤》的难点，而这一难点，也恰恰是这一戏剧作品鉴赏的重点所在。
典故是古典文学作品教学绕不开的话题。所谓“典故”，是“诗文中引用的古代故事和有来历出处的词语”（《辞海》），典故凝结了中国传统文化的丰富底蕴，运用典故是古典文学作品中最常见的艺术表现手法之一。典故生动、形象具有强烈的情感说服力，并使得作品语言凝练简洁。所以，在课堂内围绕着典故所开展的教学活动是富有价值的，教师有责任引导学生掌握解读典故的钥匙，感受典故的精髓。《窦娥冤》中窦娥临刑前发下三桩誓愿时所涉及到的四个典故本身就是具有丰富内涵的特殊言语形式，语文教师在进行课堂教学时有必要对它们做层层深入的探究，使学生从中获得文学、文化方面的滋养。同时，也可以“通过感悟、品味、理解典故，使学生的语言感受力、理解力获得一定的提升”。
在《窦娥冤》的教学设计中，我始终围绕着学生对四个典故理解的语感图式，设置了由简到繁，由易到难的教学过程，将典故学习分解为“复述四个典故的具体内容──解析四个典故的相似之处──探求四个典故的时空跨越──领悟四个典故的文本作用──回顾古典诗词的典故运用”等五个步骤进行，并且以学生小组讨论、各抒己见为教学形式，让学生完成复述了解典故到探求领悟典故再到回顾使用典故的语感的层次递进。实现“注重个性化的阅读，充分调动自己的生活经验和知识积累，在主动积极的思维和情感活动中，获得独特的感受和体验，学习探究性阅读和创造性阅读，发展想象能力、思辩能力和批判能力”，“注重合作学习，养成相互切磋的习惯。乐于与他人交流自己的阅读鉴赏心得，展示自己的读书成果”等教学目的。（人民教育出版社出版《普通高中语文课程标准（实验）》（２００３年版）第九页）
面对教材，面对课文，成熟而清醒的教师都明白这样一个事实：不可能是教材有什么我们教师就教什么、学生就学什么，必须对教材（课文）的教学价值进行合理的“定位”。一篇课文尤其是经典作品必然同时具备许多教学价值。“文学作品，即便是一首短诗，也有近乎无穷的含蕴，无必要也不可能将所有观照角度的所有内涵均开发为课程内容。能成为现实内容的，只能是某些角度的观照”。（王荣生《新课标与“语文教学内容”》广西教育出版社２００４年版第３０页）像《窦娥冤》这样一篇经典文学作品，其潜在的教学内容是无限的。可是面对这些潜在的东西，我们不可能面面俱到，而是应该切实抓住属于语文的东西，凸现和挖掘语文课的价值。
8、《窦娥冤》教学反思
《窦娥冤》这篇课文是中国古代戏曲单元的第一课，学生对于怎样鉴赏古代戏曲无所适从，所以，我在上第一堂课时，借助多媒体课件，我帮助学生了解与戏曲有关的文学常识，引导学生学习鉴赏古代戏曲的要点以及如何入手进行鉴赏古代戏曲的方法，然后让学生自读课文，结合书下注释了解剧情，理解字意，熟悉内容，所做这些为第二课时做好铺垫。
在上课前，我做了一下预想，如果在老师的引导下，要求学生通过切身感受能感受到什么，能感悟到本课的艺术特色吗，能提出一些什么问题，我把能出现的问题都尽可能地考虑之后，我是这样设计的(一)表演课本剧(二)出示学习目标(三)鉴赏曲词《滚绣球》(四)鉴赏“三桩誓愿”。在每个过程中总结归纳窦娥这个人物形象和关汉卿戏剧语言的艺术特色。
教学中，我设计的教学内容基本按照我的思路进行。学生自编自导自演的课本剧很生动，比较成功，赢得同学们热烈掌声，抓住课本剧，引导学生自己认识到学习本课的要点，并且结合课文观看课本剧让学生自己感知、感悟。借助多媒体课件加强辅助教学，营造氛围，渲染气氛。学生思考了片刻之后开始发言。有的谈对窦娥这一形象的认识，有的谈曲词中所体现的思想内容及表现方法，有的学生直接提出问题——《滚绣球》表现了怎样的艺术特色?通过学生的回答可以证明学生鉴赏这支曲词的预期目标基本完成。在鉴赏“三桩誓愿”中，学生的发言各抒己见，从这一点入手了解作家创作的意图，艺术手法，作品的主题等。照常理，完成了本堂课的学习目标就适可而止，但是，立足于以学生的发展为本，应发挥学生的主体性、独立性，学生在掌握了应知应会的内容基础上，还要拓展学生的思维空间，培养学生的思维能力，让学生多角度、深层次鉴赏。所以，我引导学生进一步探究问题，一探一思索，一拨一启迪，一通一发现，学生纷纷提出自己的看法。有的说，窦娥一会儿指天斥地，一会儿感天动地，这不是矛盾吗?有的问，这三桩誓愿可能实现吗?有的说，窦娥发愿——抗旱三年，百姓不受苦吗，怎么能说她是善良的呢?有的学生竟然提出，假如窦娥嫁给张驴儿不就没有这出悲剧了吗?学生提出了问题，其他学生争先恐后地表明自己的看法，我在这期间采用鼓励的方式，放开学生的手脚，让学生内心深处迸发的思想火花绽放出来，尽可能地发挥学生的自主探究能力，展示学生最精彩的一面。
教学后，我及时进行全面冷静的反思，从教学设计与实施方面，从学生行为和师生互动方面，整体结构严谨，思路清晰，突出了重点，突破了难点，达到了我预期的教学效果，在教学过程中体现了新课程的基本理念，让学生做课堂的主人，为学生创设情境，设置张扬学生个性的平台，充分发挥了学生的自主性，学生能自主合作探究式的学习，老师做到了尊重学生，赞赏学生。让学生在切身体验时，有获得成功的感觉。学生在教师的鼓励声中更加坚定自信心，并且结合课堂上探究的问题引申到课下继续研讨，调动了学生可持续性学习的愿望，培养了学生的发展能力。如果我在课堂上，我调动学生的时候再放开一些，完全相信学生，课堂效果会更好。