音乐教学的实践与反思
1、音乐教学的实践与反思
新课程的实施给中小学音乐课堂教学带来了百花齐放的春天，人们在一片教育教学改革的呼声中，开始关注和探索新的教学方法。广大中小学音乐教师在体现新的教学理念中大胆设计教学方案，实施教学行为，在实践过程中追求教学风格、激活课堂气氛，从而使音乐课堂教学改革受到了较好的效果。但是也有不少教师的“创新”与新课标倡导的理念形似神异，只有形式，没有实效。这岂不是音乐教育的悲哀？冷静思考，笔者认为目前音乐课堂教学中存在以下典型问题。
一、学科综合无边，丢掉音乐学科特点
根据音乐新课标的要求，新教材切实增加了内容的整体性，注重了学科之间的综合。但综合也须要有一定的条件，作用也要有限度，不能滥用。不是漫无目的，发散性讲解。例如：某一老师在执教《茉莉芬芳》一课时，在教室里放一盆茉莉花，先请同学们上来闻一闻花的香味，再泡上一杯茉莉花茶尝一尝，然后请学生说说古人赞美茉莉花的诗句，还让学生查资料它属于植物花木中哪一科，最后，待时间所剩无几这时，才唱了一下歌曲。饶了好大的圈，从嗅觉、视觉、味觉解释得清清楚楚，却叫人忘了这是一节音乐课。试问这样的综合能激发起学生多少音乐情感呢？学生从中了解多少音乐知识呢？在综合教学中，应体现出学科特点，围绕教学目的来实施。因此教者要抓住音乐最本质的东西进行教学，以音乐为本，其他学科内容必须与音乐密切相关。就《茉莉芬芳》这节课而言，如果教者能通过比较古筝与萨克斯的演奏，来对比不同乐器的音色所产生的不同效果；通过欣赏黑鸭子演唱组的演唱与歌剧《图兰多》中的选段，对比演唱方式不同所产生的不同效果；通过欣赏以方言来演唱与宋祖英在维也纳金色大厅里用普通话来演唱来进行对比，这样可让学生体会同一首歌在不同场合、不同语言、不同伴奏、不同地域下产生的不同效果，以此让学生始终在感受音乐、体会音乐的过程中来学习音乐。我想这样的音乐课，始终围绕着“音乐”在拓展，综合有“度”，把握住合理综合的契机点进行课堂设计，使学生从中体验到美的享受。
二、课堂激趣不当，忽视学生年龄特征
音乐新课标中指出“根据学生身心发展的规律和审美心理特征，以丰富多彩的教学内容和生动活泼的教学形式，激发和培养学生的学习兴趣。”在音乐教学中，恰当地运用表演法，让学生表演音乐中的人物角色，能够拉进学生与音乐的距离，从而通过音乐活动获得审美的愉悦。如果教师一味追求课堂气氛活跃，不根据学生的年龄特征和心里特征来设计教学方案，让学生做幼稚肤浅的表演，引发学生哄堂大笑，虽然课堂气氛热闹了，可又得到怎样的教学效果呢？因此，我觉得要区别中小学生年龄特征，根据其不同年龄段来设计出切实可行的教学方案，就中学生而言，课堂表演在其内容上有要有一定的深度，具有思想性。例如：欣赏现代京剧《沙家滨》选段《智斗》，可让学生排演课本剧，塑造剧中的人物形象--阿庆嫂、刁德一、胡传魁，表现剧情。在排练表演的过程中来培养学生的理解力、表现力、创造力，使学生更能了解现代京剧的内容，了解历史，理解音乐。通过适度地表演激发学生情感，从而迸发出精神的火花。实践证明，要让我们的课堂活跃起来，方法是多种多样，但内容需适合，教师需有谱，表演需有“度”。
三、多媒体介入无度，颠倒主、辅关系
多媒体作为一种现代教学手段，能够直观形象地展示教学过程，使教学形式立体化，近几年作为一种先进的教学手段越来越广泛地被应用到中小学音乐课堂教学过程中。教师在教学中精心布局、合理运用电教手段，将悦耳的声音、优美的画面完美的融为一体，不但能调动其学生的兴趣，激发学生的.内心情感，而且帮助学生加深对音乐的感受和理解，潜移默化地培养了学生的美丽情操和健全人格。但是，这毕竟是辅助，要控制好运用的程度，不能喧宾夺主。目前有些音乐教师上课不用说一句话、唱一句歌、不板书设计、不写一个粉笔字，所有内容全*电脑设备打出来，完全以鼠标代替了教师本身，把音乐课变成录像观摩课，我认为这是极大误区，音乐课无论你怎么改革，但课堂上都缺少不了音乐教师的示范演唱、示范演奏和生动的讲解。
作为一名美的传播者，成功的范唱和范奏，是演唱、演奏技巧和歌曲内容的完美的组合，用音乐语言成功地去点燃学生的情感之火，直接有效地打开了学生的心灵之窗，使学生的情绪始终勃发在激动之中，以上这些都是电脑多媒体无法代替的。另外，音乐课离不开“双基”教学，如节奏的基本训练、视唱练耳的基本训练、介绍基本乐理知识等等，都不是只用一个多媒体电脑能解决的，这就需要我们音乐老师能把握住运用多媒体和传统授课之间的“度”，让我们的学生既能多方位地接受新事物又能得以音乐基础训练。
2、音乐教学的实践与反思
新课程的实施给中小学音乐课堂教学带来了百花齐放的春天，人们在一片教育教学改革的呼声中，开始关注和探索新的教学方法。广大中小学音乐教师在体现新的教学理念中大胆设计教学方案，实施教学行为，在实践过程中追求教学风格、激活课堂气氛，从而使音乐课堂教学改革受到了较好的效果。但是也有不少教师的“创新”与新课标倡导的理念形似神异，只有形式，没有实效。这岂不是音乐教育的悲哀？冷静思考，笔者认为目前音乐课堂教学中存在以下典型问题。
一、学科综合无边，丢掉音乐学科特点
根据音乐新课标的要求，新教材切实增加了内容的整体性，注重了学科之间的综合。但综合也须要有一定的条件，作用也要有限度，不能滥用。不是漫无目的，发散性讲解。例如：某一老师在执教《茉莉芬芳》一课时，在教室里放一盆茉莉花，先请同学们上来闻一闻花的香味，再泡上一杯茉莉花茶尝一尝，然后请学生说说古人赞美茉莉花的诗句，还让学生查资料它属于植物花木中哪一科，最后，待时间所剩无几这时，才唱了一下歌曲。饶了好大的圈，从嗅觉、视觉、味觉解释得清清楚楚，却叫人忘了这是一节音乐课。试问这样的综合能激发起学生多少音乐情感呢？学生从中了解多少音乐知识呢？在综合教学中，应体现出学科特点，围绕教学目的来实施。因此教者要抓住音乐最本质的东西进行教学，以音乐为本，其他学科内容必须与音乐密切相关。就《茉莉芬芳》这节课而言，如果教者能通过比较古筝与萨克斯的演奏，来对比不同乐器的音色所产生的不同效果；通过欣赏黑鸭子演唱组的演唱与歌剧《图兰多》中的选段，对比演唱方式不同所产生的不同效果；通过欣赏以方言来演唱与宋祖英在维也纳金色大厅里用普通话来演唱来进行对比，这样可让学生体会同一首歌在不同场合、不同语言、不同伴奏、不同地域下产生的不同效果，以此让学生始终在感受音乐、体会音乐的过程中来学习音乐。我想这样的音乐课，始终围绕着“音乐”在拓展，综合有“度”，把握住合理综合的契机点进行课堂设计，使学生从中体验到美的享受。
二、课堂激趣不当，忽视学生年龄特征
音乐新课标中指出“根据学生身心发展的规律和审美心理特征，以丰富多彩的教学内容和生动活泼的教学形式，激发和培养学生的学习兴趣。”在音乐教学中，恰当地运用表演法，让学生表演音乐中的人物角色，能够拉进学生与音乐的距离，从而通过音乐活动获得审美的愉悦。如果教师一味追求课堂气氛活跃，不根据学生的年龄特征和心里特征来设计教学方案，让学生做幼稚肤浅的表演，引发学生哄堂大笑，虽然课堂气氛热闹了，可又得到怎样的教学效果呢？因此，我觉得要区别中小学生年龄特征，根据其不同年龄段来设计出切实可行的教学方案，就中学生而言，课堂表演在其内容上有要有一定的深度，具有思想性。例如：欣赏现代京剧《沙家滨》选段《智斗》，可让学生排演课本剧，塑造剧中的人物形象--阿庆嫂、刁德一、胡传魁，表现剧情。在排练表演的过程中来培养学生的理解力、表现力、创造力，使学生更能了解现代京剧的内容，了解历史，理解音乐。通过适度地表演激发学生情感，从而迸发出精神的火花。实践证明，要让我们的课堂活跃起来，方法是多种多样，但内容需适合，教师需有谱，表演需有“度”。
三、多媒体介入无度，颠倒主、辅关系
多媒体作为一种现代教学手段，能够直观形象地展示教学过程，使教学形式立体化，近几年作为一种先进的教学手段越来越广泛地被应用到中小学音乐课堂教学过程中。教师在教学中精心布局、合理运用电教手段，将悦耳的声音、优美的画面完美的融为一体，不但能调动其学生的兴趣，激发学生的.内心情感，而且帮助学生加深对音乐的感受和理解，潜移默化地培养了学生的美丽情操和健全人格。但是，这毕竟是辅助，要控制好运用的程度，不能喧宾夺主。目前有些音乐教师上课不用说一句话、唱一句歌、不板书设计、不写一个粉笔字，所有内容全*电脑设备打出来，完全以鼠标代替了教师本身，把音乐课变成录像观摩课，我认为这是极大误区，音乐课无论你怎么改革，但课堂上都缺少不了音乐教师的示范演唱、示范演奏和生动的讲解。
作为一名美的传播者，成功的范唱和范奏，是演唱、演奏技巧和歌曲内容的完美的组合，用音乐语言成功地去点燃学生的情感之火，直接有效地打开了学生的心灵之窗，使学生的情绪始终勃发在激动之中，以上这些都是电脑多媒体无法代替的。另外，音乐课离不开“双基”教学，如节奏的基本训练、视唱练耳的基本训练、介绍基本乐理知识等等，都不是只用一个多媒体电脑能解决的，这就需要我们音乐老师能把握住运用多媒体和传统授课之间的“度”，让我们的学生既能多方位地接受新事物又能得以音乐基础训练。
3、音乐课堂教学实践反思与磨练
音乐课应如何做到既激发学生对音乐的兴趣，又要围绕音乐而展开，在积极引导学生参与各项音乐活动同时做到让学生从音乐活动过程中获得审美体验，在情感上得音乐美的陶冶，知识和技能得到提高，在精神上得到升华呢？在这实践过程中，笔者的确有过一段漫长的反思与磨练的经历，现结合课堂教学现象加以阐述。
---磨练
一、预设中的高潮
这是校内音乐研讨课《春节序曲》，记得那天当我和学生顺利地完成导入，展开欣赏完《春节序曲》到了第三个环节，创编表现春节热闹欢庆的情景时，我问：“同学们，如果用这些道具和一些舞蹈动作来表现这两段音乐，你该怎样再现”？安静了很久的学生一听到这句话，第一反应是：我要鼓，我要锣，我要扇子，没听清要求就蜂拥而至，教室里“锣鼓齐鸣”，绸扇飞舞，好不热闹。眼看着时间一点点过去，学生并没再现出春节欢庆热闹的气氛，我的心真快要急死了，一个劲地想：完了，完了，这一下完了，眼看来收不了场了，我只好大声说：“好，停下来”。就这样本来应是课的高潮，最后在我的恕吼中，低潮收场。课后老师们进行评课，一位音乐同行的话使我幡然猛悟：“你的想法是好的，各个环节都得照顾到，既要考虑学生参与，又要考虑感受体验，创作等一系列教学环节。但这节课你让学生有多少时间在投入地听音乐，有多少时间在讨论春节的相关知识，表现春节情景和创作歌词？多少学生真正感悟到音乐是如何表现春节喜庆的情景？
这一次评价带给我极大的震撼，迫使我重新审视自己的教学。再次拿起《新课标解读》，《新基础教学报告集》，我渐渐明白自己在这节课的教学中，天平向激发学生参与热情和情景的创设上倾斜，而没有真正关注通过揭示音乐要素在音乐表现中的作用来激起学生对音乐的想像和感悟。
二、防不胜防
在一段时间的学习和反思后又迎来年级组的研讨课，这次主题是《春之声》。当我在课堂上引导学生欣赏《春之声》时，提问：“你听了这首乐曲有什么感受”？突然有位男同学发言：“我听过这首曲子后，好听是蛮好听的，但是晚上听了会睡不觉，影响睡眠。”教室里一阵大笑。（这是个意外，这突如其来的答案使我有点不知所措，一阵心慌后我说了声：“啊，你真幽默”一带而过，继续在提问其他同学寻找我想要的答案。（这时我感觉学生明显有一种挑战心理回答全部是好听，再没有别的了）我颇感尴尬，整节课死板地拉到下课。
课后我反思这节课失败的原因，面对学生在课堂上没有按照老师的意图来上课，教师没有在课前充分设想各种各样的可能出现的情景，做好应变准备，而只会在预设的“樊笼”里挣扎。”如果我能针对这位学生讲话声中传递出的两种信息：1．音乐用在何时何处最为妥当。2．他还不懂如何采用音为已所用。作出巧妙引导，改变预设的程序，指出人在睡眠的时候，需要一个相对安静的`内外环境，而圆舞曲由于其三拍子强弱弱的特点，始终给人一种动荡、旋转的动感，特别《春之声》力度强，音乐起伏较大，对人的情绪影响较大，如在清晨起床听就能焕然一新，然后再接者下面的教学。迅速将毫无联系的两者联系起来，在生成时即时变奏，获得启发学生学习新知识的契机，这课一定会走入柳暗花明又一村的新境界。
三、渐入佳境
在一次一次的失败和反思后，我渐渐清晰了音乐课堂的本质及现代课堂应是开放式无限空间的概念。满怀地信心开始了《故乡情》一课，这节课教学内容为欣赏《思乡曲》学唱《鼓浪屿波》，我想通过聆听、演唱、讨论朗诵等形式引导学生参与音乐实践.分析这两首作品的旋律特点，体会浓浓的思乡情，能够用柔美真挚的声音演唱《鼓浪屿波》。
片段（一）引入--引情
师：今天老师带来了著名画家徐悲鸿的作品《箫声》请同学根据画中的意境为他背景音乐。（A姑苏行、B喜洋洋、C思乡曲）
生：A，我选择C，我觉得画中的小女孩眼神中有种忧愁的感觉，好像他在思念什么人？
B，我也选择C，我觉得她的箫声是沉思和悠远的，跟这段音乐的感觉一样？
此刻，学生已被画中和音乐感染，沉浸在一种浓郁的思乡氛围中，有进一步聆听音乐的渴望。
片段（二）欣赏与感受—激情
师：同学们刚才选择的是马思聪创作的《思乡曲》，下面我们一起来感受作者的思乡情。请同学们在欣赏的过程用不同色彩的线条表现出每个段落的不同节奏特点和情绪。（初步感受，并且通过这个活动让学生不仅对音乐有感性认识，而且能够理解地进行分析和判断）。
4、音乐的教学反思音乐教学反思
音乐教育是美育，是一种美感享受，能给人带来愉悦情绪，因此更需要给学生创设一个舒适、愉快、自由、和谐的环境，同时它又是培养学生具有优良的品质，良好的行为习惯的学科，而作为一名初中音乐教师，接触的几乎是全校的学生，他们学业压力重，又处于青春期，其生理心理发生了很大的变化与发展，此时，自尊、独立、好奇、好动，逆反情绪等心理特点比较明显，老师要在每堂课面带笑容，和风细雨般地上好音乐课，真的很不容易，经过这么些年的思考、实验、探索，我总结出了以下几条经验：
一、音乐课堂教学管理的管理手段
1、座位表。无论是提问、表扬、批评，他会觉得老师很重视很在乎他（她）。
2、针对各个班级到音乐教室的表现评分。
3、期中期末在音乐教室公布各班的集体成绩，每学期结束，作为先进班级评比的依据之一，班与班之间有了横向的对比，最具有公平、公正的性质。
4、参加第二课堂训练积极与否，参与校艺术节演出及各级各类比赛活动，都与音乐课和音乐成绩相结合等，因此学生都很重视。
5、创设美好的环境是相当重要的，保持音乐教室环境整洁、干净，空气清新。
音乐课堂教学管理因班级多，人数多，情况复杂，因此是一项非常细致的工作，只有在管理上下功夫，才有利于教学的顺利进行，没有规矩不成方圆，只有在良好的行为习惯下，老师才能做到面带微笑，师生都沉浸在愉悦的心境中，拥有一份好心情，在教与学中，达到事半功倍的良好效果。
二、培养师生之间的感情是更重要的。
作为音乐老师还得学一些心理学，研究探索各种学生的心理，针对不同学生用不同的方法，这样才有利于工作进行。
1、作为教师爱那些听话，成绩好的学生很容易，而真的爱那些成绩差，爱调皮捣蛋的破坏课堂纪律的学生很难，可他们也是最渴望得到教师的关注，最渴望老师的信任，理解和尊重的一个小群体。
2、不能对差生一味粗暴地批评、指责、轻视他。我发现平时这些差生在路上总是主动热情地跟我打招呼，且每次我都叫得上他们的名字，在以后的音乐课后他们总会有事没事地主动跟我来聊几句，我感动很欣慰，觉得平时那么多的付出得到了回报。
总之，音乐教师除了提高自身业务水平，认真备课，钻研教材外，同时应具备同情心、责任心，细致心，并富于热情，懂得尊重，诚信，友好待人的良好品质。管理也是一门艺术，需要不断地探索，管理与教学相辅相成，相得益彰，只有老师在管理与教学上下足功夫，在美好的环境及心境中，才能面带微笑，和风细雨般地面对学生，促进学生全面、自由、和谐、健康的发展，使师生共同愉悦，达到音乐的美育享受。
5、音乐的教学反思音乐教师的教学反思
作为一名音乐教师，虽然音乐课并不涉及到升学考试，但作为素质教育的一个必不可少的因素，音乐课的质量，也是极为重要的。因此，音乐教师也应该学会反思、善于反思。那么，音乐教学反思该从哪些方面着手，又如何在反思中提高自己的教学能力呢？
一、 在备课过程中设计反思。
音乐课的备课不同于语文、数学，不需要把注意力过多地放在某些知识点或者技能技巧的掌握程度上。在设计教学方案时，就可以先给自己设计 这样的几个问题以供反思。例如：“学生对本课的民歌熟悉程度如何”，“怎样设计学习民歌的教学方式会更容易引起学生的兴趣”，“在学唱民歌的教学环节中会出现哪几种问题，如何对症处理”等等。这样，在教学的过程中，教师就会觉得有的放矢，备课也不会流于形式。因为音乐课的教学目的是提高学生对音乐的兴趣，所以在备课中设计的反思还是以提高兴趣为主。如果在实施教学的过程中发现学生特别有兴致，或者无动于衷，就该问问自己是什么原因，积累经验教训，并在平行班尝试不同的教学方式方法，以求得最佳效果。
二、 在上课的过程中验证反思。
课堂不是车间的流水线，一成不变，同样的教学方式方法，五十名学生可能有五十种不同的反应。因此，在课堂教学的过程中需要教师不断地调整教学的方式方法，不断验证在备课时设计的反思，对症下药。课堂教学是一门遗憾的艺术，再好的教学也总有它不足的地方，有待于进一步改进，进一步优化。因此，在课堂上发生的种种“意外”，就可以成为很好的反思材料，提供教师在不断的实践过程中进行探索。
三、 在课后进行各种形式的反思。
反思的方式有许多种，可以通过语言也可以通过文字，可以自我反思也可以通过交流进行集体反思。 反思最具有借鉴意义的一种方式是编写案例反思。所谓案例反思，就是通过具体的典型的教学个案，来研究和揭示其内在规律的一种写作方式。虽然案例有其个别性、特殊性，但是也从中体现出了教师的教学策略、教学理念等等。教师将这些典型案例通过文字的形式加以分析概括，可以提高自己的教学能力，也可以提供给同行借鉴。 反思除了自我反思，也可以通过观摩分析他人的范例来进行。所谓“他山之石，可以攻玉”。自我反思，自我案例分析，都是建筑在自身的基础上，而许多事情还是旁观者清。所以，教师应该多观摩分析其他教师的课，学习他们的教学理念、教学组织形式、教学方法等等。反思假如我上同样内容的课，会有什么不同，什么相同，我从中得到了哪些启发，等等。最好也能在听完课后写成文字。音乐教师往往由于自身条件的不同有各自的特长，比如器乐，比如声乐，要善于利用自己的特长，别人的特长可以作为自己的借鉴，看看别人是如何来利用的，思考自己可以如何利用。
因此，无论是主课也好，副课也罢，教学反思都有着不可估量的积极作用。作为新课程背景下的音乐教师，我认为更应该在教学中不断地进行反思与提炼，从而发现问题，学会研究，不断地去提高教学水平，成为科研型、反思型的新型教育工作者！
6、音乐的教学反思音乐课教学反思
回顾前一时期的音乐课教学，下面两个方面体会较深。作为一名音乐教师，虽然音乐课并不涉及到升学考试，但作为素质教育的一个必不可少的因素，音乐课的质量，也是极为重要的。随着学业的加重，音乐在初中生的眼中是副科，是学与不学都无关紧要的课程。所以，在平时的.教学中，很多乐理知识都不能被很好地运用起来。这就对我们音乐老师提出了新的课题，如何去设计一堂音乐课，才能对学生产生较
大的吸引力，从而充分调动学生的练习积极性和参与热情，达到课堂所追求的展示音乐魅力、愉悦学生身心、健康快乐为本的教标。
一、学习教学大纲，明确教学目的。
作为音乐教师，首先应该明确音乐教育以审美教育为核心，在整个音乐教学过程中要以音乐的美感来感染学生，要以音乐中丰富的情感来陶冶学生，进而使学生逐步形成健康的音乐审美能力。为了实现这一目标，在教学中，要引导学生对音乐的各种要素、各种手段作出整体性的反应，要积极引导学生感受、体验、表现音乐中丰富的情感内涵，还要坚决引导学生感受、体验、鉴赏音乐的美，从而使学生不仅做到现在受益，而且做到终身受益。因此在音乐课起始课上，我就从下列几个方面对学生进行教育、强调：
1、通过音乐教学，提高学生的音乐审美观念和审美情趣；
2、通过音乐教学，激发学生学习音乐的兴趣和爱好，活跃空气，在紧张的文化课学习之余可调节情绪，有利于其他课的学习；
3、在音乐课堂上培养学生参与和实践能力。欣赏我国优秀的民间音乐（如民歌、民间乐器、民间歌舞音乐、戏曲曲艺音乐等），培养学生热爱祖国文化传统情感。
二、采用多种方法，努力提高学生的学习兴趣。
针对本校学生音乐基础差的特点，在使用音乐新教材的同时，想方设法，找资料，给学生补基础，激发学生兴趣，提高课堂效率，具体为：
1、对乐理知识的教学，从基础抓起，每堂课选几节乐谱视唱。让学生学会划拍、打节奏、哼曲调，逐步提高学生的识谱能力。
2、利用多媒体设备，向学生介绍一些民歌、名曲，作为补充教学内容。指导学生边听音乐、边哼歌谱，反复练习，学生识谱能力有明显提高。由于强调了“响”（声音响亮）、“准”（唱准音调）、“美”（优美动听）三个字，学生积极响应，从实践看，收效较大。
3、课内让学生上台演唱，培养他们的参与、实践能力，学生情绪高涨，使音乐课上得更加生动活跃。
当然，如何调动每一个学生的学习积极性，今后还须努力。学生们需要美，追求美，我希望音乐课能给他们提供一个空间，让他们踏上寻找美，感受美的道路。相信只要我们多花些心思，孩子们就会从中得到快乐的体验！从而感悟他们纯真的心灵。