四年级岭南版美术教案一等奖
1、四年级岭南版美术教案一等奖
第1课如意吉祥的民间美术
教学目标：
1.知识与技能：了解一些以“谐音”“寓意”、
“象征”等手法表达吉祥如意主题的图案纹样。
能用语言描述民间美术作品的图案纹样、色彩特点等。
能灵活运用民间吉祥的图案和色彩，尝试组合表现一幅喜庆吉祥的画面。
2、过程与方法：创设“比较”情境，体验民间表达“吉祥”主题的图案纹样、色彩特点等。
尝试运用民间吉祥的图案纹样组合一幅画面。
3、情感：对民间吉祥图案纹样或色彩产生兴趣。收集民间吉祥的图案。
教学重点：能用语言描述民间美术作品中的吉祥图案纹样、色彩特点等。
教学难点：灵活运用民间吉祥的图案和色彩。
教学过程：
（一）课堂导入：
1.创设喜庆情境：从多媒体课件中欣赏民间艺术作品。让学生感受民间美术“夸张、变形、概括、对称”等造型特点。
2.让学生能用语言说“吉利话”想对方祝福引入，感知一些““吉利话与吉利画”的关系，了解和进行“谐音、寓意、或、象征”的联想。
3.培养学生的想象能力。设问提出要求：你知道和见到的还有哪些民间艺术品。
4.板书课题：
一边板书一边让学生打开课本，并认真阅读课文内容。
（二）教授新课：
1.观看课件，欣赏课件中的各种图片。
2.问：在欣赏中，你看到了什么？有什么想法？你在生活中遇到的和知道的哪些民间艺术品？
3.小组活动：讨论你所知道的'民间艺术品，你准备用什么方法和材料进行创造一幅有特色的民间作品？
（三）作业布置：
能用适当的材料，运用具象与抽象的吉祥纹样和色彩组合一幅吉祥图案。
（四）巡视辅导：
学生作业，教师巡视的过程中发现学生存在的共性问题，及时进行讲评。
（五）结果：
1.作业评述：举办墙报，展示全班作品，让学生自评优秀作品。
2.教师小结：对构图完整，画面有特点的学生进行表扬。
3.课后拓展：设问：你今天学会了什么？特别美的地方在哪里？
4.课后思考题：寻找身边的民间美术，写成文字或画出草图，下节课带来。
第2课寻找身边的民间美术
教学目标：
1.知识与技能：收集、整理民间美术作品并进行归类。能用语言描述民间美术作品的图案纹样、色彩特点等。能灵活运用民间吉祥的图案和色彩，尝试组合表现一幅喜庆吉祥的画面。
2.过程与方法：与同学一起到社区调查收集民间美术作
品，分析、整理、归类。与同学一起合作布置小展览。
4.情感：对民间吉祥图案纹样或色彩产生兴趣。收集民间吉祥的图案。
教学重点：能描述民间美术作品中的吉祥图案纹样、色彩特点等。教学难点：尝试对调查的作品标出相关知识及其表达的吉祥寓意。教学过程：
（一）课堂导入：
1.创设喜庆情境：从多媒体课件中欣赏民间艺术作品。让学生感受民间美术“夸张、变形、概括、对称”等造型特点。
2.让学生能用语言说“吉利话”想对方祝福引入，感知一些““吉利话与吉利画”的关系，了解和进行“谐音、寓意、或、象征”的联想。
3.培养学生的想象能力。设问提出要求：你知道和见到的还有哪些民间艺术品。
4.板书课题：
一边板书一边让学生打开课本，并认真阅读课文内容。
（二）教授新课：
1.观看课件，欣赏课件中的各种图片。
2.问：在欣赏中，你看到了什么？有什么想法？你在生活中遇到的和知道的哪些民间艺术品？
3.小组活动：讨论你所知道的民间艺术品，设计小组考察报告的格式。
（三）作业布置：
能评述或临摹民间美术作品，能填写考察报告，举办小展览。
（四）巡视辅导：
学生作业，教师巡视的过程中发现学生存在的共性问题，及时进行讲评。
（五）结果：
1.作业评述：举办墙报，展示全班作品，让学生自评优秀作品。
2.教师小结：能评述或临摹民间美术作品，能填写考察报告的学生进行表扬。
3.课后拓展：设问：你今天学会了什么？特别美的地方在哪里？
4.课后思考题：寻找各种小植物，下节课带来。
第3课泥板植物浮雕
教学目标：
1.知识与技能：认识浮雕。
能用像皮泥条、泥快表现有前后层次、凹凸画面的泥板植物浮雕。
2.过程与方法：在比较中，学会观察与比较植物的不同形态与色彩。能在创作中，大胆想象与表现泥板植物浮雕。
3.情感：热爱大自然，喜欢大自然的花草树木。知道植物、泥与人的关系。
教学重点：能用泥条、泥快表现有前后层次、凹凸画面的泥板植物浮雕。
教学难点：能表现前后前后层次、凹凸画面的泥板植物浮雕。教学过程：
（一）课堂导入：
1.创设喜庆情境：从多媒体课件中欣赏浮雕艺术作品。让学生感受浮雕艺术作品的“夸张、变形、概括、对称”等植物造型特点。
2.让学生能用语言说出植物的生长形态和色彩。它们的枝干、叶茎、花果和花心、花蕊、花瓣等有什么不同？把你喜欢的植物，说说她1形态特点和色彩特点。
3.培养学生的想象能力。设问提出要求：像皮泥、的特征，尝试用像皮泥塑出凹凸起伏、夸张、写实的植物画面。
4.板书课题：
一边板书一边让学生打开课本，并认真阅读课文内容。
（二）教授新课：
1.观看课件，欣赏课件中的各种图片。
2.问：在欣赏中，你看到了什么？有什么想法？你在生活中遇到的和知道的哪些浮雕艺术作品？
3.小组活动：讨论你所知道的浮雕艺术品。你准备用像皮泥雕出什么样的植物作品。
2、四年级岭南版美术教案一等奖
教学内容：
巨人和小矮人历险记
教学目标
1、知识与技能：
（1）感知巨人与小短矮人的视觉形象对比与角色变化的想像力；
（2）学会用变形夸张与组合的手法去表现童话故事。
2、过程与方法：
（1）分别从巨人与小矮人的角度去观察身边事物的形象特征；
（2）从不同角度观察发现意想不到的事物。
3、情感与态度：
（1）积极收集与讲述相关的童话故事；
（2）共同参与画家与同龄人作品的欣赏点评活动。
教学重点：
扩大想像的窨，增大奇思异想的力度。
教学难点：
如何以周围环境衬托出自己变大或变小。
教学用具：
1、色彩笔。
2、有关《巨人和小矮人历险记》的故事。
教学过程：
一、导入新课
你认为最大的人是谁？谁来形容一下到底有多大。
你认为最小的人又是谁，有我么的小呢？
二、欣赏感知
1、欣赏课本中的卡通图《草丛中的世界》，感受草丛中的卡通动物世界，猜猜谁是巨人和小矮人，想想它们中间有怎样的历险童话故事。
引导学生观察，指名讲故事。
2、欣赏《我变大了，老虎变小了》，感受凶猛的老虎变成小动物，我变成了大人，感受一种安全感，感受画面对比强烈的色彩。
3、欣赏《巨人》，感受飞奔的巨人与海滩小朋友的`夸张对比。
4、欣赏《巨人筑城堡不费力气》，体验巨人建筑师的角色，会有什么奇迹出现呢？
三、小组活动，启发想像
想一想，我变大或变小后有何奇遇？（如档我们变大或变小后走在深圳的公路上会出现什么情况）
说一说，把自己变成你所想像中的巨人或小矮人后所发生的故事讲给大家听听。
四、小组创作
1、小组内的同学，把自己设计成巨人或小矮人，把本组同学所想像中的场景表现在作品中。
2、小组合作创作，要集中体现本组同学的主要构想，发挥集体的智慧，合作完成。
五、作品展评
自由展示作品，评一评：
（1）谁的想像力最丰富、最新奇？
（2）谁画的人物表情、动作既夸张又有趣？
（3）谁的画面表现得最美？
3、四年级岭南版美术教案一等奖
教学内容：
巨人和小矮人历险记
教学目标
1、知识与技能：
（1）感知巨人与小短矮人的视觉形象对比与角色变化的想像力；
（2）学会用变形夸张与组合的手法去表现童话故事。
2、过程与方法：
（1）分别从巨人与小矮人的角度去观察身边事物的形象特征；
（2）从不同角度观察发现意想不到的事物。
3、情感与态度：
（1）积极收集与讲述相关的童话故事；
（2）共同参与画家与同龄人作品的欣赏点评活动。
教学重点：
扩大想像的窨，增大奇思异想的力度。
教学难点：
如何以周围环境衬托出自己变大或变小。
教学用具：
1、色彩笔。
2、有关《巨人和小矮人历险记》的故事。
教学过程：
一、导入新课
你认为最大的人是谁？谁来形容一下到底有多大。
你认为最小的人又是谁，有我么的小呢？
二、欣赏感知
1、欣赏课本中的卡通图《草丛中的世界》，感受草丛中的卡通动物世界，猜猜谁是巨人和小矮人，想想它们中间有怎样的历险童话故事。
引导学生观察，指名讲故事。
2、欣赏《我变大了，老虎变小了》，感受凶猛的老虎变成小动物，我变成了大人，感受一种安全感，感受画面对比强烈的色彩。
3、欣赏《巨人》，感受飞奔的巨人与海滩小朋友的`夸张对比。
4、欣赏《巨人筑城堡不费力气》，体验巨人建筑师的角色，会有什么奇迹出现呢？
三、小组活动，启发想像
想一想，我变大或变小后有何奇遇？（如档我们变大或变小后走在深圳的公路上会出现什么情况）
说一说，把自己变成你所想像中的巨人或小矮人后所发生的故事讲给大家听听。
四、小组创作
1、小组内的同学，把自己设计成巨人或小矮人，把本组同学所想像中的场景表现在作品中。
2、小组合作创作，要集中体现本组同学的主要构想，发挥集体的智慧，合作完成。
五、作品展评
自由展示作品，评一评：
（1）谁的想像力最丰富、最新奇？
（2）谁画的人物表情、动作既夸张又有趣？
（3）谁的画面表现得最美？
4、四年级岭南版美术教案一等奖
教学目的：
学习初步的雕塑构成知识，培养学生抽象构成的能力，在纹样的组合排列和色调处理中加深对图案形式美（统一、变化）的感性认识。
重点：认识设计图腾柱。
难点：1、对图腾柱知识的理解。
2、运用泥团、泥条、泥块形成点、线、面，简练夸张地表现图腾柱的主要特征。
3、运用纸制作图腾柱。
教学过程：
一、欣赏引入新课：
出示课前准备的构成的图腾柱造型及教师的范品，指导学生仔细欣赏。认识这些图腾柱有不同形状、颜色各有特色。介绍图腾柱的有关知识。
板书课题：图腾柱(设计)。
二、讲新课：
1．指导学生观看课前准备的照片。原始部落认为某种动物或自然跟本氏族有特殊关系，而其当作本氏族的标志，形成图腾。图腾柱是其中一种表现形式。引导学生发现图腾柱的神秘抽象之处。
2．指导学生欣赏课本中的`图腾柱作品，引导学生尝试探索如何折（卷）纸材画成装饰柱？如何卷成泥柱子塑造装饰柱？你还能运用哪些材料和方法塑造与众不同的装饰柱？
3.图腾柱造型大胆夸张，由各种不同形象大小穿插、组合而成，柱身遍布装饰，别有情趣；讲解设计步骤，边讲边演示：
①画出柱体外形；
②划分柱体单元；
③添加装饰纹样。
三、学生作业，教师辅导：
选择自己喜爱的方法（绘画、泥塑等），个人或小组创作一个装饰柱。
四、讲评：
完成作业后，举办装饰柱大展，评出你最喜欢的作品，说说喜欢它的理由。
5、四年级岭南版美术教案一等奖
第19课 我设计的童装
教学目标：
1.知识与技能：①了解一些服装知识。②能用绘画或剪贴的方法设计一件对称、美观大方的童装：
2.过程与方法：①在观察、联想和思考活动中，体会童服与美术造型、色彩搭配等关系。②在模仿服装与设计活动中，自由体会剪裁方法。③在探究设计与创作活动中，大胆想象、设计、创作与展示。
3.情感：①树立设计意识，提高审美能力。②大胆进行创意变化，培养创新能力。
教学重点：能用绘画或剪贴的方法设计一件对称、美观大方的童装：
教学难点：能选择适当的纸材，设计、裁剪、装饰一件（套）对称或不对称的童装。
教学过程：
（一）课堂导入：
1.创设情境：激发记忆和联想思维，激发对美好生活的热爱之情。学会用审美的眼光进行观察、选择衣服与启发创作构思。如：①服装是商品的一种，商店的服装带有季节性。②用“模特”展示各种造型、色彩的童装，能让顾客整体观察。③知道童装要符合年龄，挑选的服装要适合自己，形状要美观、大方、颜色搭配要和谐对比，比例要协调等。一方面提高学生的`审美观察与感受能力，另一方面让学生在品评服装的过程中，培养审美设计意识。
2.欣赏作品，激发构思、探讨表现手法。让学生能用语言说出自己想设计怎样的童装。
3.培养学生的想象能力。设问提出要求：（1）感知服装商店和商品的概念，学习用审美的眼光挑选服装。（2）欣赏不同季节的童装，并根据服装的基本形进行创意的变化，发展创造性思维。③自主探究设计与剪裁方法。
4.板书课题：
一边板书一边让学生打开课本，并认真阅读课文内容。
（二）教授新课：
1.观看课件，欣赏课件中的各种图片。
2.问：在欣赏中，你喜欢什么衣服？适合什么季节？美在哪里？当你走进童装商店时，你是怎样挑选衣服的？哪件衣服适合自己？形状是否美观？颜色搭配是否合理（激发观察、想象、选择的兴趣）。
3.教师设计：①构思。款式、对称与不对称、男装或女装、季节、上衣、裤子、背心、裙子。②选材。选择合适表现布质的纸材，如染纸、压平的瓦楞纸、挂历纸。③画图。根据衣服的基本形进行创意变化，如方形、圆形、还是三角形衫衣，波浪纹衣领还是心形衣领等。④剪裁、粘贴。前、后幅重叠对折，再对称剪，再改变，前、后粘贴。⑤装饰。衣领、袖口、衫边、衫身等。
4..小组活动：讨论：能用绘画或剪贴的方法，为自己设计一件美观大方的童装。
5.选择与构思。能用绘画或剪贴的方法，设计一件对称、美观大方的童装，并选择适当的纸材，抓住童装的基本形进行创意设计变化，绘画或剪贴与众不同的童装。
6.创作表现。①构思。款式、对称与不对称、男装或女装、季节、上衣、裤子、背心、裙子。②选材。选择合适表现布质的纸材，如染纸、压平的瓦楞纸、挂历纸。③画图。根据衣服的基本形进行创意变化，如方形、圆形、还是三角形衫衣，波浪纹衣领还是心形衣领等。④剪裁、粘贴。前、后幅重叠对折，再对称剪，再改变，前、后粘贴。⑤装饰。衣领、袖口、衫边、衫身等。
（三）作业布置：
能选择适合的纸材设计装饰一件（套）对称或不对称的童装。
（四）巡视辅导：
学生作业，教师巡视的过程中发现学生存在的共性问题，及时进行讲评。
（五）结果：
作业评价：外形美观、大方、色彩对比、醒目：有创意变化。
6、桂版四年级美术上册《斗鸡》教学反思
<<斗鸡>>一课,课文上的范例图片非常生动、有趣，大大提起了学生们的制作热情。虽然在纸制斗鸡的制作步骤上不尽人意，但却让我们有了更多的变化产生出来，在选材和创意上有了新的突破：有塑料瓶的、有纸巾芯的，有可乐罐的，甚至还有一些懒得带材料的家伙们也在我的河东狮威下直接用废纸做成超级迷你小斗鸡的.....（呵呵，敢在老吴的课上想偷懒，那是----相当地白日做梦！）
制作过程比较顺利，四年级2个班的'同学在老吴的长期熏陶下还是颇有功底的啦！重点是在斗鸡制作完成后的实战上！开战当天，以组为单位，相同位置的斗鸡主人带着自己的骄傲作品上台，15秒的时间，按照正规的官方指定动作（呵呵，所谓官方，当然是指QAD老吴同志了！）平啄、上跳啄、下反啄、逃跑后回马啄等等，斗得是不亦乐乎呀！时间到后，哪只斗鸡受伤最少为赢！基本上每个班的斗鸡场次都在12组以内，而且组组精彩，动人心魄！
这样的美术课，我和学生们一样开心也！！！
就是可惜我老不记得提前准备相机和DV！以后要记得哦，快乐的时光，有PP才能让记忆更真实嘛，对吧！
7、浙美版四年级美术下册《风筝风筝飞上天》的教学反思
风筝集艺术、科技、体育于一身，放风筝是春日里一项有意义的体育活动，如果能放飞自己亲手扎制的风筝上天，那是多么有趣高兴的事呀！风筝在中国具有悠久的`历史传统，长期以来人们就喜欢这项活动，在民间有很多风筝艺人。但现在的学生所放的风筝大多数是自己从市场上买来的，学生喜欢放风筝但不会自己做风筝，对中国的风筝传统艺术了解不多。
本课教材的编写非常注重对传统文化的学习和传承。学生通过本课的学习，通过各种途径学习风筝的起源、流派、制作方法、图片等信息资料，对中国古老的风筝艺术从知之甚少到了解，并且在此基础上设计制作完成一只风筝，放飞风筝，在这一系列的学习过程中完成对风筝文化的传承与交流。引导学生参与文化的传承与交流，美术学习从单纯的技能、技巧学习层面提高到一种美术文化学习的层面。学生做的开心也很认真。
8、四年级美术教学反思
本次课堂教学交流的主题是：目标引领教学，课型展示特色，当堂检验效果，针对以上三点，我来谈一下我的这节课。
《刻印的乐趣》是孩子们非常感兴趣的一课，因此，我把本节教学目标定为：
1、通过本课学习，学生能够掌握简单的刻印方法。
2、运用学习到的刻印技法装饰贺卡，引发学生的创作欲望，提高动手能力。
在本节课中我通过刻印历史的介绍、作品欣赏、教师的示范等设计，让学生初步感知，认识刻印，完成低层教学目标。然后，通过让学生装饰贺卡，调动学生充分动手，互相协作，从而完成了本节课高层的教学目标。
在课型应用上，我采用了欣赏——探究——实践——展示的课型。
课堂上我对刻印的历史进行了简单介绍，并欣赏了生活中和课本上形态各异的图案，让刻印在同学们脑中有初步的感知。
为了刻印方法的探究，在上课之前，我先做了一个“我是反写王”的课前热身，对本节课印章的刻印垫定了良好的基础。讲授刻印方法时，我先让学生自学课本，总结归纳，接下来我又进行了刻印的示范，让刻印的步骤更加清晰地呈现，在讲解刻印中的阴刻和阳刻之时，我让同学们拿着实物进行比较，这样，刻印就不再是难点。
这时，同学们已经迫不急待地想进行作品的制作了，因此，刻印中安全的提醒就显得格外重要了，可想而知本节课的气氛非常热烈，同学们对自已的设计和作品都非常用心，因为对刻印的向往，也因为对玉树的支持。
最后，我鼓励同学们大胆讲解自已的作品，并为玉树的小朋友加油。
在爱的呼唤声中，这节课走向了尾声。
9、四年级美术教学反思
这学期，我依然是把除了绘画课以外的同一类型的课（比如手工、剪纸、彩墨等）放在一起上，一是为了同学们准备相应的美术用具，二是为了把同一类型的内容，落实的更扎实，而且这样也更有助于学生们深入地实践和思考，也更有利于培养学生们在这一课型中形成良好的习惯。而且把其它课型穿插到绘画课型中来，也更有利于调节学生们的绘画情绪。因为这就家庭主妇每天做饭一样，每天都做同样的伙食，就算是再好吃的东西，也会食之无味了。所以，我就通过不同的课型来调节学生们的绘画情绪，这一做法还是很管用的。比如这一次《彩墨游戏》课中，同学们的热情很高，虽然这很难，但他们是初生牛犊，主要是“新鲜”。画好第一张的同学，还会得到第二张纸，所以同学们整堂课都在紧张忙碌的画着，甚至没有时间像往常一样，看看别人画得怎么样。值得一提的是，每个班都有几个特别出色的小作品，画得很有韵味，有的我已经拍成照片保存起来，并把这些画挂在班级里。每次上课看见这些画，心情真是很愉悦。
不足：
因为考虑到减少学生的负担，让每个学生都有机会尝试，所以我替学生们准备了颜料和第二张宣纸。他们每个人只需要准备毛笔和水瓶就行，调色盘有的自己买了，没有的就用厚纸代替了，因为是在班级教室里画，所以根本不敢发墨，只能用深颜色来代替。这一点很遗憾！
反思：
在本课中学生有的出现重游戏活动轻技法运用的问题，也有的出现重技法轻游戏活动，从而不敢大胆去画的现象。因此还要鼓励学生大胆用笔用色，综合运用技法，敢于表现，为学生提供展示的空间，让学生通过游戏活动学习技法、运用技法。让学生在笔墨游戏中发现基本技法，重点强调在彩墨游戏中感受乐趣，在实践中尝试和运用基本的简单技法。比如有的同学因为不熟悉笔墨的运用以及调水的多少，导致第一张宣纸完全湿掉，画得不成样子，这时我们更是需要很好地鼓励他们，用心地完成第二张，而不是去质问他。让他觉得绘画是件快乐的事！
10、四年级美术教学反思
一、实践教学的应用
教师在自然环境中讲解速写，在实践中教学，为学生设立情景，让学生体会大自然给人带来的视觉的艺术美感，更能激发学生的兴趣爱好。感受娱乐之中的欢乐，陶冶了学生的情感。如对《我的飞机飞上蓝天》一课的绘画讲解，使学生学会运用彩纸折叠的方法制作出飞机的形状。教师先出示飞机的图片，引发学生的制作欲望。再让学生分析飞机的外型及制作的材料，学生说出了飞机的种类及性能。运用教师教的几种方法制作出多种飞机。最终教师组织学生进行飞机试飞比赛，与学生一齐互动，实践教学增强学生的兴趣，培养学生的情感。在对《速写风景》的讲解中，使学生学到了运用速写的方法绘画风景画，学会了如何取景进行绘画。抓住了事物的结构特征进行描绘。本课，教师经过运用在真实景中绘画，提高学生的绘画兴趣，感受大自然的美，陶冶了学生的情感。在对《速写游戏活动》的讲解中，使学生学到了运用速写的方法绘画游戏活动，学会了如何构图进行绘画。抓住了游戏活动的特点进行描绘。
二、兴趣在课堂教学中的应用
经过亲自动手，利用自我身边能够找到的材料，制作一个《童话的城堡》，能够在里面钻来钻去，是一件多么另人激动的事!本课就给同学们这样一个动手圆梦的机会，因为美术学习不可是知识技能的传授，而是要贴近儿童的年龄特征与美术学习的实际水平，从而鼓励学生进取参与表现活动。学生能够选择适合的颜色，剪出建筑的各部的基本形，摆一摆，看一看。在装饰细节时注意添加一些有生活情趣的物品，如窗帘、小路等，只要学生在制作过程中体验到了乐趣就是成功的学习。
三、培养学生的设计本事
在上完美术课《名字的设计》后，学生学会运用不一样的形式设计自我的名字。开始我以我的名字用两种形式展示给学生，学生选择他们喜欢的一种形式，导入主题。说出自我的设计想法，然后开始绘制。整节课，学生的兴趣很浓，想象力得到了发挥。设计出了多种造型的名字形状。并且还图上了美丽的色彩，在笔画的形状上学生有多种的造型。如“点”，有的学生用七星瓢虫，还有的用水珠等表示。总之经过本节美术课的学习，学生的想象力得到了发挥。
四、培养学生的想象本事
我在上低年级美术《幻想动物》时，开始我以龙来举例。龙是由：鹿、牛、蛇、鹰等动物组成的动物。并出示龙的图片，学生分析图片。他们的兴趣被好奇感激发出来，我再引导他们创作学生心中的怪物。先以牛头、猫的身体的动物为例，能够由两个或三个或更多的动物组合。接下来由学生创作，能够运用不一样种类的工具制作或绘画。学生创作出许多趣味的怪物，并为它们起了趣味的名字。
本节课，我根据学生的心理的特点，以龙来激发学生的灵感，培养学生的创造力。掌握孩童的心理特点，注重培养学生的想象力和创造本事。
在《幻想未来的景色》的绘画中，我经过图片、故事的'结合，给学生创造一个虚拟的未来。孩子根据教师的提示，画出了未来的景色。孩子对未来都充满期望，所以产生了绘画的兴趣。教师再正确的引导他们创作。由此，也会产生很大的效果。有的学生把未来的房子建在云彩上，能在天空中自由的飞翔。
本节课我注重培养学生的想象本事，对现实事物进行再创造。并且还能使学生在愉快的环境中欢乐的学习知识。
五、美术的教育作用
在上美术课《谁最美》中，学生经过教师讲故事和图片，使学生了解故事。从中学到了美的真正含义。
在教学中，我先展示图片让学生观看，要求他们分析出图片的资料。在教师的引导下学生逐步的理解图片的意义。这时我再把图片的资料编成故事讲给他们听，使学生进入教学情境。并且能发自真情实感的完成教师留给的绘画资料。
总之，社会在提高，方法在更新。要想与时具进必须不断的反思过去，从中发现优点进行总结应用。
11、四年级美术教学反思
《乘风破浪》是湘版小学美术教材四年级上册的课目，全课共分两个学习活动：活动一：画自己喜欢的船，侧重平面绘画的学习；活动二：做一艘木船，侧重立体组合造型的学习。
两个活动都以“船”为主题，带给学生无限期待和快乐，学生可以把自己的想法和愿望，借由线条、形状、色彩和材质呈现出谈话导入———回忆了解，尝试画船————资料研究，探讨结构——学生作业欣赏，引导绘画————自主表现（学生作业）————赏析评价————课后延伸
在谈话导入中我抓住学生的心理需求的愿望，倡议学生与老师一同来画船，满足自己乘风破浪的愿望，激发学生对本节课的强烈愿望。接下来就引导学生回忆船的种类以及结构，尝试画船，以便让学生直观的感受学习前后的不同。紧接着，让学生拿出自己课前收集的有关船的资料，前后左右四个同学进行讨论，即能让学生学会自主学习，又能在集体的智慧中解决课堂中出现的问题，充分体现学生学习的主动性。教师利用课件中动画的成功演示，巧妙的脱掉船的华丽外衣，展示出船的本质，船实质上是由简单几何图形组成的，让学生把复杂的知识简单化。这样的一个环节，不仅降低了只是难度，更是增强了学生绘画的信心。在学生欣赏同龄人的作品时，让学生主动发现船的造型的变化、创造性的设计船的外形，功能以及图案的搭配。最是学生作业以及合理的评价都是以学生为主体的学习，这是新课程标准下的有效学习的表现，感觉还是一个不错的亮点。
这节课虽然是美术课，但如果仅仅作为一节简单的美术绘画课来上的话，课堂会显的很生硬，作业要求也会大大降低。于是整节课我都在给学生灌输科学意识。如：课前要学生通过各种途径提前预习船的发展史；了解第一艘蒸汽船时什么时候制造出来的等。在介绍船的外形结构时，我也不忘告诉学生船为什么会浮在水面上。这些科学知识的穿插丰富了课堂，也进一步丰富了绘画表现。