高中语文《边城》公开课教学设计一等奖
1、高中语文《边城》公开课教学设计一等奖
教学重点和难点：
重点：了解小说的情节；借助情节和环境，鉴赏人物形象
难点：分析探讨文章的文化内涵，深入理解小说的主题。
一、导入：
这节课，我们就来拜读著名作家沈从文先生的《边城》，神游于作品描写的几十年前的湘西，感受那里闪烁着的正直朴素的人性美。现在我们就一起去沈从文的“边城”看看，看看那里的山、水、人。
二、作家、作品简介：
1、作家简介：
沈从文（1902——1988），现代作家，历史文物研究家。湖南凤凰，苗族。原名沈岳焕。从1926年出版第一本创作集《鸭子》开始，出版了70余种作品集，有小说、散文、文论、自传、通信等。是现代文学史上最多产的作家之一。其中短篇小说《丈夫》《贵生》《三三》，长篇小说《边称》《长河》是其代表作。他的小说取材广泛，描写了从乡村到城市各色人物的生活，其中以反映湘西下层人民生活的作品最具特色。表现自然、民风和人性美，发展了新文学中抒情小说的文学形式。这种乡土抒情体的美学风格代表了京派作家一定的社会理想，也对后来作家产生了深刻的影响。
2、沈从文的审美观：
沈从文的作品不是从社会经济角度，而是从伦理道德的角度去透视人生的。他认定“一个伟大的作品，总是表现人性最真切的欲望”，因而在古老的生活节奏与情调中塑造一系列不带社会阶级烙印的自然化的人，讴歌一种自然，自得的人生。
3、作者以“边城”为题有什么用意？
“边”有边缘的意思，和“中心”相对。边城的人生形式，和处于中心的人生形式之间形成了鲜明的对比。以“边城”为题，意在说明这种人生形式的流逝，而与之相对的庸俗、腐化、浅薄、金钱至上的人生形式正在膨胀，正在风靡。
讲解：本文写于1934年，从湘西农村走出来的沈从文，看到了都市文明掩盖下的传统美德的衰落，看到了现代文明物欲横流、金钱至上，看到了质朴真诚的淡退、腐化浅薄的流行，于是写下这篇文章，表达内心的痛心和推崇传统美德的心意。
三、情节归纳，整体把握
1、《边城》的故事情节：
在湘西风光秀丽、人情质朴的边远小城，生活着靠摆渡为生的祖孙二人。外公年逾七十，仍很健壮；孙女翠翠十五岁，情窦初开。他们热情助人，淳朴善良。两年前在端午节赛龙舟的盛会上，翠翠邂逅当地船总的二少爷傩送，从此种下情苗。傩送的哥哥天保喜欢上了美丽清纯的翠翠，托人向翠翠的外公求亲。而地方上的王团总也看上了傩送，情愿以碾坊作陪嫁把女儿嫁给傩送。傩送不要碾坊，想娶翠翠为妻，宁愿作个摆渡人。于是兄弟俩相约唱歌求婚，让翠翠选择。天保知道翠翠喜欢傩送，为了成全弟弟，外出闯滩，遇意外而死。傩送觉得自己对哥哥的死负有责任，抛下翠翠出走他乡。外公因翠翠的婚事操心担忧，在风雨之夜去世。留下翠翠孤独的守着渡船，痴心的等着傩送归来，“这个人也许永远不回来了，也许明天回来！”
2、理清小说的情节结构，主要抓住翠翠心理，理解课文。
翠翠心中的凄凉——翠翠的父亲、母亲——翠翠的梦——爷爷上城——爷孙谈“唱歌”——翠翠爱听“歌”
3、给各部分命一个耐人品味的小标题。（依次为：往事如梦、梦中人的梦、未了情缘）
四、课文分析
（一）赏读第一部分：
1、这部分可分几个层次，试进行概括。提示：可分两部分。“黄昏来时……很觉得悲伤。”表现翠翠内心的骚动不安；“天夜了……就是这种歌唱出了你。”写爷爷讲妈妈过去的爱情故事。
2、第一段中翠翠为什么看到天上的红云，听着生意人的杂乱声音，心中有些凄凉？
提示：一方面内心寂寞惆怅，一方面又迸发出骚动不安的爱情的火花。
忙碌一天的世界要休息了，翠翠也闲坐下来。看着天上的红云，嗅着空气中残留着的白天热闹的气息。不觉寂寞惆怅涌上心来，看世上万物都那么生机勃勃，而自己的生活却“太平凡”了，觉得“好像缺少什么”。内心骚动不安的`爱情，却不能像雀子、杜鹃、泥土、草木、甲虫那样，热烈勃发。和周围的景物相比，不由得感到“薄薄的凄凉”。
3、翠翠在成熟中的生命，到底缺少了什么？
提示：是那朦胧中的爱情，后文说“新的人事”“生活太平凡”与此同。
4、翠翠真的想逃走吗？她为什么有这样的想法？
提示：这些莫名其妙的想法实际上反映了其内心的无聊与孤寂。
5、第二段中，翠翠为何要“胡思乱想”？翠翠和祖父之间有着浓得化不开的亲情，无论是他们二人，还是读者，对此都不会怀疑。但是为什么翠翠会产生“惩罚”爷爷的念头？（是爷爷不知道女大不中留，不理解翠翠的感情需要吗？不是，爷爷早就在操持这件事了。是翠翠不知道爷爷的操持吗？不，翠翠明白，爷爷永远会满足她的任何一个要求和心愿。）
明确：翠翠感到日子有点痛苦，“好像缺少了点什么”，她觉得委屈，自然地迁怒到唯一可以向之撒娇的祖父，她并不当真地胡思乱想着自己出走以后带给爷爷的惩罚。注意，翠翠的“惩罚”手段仍然是建立在两人亲情深厚的基础上，她深知祖父爱她，所以让他尝尝失去她的痛苦。
更感人的是后面，只是这样一个念头，就吓坏了翠翠，她不敢想像没有祖父的生活，竟不顾爷爷正忙着摇船，一次又一次叫爷爷回家，仿佛晚一点他们真会分开。
其实，翠翠此时心里并没有一个明确的要求或一件具体的事情，她就是那么“莫名其妙”地感到日子空虚心情郁闷，这是一种无法言说的不安或不快，但又是一种确确实实的存在。因为无法言说，所以没人能帮助你；因为确实存在，所以它总在折磨你。这就是孤独感。
翠翠这清醒的白日梦，把一个少女单纯而隐秘的内心情感托现给读者：因情感生活得不到满足而产生的哀怨的心理。
6、“祖父不理会她”真是她“觉得悲伤”的原因吗？
提示：祖父不理会是外部表象，渴望情感的抚慰是真。
7、翠翠坐在溪边，为什么就“忽然哭起来了”？为什么无来由地多次地“哭”？
明确：翠翠怀着满腔心事，无人能诉说。渡船上人们悠闲地过渡，又有谁能了解她的心事呢？船上的人的安闲和翠翠内心的波动，形成动与静的对比，表现出翠翠那看似无来由的哭的深意。
翠翠无来由地哭，一要注意翠翠情窦初开的朦胧感情，一要注意湘西这样闭塞但人情质朴的环境，翠翠的心理肯定不会和生活在城市中的少女一样。
8、外公给翠翠讲父母的往事，注意引导学生把握此时翠翠心理的微妙变化。
对于母亲的神往倾心，源于自己内心对爱情的朦胧的期盼，渴望爱的自由与坚持。父母的爱情是个悲剧，对于情窦初开对爱满怀憧憬的翠翠，不可避免地产生了对爱的恐惧。百感交集，无从排遣，所以“似乎心中压上了些分量沉重的东西”。
作者在这一部分中为什么用了那么多的环境描写？找出文中描写环境的语句或语段，这些景物描写有何共同特点？这些环境描写在文中有什么作用？
参考：第一处，首段“天已快夜了……心中有些薄薄的凄凉。”第二处，第一部分“翠翠坐在溪边……就忽然哭起来了。”第三处，第三部分“她在月光下坐了一阵……翠翠的心被吹软了。”第四处，第一部分“月光如银子……便仍然闭着那小小眼安睡了。”
文中集中写景的共有4处。它们都是夜景，而且都有着温柔、美丽和平静的特点。这些描写既为文中人物的活动提供了一个真实可感的环境，又使得人物的活动和美丽、平静甚至于有些单调的景物和谐地融为一体，为翠翠性格的形成做了一个最好的诠释。另外，这些景物都是冷色调的，字里行间都透出一种淡淡的哀伤，较好地烘托了气氛
作用：①烘托夜幕降落时的气氛；②烘托人物内心的孤寂与惆怅；③烘托人物内心的骚动难安；④构织浓厚的乡土气息。
（二）分析第二部分
1、这一部分又可分为几层？请加以归纳。
提示：两层。“老船夫做事累了……他就不去惊动她。”写翠翠梦中听歌摘虎耳草。“第二天……不告给翠翠一个字。”写爷爷张冠李戴，事情发生波折。
2、翠翠的梦，有什么深刻含义？为什么平时攀折不到的虎尾草轻而易举摘到了？翠翠不知道“把这个东西交给谁去了”又说明了什么？
明确：翠翠的梦写了翠翠渴望得到幸福生活的躁动心理。翠翠情窦初开，听到外公讲父亲和母亲浪漫的爱情故事，不由得联想到自己的感情。因此梦见自己上山崖摘虎尾草。“平时攀折不到手”的虎尾草，她很容易地摘到了。她内心里以前对傩送朦胧的感情，现在明确起来了。“不知道把这个东西交给谁去了”又表现出她内心的忐忑不安，暗示了爱情故事将会无果而终。
3、爷爷“张冠李戴”的前后神情有什么变化？
提取：“温和悲悯地笑”——“快乐”——“涎皮”——“脸色那样难看”——“莞尔”；神情的变化体现出他把翠翠许给大老的强烈意愿，及对翠翠的深切关怀。
4、当祖父把实情告诉翠翠的时候，注意此时翠翠的心理变化。“翠翠不敢生祖父的气”，这句话该如何理解？她可能生谁的气呢？
明确：一个思春少女的感情。翠翠对爷爷明知自己心思还要追问自己选大老还是二老，很不满。但她明白爷爷是一番好心，希望自己忘记二老，答应大老的提亲。可感情不是买卖，翠翠实在不愿意做违心的选择，她面对百般疼爱自己的祖父，“不敢生气”，只能勉强笑着。她可能气二老不和自己一样对爱情执着，不再坚持唱歌示爱；也可能气自己，明知王团总想把女儿许配给二老，还心存幻想，气自己不能和王团总之千金平等竞争。
5、大老为什么要让弟弟先开口？
提示：一是他老实厚道，让着弟弟以求公平；二是弟弟唱得比他要好，自己不便启齿。
6、老船夫为什么不把事情的前后经过告诉给翠翠“一个字”？作者安排这样的细节有何妙处？
提示：老船夫不告诉翠翠是因为害怕她走母亲的老路；作者这样安排是为了悲剧情节发展的需要。
（三）分析第三部分：
1、第三部分的有几层意思？请概括之。
提示：有两层意思。“大老坐了那只新油船向下河走去了……自己便也坐到那岩石上了”写爷爷将亲事委婉告诉翠翠。“月光极其柔和……原来便是那晚上听来的歌”写爷爷月下为翠翠唱歌。
2、爷爷问翠翠选哪一个，翠翠为什么不答？
提示：翠翠其实心里是早有所属的，只是在爷爷面前不好意思说出来。
3、翠翠在月光下吹着芦管，为什么“
觉吹得不好”？老船夫长长的曲子，为什么“翠翠的心被吹柔软了”？
明确：月光如水，等待的人却没有来。“一片草虫的清音复奏”，更使翠翠的心乱，连芦管也吹得不好了。祖父吹了长长的曲子，婉转的曲调使“翠翠的心被吹柔了”，心像月光般清澈温柔起来。
4、翠翠何以要求爷爷唱个歌来听？
提示：她的本意是要想知道傩送为她唱过的是什么歌。
5、最后，祖父唱了十个歌，翠翠为什么自言自语说：“我又摘了一把虎尾草了”？
明确：翠翠最后听祖父唱歌，就是傩送昨晚唱的歌，心里踏实了，她知道傩送也像自己爱他一样，爱着自己。她说：“我又摘了一把虎尾草了。”这时她已经知道虎尾草要交给谁了。
五、分析人物形象
1、关于翠翠这个人物形象：
明确：翠翠天真善良，温柔清纯。她和外公相依为命，对外公关心备至。因为外公不理解她的心事，她就幻想出逃外公去寻她，可是想到外公找不到她时的无奈，又为外公担心起来，为自己的想法的后果害怕自责。她情窦初开，爱上了傩送，感情纯洁真挚。而节选部分以后傩送远去，她又矢志不渝地箸着心上人的归来，表现她爱的执着。/翠翠自幼父母双亡，内心无比孤独。虽然有外公无微不至照顾自己，但是并不能真正理解她作为一个青春少女的情怀。她“看着天上的红云，听着渡口飘来乡生意人的杂乱声音，心中有些儿薄薄的凄凉”。没有人能体会一个青春少女的感情。所以她感到“这日子成为痛苦的东西了”。她为这无奈的生活而痛哭，外公不能明白她内心的哀痛，只能哄劝她说：“不许哭，做一个大人，不管有什么事情都不许哭，要硬扎一点，结实一点，才配活到这块土地上！”对于一个花季少女，这样的话太不切实际了。天保和傩送为了她唱歌“决斗”，她却毫不知情，只能在梦中希望爱情的实现，现实好像和她毫无相干。最后天保闯滩而死，傩送离家出走，外公为她的婚事忧愁而亡，她却并不能了解这一切前因后果，只能凄凉地守着渡船，等待着心上人的归来，“这个人也许永远不回来了，也许明天回来！”没有人能告诉她要孤独地等到什么时候。
2、外公
外公是中国传统美德的典范。他对孙女亲情无限。为翠翠的亲事操心担忧，尽力促成翠翠爱情的实现。在生活上，对翠翠也是无比关怀，不让翠翠坐热石头，惟恐翠翠生病；在感情上尽力体谅翠翠的心思，翠翠忧伤寂寞时为她讲故事、说笑活、唱歌。外公因为女儿和女婿的悲剧，在他心里留下不可磨灭的伤痕。翠翠害怕地痛哭让他觉得莫名其妙，他给孙女讲母亲的故事，更让孙女感触不已。对于天保兄弟的选择，他却没有直接告诉翠翠，反而让孙女“心中不免有点乱”。他对翠翠“温和悲悯地笑”，表现了他内心的矛盾，既爱孙女，又害怕她再走母亲的老路，却不能直接说出来。节选部分以后因天保的死造成孙女的悲剧，他又无能为力，不能向任何人求助诉说，只能撒手而去。可以说他是在孤独中死去的。
3、天保兄弟
天保个性豪爽、慷慨。他是船总的大儿子，却爱上了贫苦摆渡人的孙女。他知道弟弟也爱翠翠，两人唱歌“决斗”，他却因为自己先提了亲，“作哥哥走车路占了先”，一定要弟弟先唱，“一开口”，她知道自己不是“敌手”，就很大度地成全了弟弟，充分表现了他的手足之情，后来他外出闯滩，一是为了弟弟的幸福，也是为了自己心中的失望和难过，“好忘却了上面的一切”，最后意外遇难，可以说是为了亲情和爱情而死。
傩送也喜欢翠翠，在不知情中踏入了爱情的矛盾中。最后他知道自己没有任何希望，只能孤独地离开伤心之地，最后死于意外，也许正是他孤独的归宿。傩送也可以说孤独地追求爱情，和哥哥的“决斗”，夜半唱情歌，却并不为心上人所知。最后也孤独地出走，不知道飘泊到什么地方。
六、品味人性美
1、作者为什么把他的小说中的人物都塑造成一个个不愿多说话的形象呢？
提示：是为了表现作为封闭的农业文明社会的湘西，人们身上那种孤寂的色彩。
2、祖孙情
翠翠的爱主要表现为对爷爷的依恋。翠翠为爱情而痛苦，胡思乱想自己离家出走，爷爷搭下水船去桃原县杀了她，结果自己把自己吓住了，几次请求正在撑船的爷爷回来，悲伤的哭了。
爷爷的爱含蓄而深沉。他教育翠翠要硬扎一点，结实一点。他主动跑到城里鼓励大老“走马路”，通过对歌求爱，还向大老传递来自翠翠的爱的信息。他还告诉翠翠要从唱歌人的歌声里听懂求爱的真心。他不希望女儿的悲剧重演，尽力帮助翠翠得到真正的爱情和美满的婚姻。
3、手足情
大老兄弟二人都喜欢翠翠，但他们相约对歌来决定谁能赢得爱情。而大老知道翠翠喜欢傩送，因此，先让傩送唱歌，并且推出对翠翠的求爱，下滩闯路遇险而死。兄弟之间情谊都在默默中体现。
爷爷和翠翠的爱、大老兄弟间情谊都是通过寻常的生活时间、任务的行为、语言和心理活动表现出来的，这些都来自沈从文的创作人性美的观点
七、结束语：
故事结束了，山依然青，水依然绿，人依然那么美。如果要用两个字来概括《边城》，那就是：“美”和“爱”。翠翠是美丽的，《边城》同样是美丽的。阅读这样的作品，我们获得的不只是文学艺术的美的享受，更有着对我们心灵人性的滋养与疗补。让我们学会欣赏，学会爱，学会生活。
八、课后研读题：
1、细读课文，试着写一段关于翠翠的外貌描写。
2、阅读《边城》全文，找出翠翠与爷爷、天保兄弟之间的“爱”，进一步体会人情人性美。
九、板书设计
忠于职守、爷爷、古道热肠、深爱至亲、祖孙情、聪明乖巧、翠翠、善解人意、清纯质朴、爱情、腼腆多情、傩送、正直尚义、手足情、天保、坦荡磊落。
2、高中语文《边城》公开课教学设计一等奖
【学习指引】
《赤壁赋》是部编版高中语文必修上册第七单元的第16课文的第一篇课文，这篇课文是写景抒情的名篇，写于宋神宗时期。当时，苏轼因“乌台诗案”被贬黄州（今湖北黄冈）。黄州时期是苏轼创作上重要的分水岭，在此期间，他创作了著名的《念奴娇赤壁怀古》和前后《赤壁赋》。本文为前《赤壁赋》，文章写景充满诗情画意，并采用“主客问答”的说理方式，逐层阐述作者的观点，思想认识逐步深化。全文通过铺陈和排比形成了一种整饬之美。
在阅读这篇课文的时候，我们要结合诗人的人生经历，在读通、读懂的基础上，梳理文中情感起伏变化的脉络，抓住文章写景、抒情、说理完美融合的特点，体会作者复杂矛盾的内心世界和旷达乐观的人生态度。
【素养目标】
1.了解苏轼的生平、作品，以及文章的创作背景，积累文化常识。
2.积累文言实词、虚词及文言句式，疏通文意并背诵全文。
3.了解赋的相关知识，了解作品“以文为赋”，骈散结合的形式特点，鉴赏语言艺术。
4.体会课文景、情、理交融的特点，理解作者乐观旷达的情怀。
【学习重难点】
体会课文景、情、理交融的特点，培养学生勇于面对坎坷，笑对苦难的乐观主义精神。
【学习方法】
情景教学法、诵读法、合作探究法。
【学习过程】
一、知人论世
1.了解作者—苏轼
苏轼（1037——1101年），字，号，四川眉州眉山人,与其父、弟同列“”，后人称之为“”。苏轼一生宦海沉浮、仕途坎坷，自己总结一生为“问余平生功业，黄州惠州澹州”（《自题金山画像》）。但是，他也铸炼了自己宏大旷达的胸怀，追求艺术的人生境界与心灵境界的高度和谐。
苏轼是北宋中期文坛领袖，在诗、词、散文、书、画等方面取得很高成就。文纵横恣肆；诗题材广阔，清新豪健，善用夸张比喻，独具风格，与并称“苏黄”；词开豪放一派，与同是豪放派代表，并称“苏辛”；散文著述宏富，豪放自如，与并称“欧苏”，为“唐宋八大家”之一。苏轼善书，“”之一；擅长文人画，尤擅墨竹、怪石、枯木等。作品有《东坡七集》《东坡易传》《东坡乐府》《潇湘竹石图卷》《枯木怪石图卷》等。
2.人物轶事
反唇相讥
相传，苏东坡一次与王安石同行，偶见一房子根基已动，一面墙向东倾斜。王安石出上句以戏东坡：“此墙东坡斜矣！”苏东坡仰头大笑，即吟下联反讥王安石：“是置安石过也！”嵌名为巧，双关尤妙。
3.了解写作背景
宋神宗元丰二年(1079)，苏轼因反对王安石新法，被贬到黄州(今湖北黄冈)任团练副使。元丰五年(1082)七月和十月，作者先后两次游览黄州城外的赤壁，写了两篇游记，后人习惯称前一篇为《赤壁赋》或《前赤壁赋》，称后一篇为《后赤壁赋》。
4.解题
①赤壁：地名，位于黄州附近，一般认为在今湖北武汉市的赤矶山。
②赋，是古代的一种文体，由《诗经》《楚辞》发展而来。有辞赋、骈赋、律赋、文赋等。赋在形式上有三个特点：语句上以四、六字句为主，并追求骈偶；语音上要求声律谐协；文辞上讲究藻饰和用典。排偶和藻饰是赋的一大特征。赋在内容上的特点：铺采摛文，体物写志。赋侧重于写景，借景抒情。
5.了解“乌台诗案”
宋神宗在熙宁年间（1068—1077）重用王安石变法，变法失利后，又在元丰年间（1078——1085）从事改制。就在变法到改制的转折关头，发生了苏轼乌台诗案。这案件先由监察御史告发，后在御史台狱受审。乌台指的是御史台，汉代时御史台外柏树很多山有很多乌鸦，所以人称御史台为乌台，也戏指御史们都是乌鸦嘴。“乌台诗案”是元丰二年发生的文字狱，御史中丞李定、舒亶等人摘取苏轼《湖州谢上表》中语句和此前所作诗句，以谤讪新政的罪名逮捕了苏轼，苏轼的诗歌确实有些讥刺时政，包括变法过程中的问题。但此事纯属政治迫害。
二、初读课文，整体把握
（一）预习检查：
1.明确字音
壬戌（）属客（）冯虚（）
和之()嫠妇（）愀然（）
舳舻（）酾酒（）横槊（）
匏樽（）扁舟（）蜉蝣（)须臾()
（二）初读课文，整体感知
【思考1】文章情感变化的脉络是怎样的？
三、文本研究
【思考1】研读第一段
活动一：解释下列词语
①既望：②兴：
③属：④少焉：
⑤斗牛：⑥白露：
⑦横：⑧如：
⑨凌：⑩茫然：
9322;冯：9323;虚：
9324;御：9325;羽化：
活动二：问题探究
1.概括本段的内容。
2.本段苏子的心情怎么样?为何？
3.第一段描写的赤壁之景美在何处？为什么这样写？
4.试分析“徘徊”一词的效果。
【思考2】研读第二段
活动一：解释下列词语
①扣舷：②棹：
③空明：④溯：
⑤渺渺：⑥美人：
⑦倚：⑧和：
⑨袅袅：⑩缕：
9322;幽壑：9323;嫠妇：
活动二：问题探究
1.概括本段的内容。
2．“望美人兮天一方”中的“美人”指代什么？歌声表现了主人怎样的情怀？
3.写客人“呜呜然”的箫声，采用了什么手法？有何作用？
4.作者的好心情是怎样发生变化的?又因为什么？
【思考3】研读第三段
活动一：解释下列词语
①愀然：②危坐：
③缪：④郁乎：
⑤方：⑥下：
⑦东：⑧舳舻：
⑨酾酒：⑩槊：
9322;渔樵：9323;渚：
9324;侣、友：9325;遗响：
活动二：问题探究
1.概括本段的内容。
2.作者借主客问答的方式抚今追昔，畅述对天地人生的感触。那么，“客人”之悲来自哪几方面?采用了什么修辞手法?
【思考4】研读第四段
活动一：解释下列词语
①逝：②斯：
③盈：④虚：
⑤彼：⑥卒：
⑦消长：⑧盖：
⑨以：⑩是：
9322;造物者：9323;适：
活动二：问题探究
1.概括本段的内容。
2.作者是如何回应客人的悲叹的？
3.这是一种怎样的人生观?如何评价?
4.那么诗人主张从什么地方寻求安慰呢?
【思考5】研读第五段
活动一：解释下列词语
①更酌：②肴核：
③狼籍：④枕藉：
⑤乎：⑥既：
⑦白：
活动二：问题探究
1.概括本段的内容。
2.文章为什么以酒后“杯盘狼籍”“相与枕藉乎舟中”的景象作结？这样写有何作用？
3.这样的结尾有什么深刻含义？
【思考6】本文采用了主客问答、抑客扬主的形式，文中的“客”指谁？如何理解“客”的存在？
【思考7】本文“以文为赋”的体裁形式是如何体现的？
【思考8】如何评价作者的观点？谈谈对自己的启示。
【思考9】对比阅读
后赤壁赋
苏轼
是岁十月之望，步自雪堂，将归于临皋。二客从予，过黄泥之坂。霜露既降，木叶尽脱，人影在地，仰见明月。顾而乐之，行歌相答。
已而叹曰：“有客无酒，有酒无肴，月白风清，如此良夜何？”客曰：“今者薄暮，举网得鱼，巨口细鳞，状似松江之鲈，顾安所得酒乎？”归而谋诸妇。妇曰：“我有斗酒，藏之久矣，以待子不时之须。”
于是携酒与鱼，复游于赤壁之下。江流有声，断岸千尺。山高月小，水落石出。曾日月之几何，而江山不可复识矣。予乃摄衣而上，履巉岩，披蒙茸，踞虎豹，登虬龙，攀栖鹘之危巢，俯冯夷之幽宫。盖二客不能从焉。划然长啸，草木震动。山鸣谷应，风起水涌。予亦悄然而悲，肃然而恐，凛乎其不可久留也。反而登舟，放乎中流，听其所止而休焉。时夜将半，四顾寂寥。适有孤鹤，横江东来，翅如车轮，玄裳缟衣，戛然长鸣，掠予舟而西也。
须臾客去，予亦就睡。梦一道士，羽衣翩跹，过临皋之下，揖予而言曰：“赤壁之游乐乎？”问其姓名，俯而不答。“呜呼噫嘻！我知之矣，畴昔之夜，飞鸣而过我者，非子也耶？”道士顾笑，予亦惊寤。开户视之，不见其处。
湖心亭看雪
张岱
崇祯五年十二月，余住西湖。大雪三日，湖中人鸟声俱绝。是日更定矣，余拏一小舟，拥毳衣炉火，独往湖心亭看雪。雾凇沆砀，天与云与山与水，上下一白，湖上影子，惟长堤一痕、湖心亭一点、与余舟一芥、舟中人两三粒而已。
到亭上，有两人铺毡对坐，一童子烧酒炉正沸。见余大喜曰：“湖中焉得更有此人！”拉余同饮。余强饮三大白而别，问其姓氏，是金陵人，客此。及下船，舟子喃喃曰：“莫说相公痴，更有痴似相公者。”
问题：仔细阅读《赤壁赋》第四段和《后赤壁赋》第三段及《湖心亭看雪》，试比较思考：其中的情怀有何不同？
四、技巧点拨—分析本文的艺术特色
【任务引导】在阅读这篇课文的时候，我们要结合作者的特殊经历，把握住文章行文线索，学习本文情、景、理相结合的写法。
【写法分析】分析本文的艺术特色
五、明晰主旨
六、拓展阅读
材料一
苏东坡十一岁时，进入中等学校，认真准备科举考试。为应付考试，当时的学生必须读经史诗文，经典古籍必须熟读至能背诵。最努力苦读的学生会将经书和正史抄写一遍。苏东坡读书时也就是用这种方法。若对中国诗文朴质的经典，以及正史中常见的名称世故暗喻等典故稍加思索，这种读书方法，自有其优点。因为将一本书逐字抄写之后，对那本书所知的深刻，决非仅仅阅读多次所能比。这种用功方法，对苏东坡的将来大有好处。
苏东坡与弟弟苏辙正在这样熟读大量的文学经典之时，他父亲赶考铩羽而归。苏洵对功名并未完全死心，自己虽未能考中，但他以纯粹而雅正的文体教儿子，教儿子深研史书为政之法。这样的家庭气氛，正适于富有文学天才的青年的发育。
(摘编自林语堂《苏东坡传》)
材料二
苏轼生活在佛教传播相当发达的四川，处在峨眉佛教文化圈之中，苏轼家庭的宗教气氛也十分浓厚，其父苏洵是云门宗四世圆通居讷皈依弟子，其母程夫人是优婆夷，其弟和其继妻都信佛，这对他产生了潜移默化的影响。
从苏轼的经历看，他刚开始并没有真正信奉佛教，元丰三年乌台诗案后，四十一岁的苏轼被贬黄州团练副使，政治上的挫败使他开始反省，重新思考人生的价值意义，并借佛老的方法来净化自心。这一时期，他审视自己的经历以及处世态度，重新寻找心灵的支撑点，开始思考人生的真谛，开始接受佛教思想。谪居黄州以来，苏轼躬耕东坡，作诗赋词，向世人展现了一个极富魅力的“东坡居士”形象。
黄州词如此丰产的数量也预示着它内容的丰富性，其中有对美好理想的追求，有在被贬后旷达心情的抒发，有登高临水、吊古伤今，有对亲戚朋友的思念，也有对世间丑恶的讥讽；既有火树银花的都市，也有静谧祥和的乡村……题材之广泛已然突破了前人。他前期的作品大气磅礴，豪放奔腾如洪水破堤，一泻千里；而后期的作品则空灵隽永、朴质清淡。
苏轼诗词的主导风格是洒脱旷达，其旷达风格的形成并非只因其个人与偶然，同时也是整个宋代文化浸染下的产物。苏轼从来都是以一种无所不适的超然态度来面对自己所遇到的种种挫折，佛学思想的影响让他形成了一种入世而又超世的境界。他在诗词中抒发人生如梦的感触，表现超然自如的人生态度，营造出一种空灵、恬淡而又清雅的独特意境，从而构建出一个“词意高妙”的超然旷达的艺术高境。
(摘编自赵凡龙《苏轼黄州诗词论析》)
材料三
苏轼是开辟了宋词新天地的一代词人，其词不仅在国内影响深远，而且早就流传到了东亚各国。夏承焘在《论词绝句》中云：“坡翁家集过燕山，垂老声名满世间。”说明其生前文集已在国外广为传播。其中日本文人特别喜欢效仿苏轼的词作。
日本词人学习、效仿苏轼的词，首先是仿调，即采用苏轼创作的词调。苏轼最有名的豪放词有《念奴娇赤壁怀古》和《水调歌头》，许多日本词人也喜欢用此词调作词。在日本词人中，森槐南特别心折于苏轼，也最有苏词之风。夏承焘在《域外词选》序言中称赞他：“日本词人为苏辛派词，当无出槐南右者。”
其次是用韵，即按照苏轼词的韵脚来进行创作。如林读耕斋有次韵苏轼的《满庭芳警世》词；野村篁园有次韵苏轼的《水调歌头》词……这些词不光次韵，大都也是以苏轼词为范本创作。有的步韵和苏轼原作韵字相同且次序一致，如林读耕斋的《满庭芳警世》词，韵脚与苏轼的《满庭芳警世》词完全一样。
再次是仿意，指借用、模仿苏词的语词句式、立意、风格来进行创作。有的直接撷取化用苏轼词的经典语词，表达其相似情怀。如用“琼楼玉宇”，森槐南的《水调歌头》：“摩垒晓风残月，接武琼楼玉宇，酒醒不胜寒。”高野竹隐的《水龙吟》：“料琼楼玉宇，高寒空共，月明千里。”有的是学句法，对苏轼词中的经典句法进行效仿。如对苏轼《水调歌头》中的“我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒”的模仿，高野竹隐的《水调歌头》云：“我欲采槎去，招手海边鸥。”有的效仿已脱略苏词形迹，达到自出机抒的地步。如森槐南的《水调歌头》：“论填词，板敲断，笛吹酸。声裂哀怨第四，犹道动人难。摩垒晚风残月，接武琼楼玉宇，酒醒不胜寒。”在词中抒发胸襟怀抱，表达词学见解，与苏轼一样境界宏阔开放、豪健清雄。
(摘编自钱锡生《日本词人对苏轼词的接受》)
问题：苏轼作为“开辟了宋词新天地的一代词人”，其成功的主要原因有哪些？请结合以上材料加以分析。
七、素材积累—苏轼名句
1、人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全，但愿人长久，千里共婵娟。
2、君子以其身之正，知人之不正；以人之不正，知其身之所未正也。
3、慎重则必成，轻发则多败
4、崇德而定势，行又而忘利，修修而忘名。
5、旧书不厌百回读，熟读精思子自知
6、发奋识遍天下字，立志读尽人间书
7、崇德而定势，行又而忘利，修修而忘名。
8、修其本而末自应。
9、生、死、穷达，不易其操。
八、作业
完成配套同步习题。
答案
一、1.子瞻，东坡居士，唐宋散文八大家，三苏，黄庭坚，辛弃疾，欧阳修，宋四家。
二、
（一）1.明确字音
壬戌（rénxū）属客（zhǔ）冯虚（píng）
和之(hè)嫠妇（lí）愀然（qiǎo）
舳舻（zhúlú）酾酒（shī）横槊（shuò）
匏樽（páo）扁舟（piān）蜉蝣（fú)须臾(yú)
3、高中语文《边城》公开课教学设计一等奖
【思考1】明确 从赏景之中获得“乐”，因客之箫声而“生悲”，通过苏子之宽慰使客“喜而笑”。情感脉络是“乐——悲——喜”。
三、
【思考1】
活动一：解释下列词语
①既望：指农历十六日②兴：起
③属：劝人饮酒④少焉：一会儿
⑤斗牛：斗宿和牛宿，都是星宿名⑥白露：白茫茫的水汽
⑦横：笼罩、覆盖⑧如：往
⑨凌：越过⑩茫然：旷远的样子
9322;冯：同“凭”，乘9323;虚：太空
9324;御：驾9325;羽化：传说成仙的人能飞升，像长了翅膀一样
活动二：问题探究
1.明确月夜泛舟的陶醉。
2.明确乐甚。因为美景、畅饮、友情等。
3.明确 ①这一段的描写蕴含着一种深沉隽永的诗意。泛舟赤壁之下，头顶一轮皓月，脚踩万顷碧水，白茫茫的水汽笼罩江面，清风徐徐吹拂，一叶扁舟如一片苇叶，漂浮于水面，任意飘荡。景象如梦境一般，赏心悦目，令人陶醉其中。
②作者这样写是“醉翁之意不在酒”，长江的大气、饮酒吟诗的快感、豁达的情境都使下文的“悲”显得更加浓重和凄凉，为下文写“悲”做了铺垫。
4.明确月亮从东山后面露出了脸，到斗宿和牛宿之间就徘徊不前了，一“出”，一“徘徊”，运用拟人的手法，写出月亮不易察觉的缓缓移动，以及对游人的依依眷恋和脉脉含情。也反映出作者看月亮时愉悦的感受。
【思考2】
活动一：解释下列词语
①扣舷：敲着船边，指打着节拍②棹：一种划船工具，形似桨
③空明：月光下的清波④溯：逆流而上
⑤渺渺：悠远的样子⑥美人：古人用来作为圣主贤臣或美好理想的象征
⑦倚：循，依⑧和：同声相应，唱和
⑨袅袅：形容声音婉转悠长⑩缕：细丝
9322;幽壑：深谷9323;嫠妇：寡妇
活动二：问题探究
1.明确悲凉箫声的伤感。
2.明确 ①“美人”指作者所思慕的人，古人常用来作为圣主贤臣或美好理想的象征。
②歌声表现了作者在遭受贬谪之后，仍然坚持对生活的执着态度，坚持对朝廷政事关切而不甘沉沦的情怀。
3.明确 ①此处描写箫声，借助夸张、想象，运用精细的刻画和生动的比喻，化抽象为具体，把洞箫那种悲咽低回的哀音表现得十分形象、真切，使人如闻其声。
②作用：四个比喻、两处夸张的应用渲染了箫声的悲凉，而正是这种悲凉触动了作者受挫之后的那种隐忧微愁，由此作者不禁触景伤怀，浮想联翩，悲从中来。
4.明确由乐到悲。主要由客人的洞箫声引发的。由歌声想到人生无常和生命的短暂。
【思考3】
活动一：解释下列词语
①愀然：容色改变的样子②危坐：端坐
③缪：缭，盘绕④郁乎：茂盛的样子
⑤方：当⑥下：攻占
⑦东：向东进发⑧舳舻：泛指首尾相接的船只
⑨酾酒：斟酒⑩槊：长矛
9322;渔樵：打鱼砍柴9323;渚：江中小洲
9324;侣、友：以……为伙伴、朋友9325;遗响：余音，指箫声
活动二：问题探究
1.明确人生失意的悲情。
2.明确对比。一是由历史上的英雄人物(曹操、周瑜)的消逝想到自己的渺小，二是由江水无穷想到人生须臾，三是要摆脱现实处境(自己贬谪黄州，青春虚度)，却“知不可乎骤得”。赋写“客人”的生悲之因，实为下文写苏子的开导之词蓄势。
【思考4】
活动一：解释下列词语
①逝：往②斯：此，这里指水
③盈：满④虚：缺
⑤彼：那，这里指月亮⑥卒：到底
⑦消长：消减和增长⑧盖：这里表示假设语气
⑨以：通“已”，停止⑩是：这
9322;造物者：自然9323;适：享有
活动二：问题探究
1.明确随缘而安的态度。
2.明确从具体的月亮和水说起，从变与不变的角度，得出了无论是宇宙还是人生，都是相对的道理。认为如果从变的角度来看，人生百年，天长地久，其实一眨眼的功夫都不曾保持常态;如果从不变的角度来看，万物无穷无尽，人生也一样绵延不息。
3.明确这是一种辩证的观点，有一定的道理。这种宇宙观表现了诗人对政治迫害的的蔑视，对于所追求的理想的坚持；表现了他在身处逆境时候的一种豁达、开朗、乐观、自信；也表现了随缘自适、随遇而安的超然物外的生活态度，这种态度包含了一种无可奈何的安慰。
4.明确江上之清风，山间之明月。非但不必因为“吾生之须臾”而羡“长江之无穷”，而是要使“无穷”的万事万物为“吾生”所享有。
【思考5】
活动一：解释下列词语
①更酌：重新斟酒②肴核：菜肴和果品
③狼籍：凌乱④枕藉：枕着垫着
⑤乎：于⑥既：已经
⑦白：变白
活动二：问题探究
1.明确忘情尘世的洒脱。
2.明确 (1)①呼应开头，如“舟中”呼应“泛舟”，“东方之既白”呼应“月出于东山之上”，使文章的结构更加完整。②反衬，用“杯盘狼籍”的杂乱来反衬作者内心世界的舒适、宁静。这时的喝酒已不是为了借酒消愁，而是因为精神达到了“自由”和“解放”以后的轻松愉悦。
(2)作用：作者极写游赏之乐，进入忘怀得失、超然物外的境界，表达了作者乐观豁达的人生态度。
3.明确这种结尾是向政敌的一种暗示：我虽然遭受迫害，贬谪黄州，但我的日子过得并不错，既不寂寞也不苦恼。这实际上是一种抗议。
【思考6】明确 （1）观点一：是认同文章的纪实性。有人考证同游之“客”确有其人，就是道士杨世昌。杨道士多才多艺，善画山水，长于吹箫。从文中“客有吹洞箫者”一句，也可作出判断。
观点二：是认同形式上的虚托性。主客问答这种形式本来就是赋体文章的典范手法。苏子能从清风明月中寻求解脱，蕴含了多少无奈与伤悲！苏子随之阐说自己的变与不变论，进行劝慰。这与其说是“劝客”，莫若说是“慰己”。所以，“主客”我们都可以理解为苏轼自己。这是现实中的肉身与独立之精神的对话。
(2)无论“客”指谁，“客”的存在是对“主”——苏子极好的衬托：“客”的落寞伤感，反衬出苏子身遭贬谪、身处逆境而不消沉、不颓废的人生智慧；“客”的悲观消极，反衬出苏子乐观、旷达、洒脱的积极情怀。
【思考7】明确①保留传统赋体诗的特质和情韵特点：运用赋体传统的对话形式、韵文和对偶句式，使文章富有节奏感。
②突破了传统赋的表现手法：章法结构和语言格式注入了更多散文因素，造语多有变化，用典不拘故事，写景富于变化，使文章如行云流水，挥洒自如，不拘一格。
【思考8】明确他的人生态度是乐观的，作者表明的观点是希望一个人不要发无病之呻吟，不要去追求那种看似超脱尘世其实却并不现实的幻想世界；而适应现实，在目前这种宁静恬适的环境中不妨陶醉在大自然的怀抱中。但也有负面因素，主张随遇而安也可能导致斗志的消减。
【思考9】明确《赤壁赋》：“盖将自其变者而观之，则天地曾不能以一瞬；自其不变者而观之，则物与我皆无尽也。”认为将个体融入自然便可得到永恒，表现旷达乐观情怀。
《后赤壁赋》：“予亦悄然而悲，肃然而恐，凛乎其不可久留也。”认识到个体的渺小，自然的强大，对自然感到敬畏，表现悲、恐之情。
《湖心亭看雪》通过对湖心亭赏雪巧遇一事的描写，表现作者遗世独立、卓尔不群的高雅情怀。
四、明确（一）“以文为赋”、骈散结合。
本文既保留了传统赋体的那种诗的特质与情韵，同时又吸取了散文的笔调和手法，打破了赋在句式、声律的对偶等方面的束缚，更多是散文的成分，使文章兼具诗歌的深致情韵，又有散文的透辟理念。特别宜于诵读，并且极富声韵之美，体现了韵文的长处。
（二）形象优美，善于取譬。
如连用的五个比喻，渲染了箫声的悲凉，将抽象而不易捉摸的声音诉诸读者的视觉和听觉，写得具体可感，效果极佳。
（三）情﹑景﹑理融为一体。
全文融景、情、理于一炉。景则水月流光，情则哀乐相生，理则物我相适。其间杂以呜呜箫音，悠悠古事。体物写志，不离眼前景；议论、抒情又不囿于眼前景。真的是：情因景生，景以情显，由情入理。
（四）主客对答的`辞赋结构。
主客对答是赋的传统手法，主客一般是作者一人的化身。
五、明确通过泛游赤壁的所见所闻,以及主客之间的相互辩驳,反映了作者由故作旷达到陷于苦闷,又由苦闷到解脱的思想过程,表现了作者在“乌台诗案”遭到巨大的挫折后,虽身处逆境却仍然热爱生活的积极乐观的人生态度。
六、明确①苏轼青少年时期就运用科学的读书方法，加深对经典诗文的理解，使之受益匪浅；②父亲苏洵在文体和为政之法方面的教育对苏轼影响很大；③良好的家庭环境和浓厚的宗教氛围，对他的成长和思想都产生了极大的影响；④政治上的挫败和对人生价值意义的重新思考，使他的创作风格独特，题材广泛；⑤整个宋代文化的浸染以及佛教文化的影响，使他的思想艺术境界达到超然旷达的境界，营造出独特意境。
4、高中语文《边城》公开课教学设计一等奖
教学目的：
1、通过学习，重点分析小说所描写的“边城”的风土人情，体会沈从文的小说风格。
2、把握对人物的描写，分析主要人物重点是翠翠的形象。
3、结合人物分析，领会作者的创作目的，小说的主旨。
教学重点：
主旨和人物形象。
教学难点：
沈从文的小说风格。
教学课时：
2课时。
教学方法：
品读法。
第一课时
一、教学导入：
投影：
1、“美字笔画并不多，可是似乎很不容易认识，爱字虽人人认识，可是真懂得它的意义的人却很少。”
2、“我崇拜朝气，欢喜自由，赞美胆量大的，精力强的……这种人也许野一点，粗一点，但一切伟大事业，伟大作品就只这类人有份。”
情学生谈谈这两句话的体会（略）
这位追求美爱与自由，热爱青春与美的作家就是现代小说家——沈从文。
二、介绍作家作品。
沈从文（1902—1988），我国现代小说家、散文家、文物研究家。原名沈岳焕，笔名小兵、懋琳、炯之、休芸芸、甲辰、上官碧、璇若等。湖南凤凰人。苗族。1918年小学毕业后曾入本乡土著军队当兵。1923年到北京。1926年开始在《晨报副镌》、《现代评论》《小说月报》《新月》上发表作品，并与胡也频编辑《京报副刊》和《民众文艺》周刊。1927年到上海，与胡也频、丁玲等编辑《红黑》杂志，并参加新月社。1930年在青岛大学任教，1934年在北京主编《大公报》副刊《文艺》及天津《益州报》副刊。抗战爆发后到昆明西南联合大学任教。回北京后任北京大学教授，并继续办原刊物，以此为阵地，集合许多北京文人，形成了“京派作家群”。
1949年后曾在中国历史博物馆、故宫博物馆工作，在中国古代服饰及文物研究方面成绩卓著，有许多专著。1978年任中国社会科学院历史研究员。其文学创作宏富，数量惊人，有小说、散文、文论、自传、通信等集子七十余种，是现代文学史上最多产的作家之一。主要作品集有《鸭子》《蜜柑》《神巫之爱》《虎雏》《石子船》《阿黑小史》《月下小景》《八骏图》《湘西散记》《边城》《长河》等。
其中短篇小说《丈夫》《贵生》《三三》，长篇小说《边城》《长河》是其代表作。主要文学贡献在于创造了一种描写特殊民情的乡土文学，并受废名影响，取其抒情笔调，发展了新文学中抒情小说的文学形式。大部分小说是以湘西生活为背景，对故乡人民怀有不可言状的同情和温爱。以其特异的“生命形式”，熔生动丰富的社会风景画和优美清新的风情风景画于一炉，展示其民情的粗犷强悍，民俗的淳厚善良，使作品充溢着浓郁的乡土气息和反朴归真的牧歌情调。这种乡土抒情体的美学风格代表了京派作家的社会理想，也对后来作家产生了深刻的影响。
三、识字与解词：
1、给加点的字注音：
喁喁（）黑黝黝（）焖菜（）竹篁（）碧溪且（）傩送（）涎皮（）甬道（）莞尔（）滨水（）蒿艾（）角隅（）胡诌（）嗤笑（）茨滩（）碾坊（）茶峒（）
四、整体感知，把握情节：
要求学生在课前预习的基础上，通过以下步骤把握小说情节：
1、请学生复述小说的'情节
2、提问：这篇小说的情节，前后有许多照应，请找几个例子
点拨：
（1）翠翠梦中摘虎耳草。
——父母对歌相恋的故事翠翠问外公“万一我跑了呢？”
——翠翠想“坐船下桃源县过洞庭湖”翠翠梦中听歌“像跟了声音各处飞
——外公讲翠翠父母唱歌相恋，“就是这歌唱出了你”翠翠说：“我又摘了一把虎耳草了。”
——翠翠梦见摘虎耳草，“不知道把这个东西交给谁去祖父所唱的歌，原来便是那晚上听来的歌。
——傩送唱了一夜的歌。
3、理清小说思路
（1）黄昏看景，幻想出走
（2）无人理解，内心悲伤
（3）月下故事，埋下阴影
（4）梦中听歌，感情清晰
（5）兄弟比歌，天保闯滩
（6）夜晚等歌，祖父暗示
（7）吹笛谈心，感情明确
第二课时
教学目的：
1、通过小说的语言、心理、环境描写，分析主要人物翠翠的形象。
2、结合人物分析，领会作者的创作目的，小说的主旨。
3、感悟至真、至善、至美的人性，树立爱世界、爱人类、爱生活的高尚情操
教学重点：
通过小说的语言、心理、环境描写，分析主要人物翠翠的形象。
教学难点：
沈从文的小说风格。
教学方法：
品读法。在小说中，翠翠是一个情窦初开的天真少女形象。情窦初开的少女的心思和行动往往给人以一种难以琢磨的感觉。翠翠作为也不例外，你能否找出几处？
明确：
（1）翠翠看着天上的红云，听着生意人的杂乱声音，心中有些儿薄薄的凄凉。
（2）翠翠为何要“胡思乱想”，产生出走的念头？
（3）翠翠坐在溪边，为什么就“忽然哭起来了”后来心中又“很觉得悲伤”？
（4）在听父母的故事是，翠翠为什么要“间或吁一口气”？
（5）翠翠为什么要做那样的梦？为什么平时攀折不到的虎耳草轻而易举摘到了？
（6）翠翠在月光下吹着芦管，为什么“觉吹得不好”？祖父长长的曲子，为什么“翠翠的心被吹柔软了”？
（7）最后，祖父唱了十个歌，翠翠为什么自言自语说：“我又摘了一把虎尾草了”？
（1）忙碌一天的世界要休息了，翠翠也闲坐下来。看着天上的红云，嗅着空气中残留着的白天热闹的气息。不觉寂寞惆怅涌上心来，看世上万物都那么生机勃勃，而自己的生活却“太平凡”了，觉得“好像缺少什么”。内心骚动不安的爱情，却不能像雀子、杜鹃、泥土、草木、甲虫那样，热烈勃发。和周围的景物相比，不由得感到“薄薄的凄凉”。
（2）翠翠感到日子有点痛苦，“好像缺少了点什么”，她觉得委屈，自然地迁怒到唯一可以向之撒娇的祖父，她并不当真地胡思乱想着自己出走以后带给爷爷的惩罚。注意，翠翠的“惩罚”手段仍然是建立在两人亲情深厚的基础上，她深知祖父爱她，所以让他尝尝失去她的痛苦。
更感人的是后面，只是这样一个念头，就吓坏了翠翠，她不敢想像没有祖父的生活，竟不顾爷爷正忙着摇船，一次又一次叫爷爷回家，仿佛晚一点他们真会分开。
其实，翠翠此时心里并没有一个明确的要求或一件具体的事情，她就是那么“莫名其妙”地感到日子空虚心情郁闷，这是一种无法言说的不安或不快，但又是一种确确实实的存在。因为无法言说，所以没人能帮助你；因为确实存在，所以它总在折磨你。这就是孤独感。
翠翠这清醒的白日梦，把一个少女单纯而隐秘的内心情感托现给读者：因情感生活得不到满足而产生的哀怨的心理。翠翠怀着满腔心事，无人能诉说。渡船上人们悠闲地过渡，又有谁能了解她的心事呢？船上的人的安闲和翠翠内心的波动，形成动与静的对比，表现出翠翠那看似无来由的哭的深意。
翠翠无来由地哭，一要注意翠翠情窦初开的朦胧感情，一要注意湘西这样闭塞但人情质朴的环境，翠翠的心理肯定不会和生活在城市中的少女一样。翠翠的梦写了翠翠渴望得到幸福生活的躁动心理。翠翠情窦初开，听到外公讲父亲和母亲浪漫的爱情故事，不由得联想到自己的感情。因此梦见自己上山崖摘虎尾草。“平时攀折不到手”的虎尾草，她很容易地摘到了。她内心里以前对傩送朦胧的感情，现在明确起来了。“不知道把这个东西交给谁去了”又表现出她内心的忐忑不安。月光如水，等待的人却没有来。“一片草虫的清音复奏”，更使翠翠的心乱，连芦管也吹得不好了。祖父吹了长长的曲子，婉转的曲调使“翠翠的心被吹柔了”，心像月光般清澈温柔起来。翠翠最后听祖父唱歌，就是傩送昨晚唱的歌，心里踏实了，她知道傩送也像自己爱他一样，爱着自己。她说：“我又摘了一把虎尾草了。”这时她已经知道虎尾草要交给谁了。朦胧清晰明确
5、作为翠翠世上唯一的至亲，祖父对翠翠的感情是如何看待的？他的心情怎样？又是如何去做的？
明确：
心情：既忧愁又快乐
明确：天保和傩送突然发现两人爱上的竟是同一个姑娘，眼看兄弟要变成情敌，他们没有反目成仇，也没有像流行小说写的那样，其中一个慷慨“出让”，他们懂得，姑娘不是财产，感情没有价格，你必须接受姑娘的选择，而不能代替姑娘做出选择。于是他们公平地、正大光明地做了竞争，哥哥走了车路占了先，就一定让弟弟走马路先开口，结果一唱定乾坤，这里没有裁判，没有评委，没有公证人，只有良心和道德，再加上血浓于水的手足深情。为了成全弟弟，哥哥带着失恋的忧伤远走他乡……
7、翠翠是一个怎样的形象，爷爷又具有怎样的性格，天保和傩送又是怎样的人？
中篇小说《边城》是他的代表作，寄寓着沈从文“美”与“爱”的美学理想，是他表现人性美最突出的作品，通过湘西儿女翠翠恋人傩送的爱情悲剧，反映出湘西在“自然”、“人事”面前不能把握自己的命运，一代又一代重复着悲涂的人生，寄托了作者民族的和个人的隐痛。
5、高中语文《边城》公开课教学设计一等奖
一、教材分析：
《边城（节选）》选自人教版普通高中课程标准实验教科书《语文必修五》阅读鉴赏第一单元。本单元设立的目的在于引领学生开阔视野，陶冶情操，提高文化素养和审美能力。本单元选取了三篇文章，有情节冲突激烈的小说，环境描写出彩的小说，和人物塑造入木三分的小说。这些文章都是文学宝库中的经典之作，具有很高的鉴赏和审美价值。《边城》是一篇散发着魅力的小说，是沈从文最具盛名的代表作。是我国文学史上一部优秀的抒发乡土情怀的中篇小说。
它以20世纪30年代川湘交界的边城小镇茶峒为背景，以兼具抒情诗和小品文的优美笔触，描绘了湘西地区特有的风土人情；借船家少女翠翠的爱情悲剧，凸显出了人性的善良美好与心灵的澄澈纯净。它以独特的艺术魅力，生动的乡土风情吸引了众多海内外的读者，也奠定了《边城》在中国现代文学史上的特殊地位。
二、教学目标：
1、品读文中关于边城风土人情的描写，把握沈从文笔下湘西的风景美、风俗美。
2、品味作者朴实而清新，流畅而优美，富有生活气息的散文化的语言。
3、通过交流和讨论，把握对人物的描写，体会人物的性格之美，探寻人性之美。理解作者在这种“优美，健康，自然，而又不悖乎人性的人生形式”中所寄寓的人生理想。
三、教学重难点
1、教学重点：紧扣课文的有关情节与细节，披文入境，披文入情，通过对具体描写的具体分析中得出结论。培养分析鉴赏能力，养成勾画圈点的习惯。
2、教学难点：品味民俗风情之美，探寻人性之美。体会作者以简练而又细腻，散淡而又自然的笔法展示出人物心理的写作手法，用探究的眼光去发现文章之美。
四、教学手段
运用多媒体辅助教学，开展三元信息教学，围绕教师、学生、媒体展开互动，拓展课堂教学的时间与空间，培养学生的想象力与创造力。立足于文本，引导学生主动合作探究，深入思考文本。
五、教学方法：
1．运用诵读法、合作探究、讨论法，让学生自己品味课文中的风土人情。
2．运用勾画圈点法和点拨法，抓住课文中重点段落和句子进行分析，以点带面，以利于学生对作品的理解。
六、教学过程：
1、导入
沈从文被誉为现代中国的“风俗画家”，他的小说以恬静冲淡的风格，小品散文的笔调，诗词曲令的意境，描绘出湘西边城的美丽风光，反映了“优美、健康、自然，而又不悖于人性的人生形式”，刻画出众多性格鲜明，栩栩如生的人物形象。其代表作《边城》，充分体现了他的小说艺术的主要特点。
有人说，《边城》是一支湘西山村生活的牧歌，是一曲真挚、热烈的爱情的赞歌，是一首用小说形式写成的无韵之诗，是一幅用水墨绘就的无彩之画。因此，欣赏《边城》，需要有一种独特的眼光，如果仅拿它当一般的小说，就不能领略个中真趣。
沈从文用湘西的青山绿水、古朴醇厚的世俗人情，表现他心中的缠绵质朴的爱和人性的美，今天，就让我们一起来发现它，展示它，品味它。
2、阅读小说，概括故事情节，拟写小标题。（预习）课上请同学们交流拟写的小标题，并复述或概括课文内容。
小标题：
第三节边城风俗/端午日
第四节端午邂逅（翠翠—傩送）
第五节说亲事（翠翠—天保）
第六节看迎亲送嫁/心事
通过同学们的复述和概括，发现节选部分的故事情节性不是很强，既没有跌宕起伏扣人心弦，也没有悬念迭生出人意料。他只想给读者展示真实环境中的真实的人物。而沈从文的高明之处就在于他能够深入到人物的内心深处，以简练而又细腻，散淡而又自然的笔法展示出人物的心理，人与自然和谐共处，使你情不自禁地融进人物的心灵世界。
6、高中语文公开课《项脊轩志》教学反思
对这篇课文，我确定的教学目标是：理解作者情感，品味平淡中蕴含深情的语言，把握文章的抒情方法。所以上课时紧扣“情”字主要围绕着四个问题展开：第一，本文的关键句是什么?为什么?设计这样的问题在于让学生对全文的内容有一个整体的了解，初步把握作者的情感。第二个问题是，围绕“悲”“喜”二字作者叙写了哪些人事?通过这些叙写文章表达了什么样的“喜”和什么样的“悲”?这是对文章的具体感知，需要对文章作内容的分析和语言的品味，感知作者平淡的叙述中所隐藏的深情。随之而来第三个问题是，作者是怎样抒发这种悲和喜的?这是从理性层面的思考，从而了解作者的创作上的特点，学习一些写作的方法。我用两幅对联概括：“事细而情深，文短而意长”，“景不必奇谲瑰丽唯幽静能怡性，事无须惊心动魄是真情才动人”。第四个问题是，如何理解“悲”、“喜”两种情感在文章中的统一?这是对文章主题和内在结构的把握，也是对作者深层情感的进一步理解。
因为教两个班级，又是面对全市的一节课，所以我先在不开课的班级上了一课。
开课了。开始的时候很顺利，一切按我原来的估计进行。对第一个问题学生较快的解决，很快的找到关键句，理由也概括得很到位：是全文情感的概括;是过渡句，承上启下;点明了写作《项脊轩志》的原因。对第二问题，我预先的概括是：怡然读书之乐，
家道中落之伤，慈母早逝之哀，辜负祖母之悲，怀念亡妻之痛。我先让学生思考五分钟，然后让学生回答。其实对这个问题，我早做好对学生点拨的准备。因为在另一班上课的时候，学生的回答总不能中的，特别是对什么样的“喜”和什么样的“悲”更未能理解到位。所以我在上公开课时心理上也对学生作了定位，并设计了很多的小问题准备用来引导。如“喜”部分：为什么修葺项脊轩?为什么不另起书房?你觉得那些地方能够表达作者的喜悦?“悲”部分：母亲是怎样的人?回忆祖母侧重写了什么?回忆母亲用“泣”，回忆祖母用“长号”，而对妻子却没有直接的词语表现感情，这是为什么?……在思考这些问题时引导阅读课文，推敲字词，品味语言，然后概括情感，把握方法。未料到一个学生在回答时概括得相当到位：“重修项脊轩的读书之乐，回忆母亲时光流逝之悲，回忆祖母功名难就之悲，回忆妻子英年早逝之悲。”当时他的回答引起听课老师的一片惊呼，我也很感突然，虽然和我原来的概括比较还有值得完善的地方，但他的回答基本中的，原来设计的所谓引导是全用不上了，只好马上改变问题：“你从哪些地方读出了这样的‘喜 和‘悲 ?”在随后的阅读和品味的教学过程虽然尚算顺利，但自己也发觉有些地方出现了不应有的重复，使得其中的一个练笔环节(围绕一个“情”字，概括《项脊轩志》这篇课文的内容)因为时间的紧张不得不舍弃。
课后，和几位同学同事一起吃饭、聊天。大家对我上课时注重文本，侧重语言品味的教学持肯定意见，但我总觉若有所失。其间也谈到一位特级教师到我市一所高中上课的事，说他那节课上得不理想，完全不能体现特级教师的水平。有一位甚至开玩笑：“特级教师的课不过如此，还不如小曾老师的课呢。”另有一位说可能特级教师不了解那所学校学生的情况。这句话让我刚才的思考一下找到了突破口。
作为教师，上课之前首先要做的是备课。备什么?备教材，备学生。其实备学生太难了。一个班级五十多位学生的学习状况、语文素养是不同的;同一个学生的昨天和今天也是不同的，思想、心态、情绪等一切的心理和身体的状况都可能对学生造成影响;第二，所学内容的不同也可能导致教师对学生的了解不充分。不同文体、不同语言风格或不同思想倾向的文本都会因学生心理期待等原因有着不同的阅读效果。而任何一点的不同都可能影响一节课的教学环节，影响一节课的精致甚至常态。这样，我们可以说，备学生是需要的，但只能在一个大略的层次上做一个大概的估计。所以，剩下的只能是备教材，因为只有教师对教材备充分了，才能任凭它“八方风来，我自巍然不动”。怎样算是备好了教材?我觉得一是对教材烂熟于胸，从字词句到文章结构主题手法等等都了然，二是要选择授课内容，确定授课重点，不可能把教师知道的全部在课堂上让学生掌握，只能根据文章的特点和教材的编排选择性的讲授。
我觉得，备教材要比备学生重要。教材是可以把握的，而学生却每天都是不同的。如果没有对教材的熟悉，对学生课堂上的精彩表现我们很难因势利导，这样对学生是一种挫伤;如果没有对教材的熟悉，面对学生课堂上的疑问将无言以答，这样对教师一种打击;如果没有对教材的熟悉，面对课堂上节外生枝的问题将无法控制，这对课堂时间是一种浪费。当然，这样说绝不是说教学可以不顾学生，恰恰相反，课堂的教学绝对不能脱离学生进行，这是最重要的。备教材是前提，从学生的实际出发则是关键。而教学的艺术，正是在这样不可预知中才得以淋漓尽致的展示。而我，正是未能意识到学生的不同而使课堂教学出现了凝滞。
所以，我想，所谓的教学艺术，绝对不是用已经备好的教案按部就班的进行教材的解剖，而是在充分掌握教材的前提下，根据学生课堂上的表现，根据教学目的随时调整教学方法和重组教学环节。这是我想到的第一点。
对于特级教师的课，如果几年前我听到“也不过如此”这样的话，我可能会相信，并且自我安慰：你看特级教师的课也有人说不好，何况是你?但现在的感觉却不一样了。在自己也开过一些公开课后深深地感受到凭一节课就来判定一个老师的好坏那是不够恰当的。教材可供挖掘的、学生的状态、师生的了解和磨合等都可以影响一节课。
一篇课文向学生讲什么、怎样讲，可能每一位老师的处理都不同，所以每一节语文课都可能招来异议。而优秀的老师决不是把一篇课文只当成一篇课文。他把这课文当成是整个系统中的.有机组成部分。所以，在某节课中，他可能什么都不做，只引导学生读，而另一节课可能会深挖细析，甚至由肌肉骨骼分析到神经末梢。如果我们不了解他的教学思想，不了解他的整体教学设计，而对他的某一个环节中的处理可能不以为然。正如我们看到一座花园，如果一看到枯枝败叶就判断它的残破，而没有想到这些枯枝败叶正是营养花木的养料，这是错误的。
在一些课堂上，作秀成为了一种时髦。课堂的活跃、教师的风采，都是表演的元素，却很少有人去顾问这种表演之后还留下什么。语文教学是一个大系统，它有些时候表现为朴素甚至是单调无聊的操作，有些时候表现为精彩纷呈的思想的碰撞，有些时候为精心的品读体悟，有些时候为深思奋笔疾书……
语文教学可以看成是一项工程，甚至可能比工程还要复杂。每一篇课文、每一个知识点都需要精心安排，课文和知识点的网络更要精心构建。大师之所以成为大师，是因为他们有积累更有思想，而最重要的是把从教学实践中来的教学思想再运用到实际中去，形成自己的教学王国。
所以我想，所谓教学艺术，它首先是对教材通盘熟悉的前提下，明确每一册课文每一个单元每一篇课文的教学内容和教学重点，其次是在课堂教学中能随时根据学生的情况采用适当的教学方法和合理的教学结构，完成教学目标。这正像是一位画家，只要胸有丘壑(教学系统)，那么无论是条幅还是长卷(具体的教学内容)他都能根据材料(学生的实际表现)自如的进行创作。
7、高中语文公开课《项脊轩志》教学反思
复习《项脊轩志》一文，主要想完成两个教学目标：一是识记、理解、运用文言字词;二是分析和借鉴本文通过细节描写叙述事情和刻画人物的方法。
所有课堂教学环节的设计都紧紧围绕着这两个目标展开。整个教学过程推进的比较良好，感觉还是很好的实现了预定的目标，收到了预想的效果。其中有两个环节我感觉较为满意：第一个是课内重点文言字词的迁移运用，第二个是鉴赏细节描写手法之前选取《老屋》歌词所做的铺垫。
第一个环节中，我选取的是20xx年江苏卷高考题欧阳修《南阳县君谢氏墓志铭》中的一段文字，语段几乎包含了本节课所强调的所有重点字词和文言现象，课堂上及时地拿来让学生翻译，既突出了检测的针对性，又较好地强化了知识迁移过程中能力的提升，更重要的是，它让学生直接体会到了文言文复习和高考之间的必然联系，让他们意识到了平时复习中积累文言知识的重要性，而课堂上学生头脑中这种意识的产生比老师平日里凭空的说教要强百倍千倍。
《项脊轩志》是作者归有光在经历了无数的人生变故、世事沧桑之后写作的文章，文章虽然感情真挚细腻，细节描写的手法运用的不露痕迹，但是因为语言朴素，叙述平淡，以学生现在的年龄和人生体验，很难提起深入阅读的精神和兴趣，更不要说体会作者情感的十分之一二，进行手法的分析和挖掘了。为了解决这个问题，我截取了水木清华《老屋》中的一段歌词作为之前的铺垫。这是一首充满怀旧情绪的歌曲，作者在表达对老屋及屋中人思念的时候，选取了很多寻常生活中看似平淡而又十分美好的镜头和画面，这种方法和《项脊轩志》中采用的叙事抒情的方法极为相似，因而，起到了很好的铺垫作用。学生们对这样的歌曲也非常喜欢，很容易产生情感的共鸣，分析起来更是兴趣盎然，极好地调动了学习的兴致和课堂的气氛。
尽管如此，一堂课讲下来，感觉还是有很多的遗憾和不足。手法赏析环节中，因为设计的题目难度偏大，之前的知识补偿做的不够，使得学生们在分析的过程中抓不住根本，回答不到点子上，浪费了一些时间，以至于后面的链接阅读无法充分展开，写作方法的引导也仅仅是点到为止;还有，在驾驭课堂、随时随地调动学生情绪，以使他们时时刻刻专注于课堂内容上，做的也还不够，还需要在以后的教学过程中不断地摸索和努力。
虽然不是什么教学能手的选拔，优质课的评选，甚至因为有懒惰和畏难心理，在刚开始“听将令”，“奉旨”讲课的时候还有点不情愿，但是，当真正面对这件事的时候，我却以十二分的认真投入进去了它。因为，学校不仅提供给了我们展示的舞台，也给予了我学习的机会，我要好好把握;再有，自己竭尽所能之后，仍然存在的问题才是真正的问题，是自己真正需要克服的地方，而这，应该也正是进步之所在。
8、高中语文公开课《项脊轩志》教学反思
《项脊轩志》是古代经典散文，多次入选中学语文课本，此次又选入选修课本《中国古代诗歌散文欣赏》，那么怎么确定教学目标和教学内容呢？
《中国古代诗歌散文欣赏》的编者在前言中指出：它着重从文学鉴赏角度进一步引导同学们阅读古代诗文，编者把本书的教学目标定位为提高学生的文学鉴赏水平。《项脊轩志》编排在第六单元，单元主题是“文无定格，贵在鲜活”。我认为文无定格是说散文形式灵活多变，形式多样；贵在鲜活，是说内容上贴近生活，深入到个人情感世界。《项脊轩志》历来为人推崇的重要原因，就是作者善于选取生活小事，平凡场景，通过细节描写，表达自己的感情。黄宗羲曾说：“予读震川文之为女妇者，一往情深，每以一二细事见之，使人欲涕。盖古今来事无巨细，惟此可歌泣之精神，长留天壤。”可见前人对其细节描写和感情真挚的特点也颇为赞赏。结合单元教学要求和文章特色，我选择了细节描写为切入点，让学生学习在细节品味中体会和感受作者的深情，在阅读实践中提高其鉴赏能力，话题就确定为“于细微处见真淳”。
《项脊轩志》全文弥漫着浓浓的悲情，对美好读书时光的追忆。以及对家庭衰败的哀痛，对已逝母亲祖母和情深意笃的亡妻的无限怀念之情，更重要的是隐藏这些表象背后的大悲——对自身坎坷命运，特别是仕途不顺，理想难就的悲。这从对项脊轩的描写即可看出端倪：百年老屋，虽加修葺毕竟是狭窄简陋的，作者却把它写得“姗姗可爱”。读书生活难道不是艰苦的，孤寂的，作者笔下却是那样的怡然自乐，都因为归有光胸中有通过科举光耀门楣的人生理想，因而身居陋室而能甘之如饴。而且，作者为什么给自己的书斋命名为项脊轩，肯定有寄托人生理想，希望成为家族的脊梁的寓意。
另外，归有光对亲人的怀念之情和科举不利的伤痛密切相关，不独祖母认为归有光将重振家声，给家庭带来希望，母亲和妻子都对归有光在科举上寄予厚望，《先妣事略》一文中有母亲中夜督促归有光暗诵《孝经》的记载，妻子魏氏也曾鼓励他：“吾日观君，殆非今世人，丈夫当自立，何忧目前贫困乎？”如今，斯人已逝，自己仍然在实现理想的路上艰难跋涉，于是感觉愧对家人的殷殷期望，怎能不悲从中来！更明确的证据是，《项脊轩志》选入课本后被删去的一段中，作者明确表达了自己的志向。所以，怀念之情和身世之悲是交织在一起的。
但是，我在教学设计中并没有强调突出其身世之悲，而是把重点落在对亲人的怀念上，主要是出于课堂容量和学情的考虑，我觉得对亲人的怀念更容易引起学生的共鸣，以此为基础才能保证体味感情的深入；反之，学生不大能够理解为什么一个才华横溢的人要穷其一生去追求功名，也许有人会觉得是浪费生命。要让学生真正理解身世之悲，需要补充大量的背景资料，担心时间不足。其次，我把课堂教学定位为以自主学习为主，又是借班上课，对学生的课前预习无法控制，学生是在没有疏通文义的情况下进入课文的，课上要给学生一定的时间对照注释疏通理解，否则体味感情的效果就会大打折扣。
从课堂实践的情况看，学生如果不能突破基本的文字障碍，对感情的把握肯定会受影响。但课文注释已经很详尽，学生需要的只是足够的时间，如果能在课前借助注释理解大意，即使基础较差的班级在课上完成细读欣赏是可以做到的。在基础较好的班级，学生能在阅读中发现细节，并体会平凡细节背后蕴含的深情，对情感的把握上也到位。而我对学生的引导还不够，需要思考怎样在学生偏离学习目标时适时进行适度的引导，既不能被学生牵着走，也不能生拉硬拽拖着学生走。
但是，选修教材的教学与必修教材应有区别，不止把文言文当做文章来教，还应努力挖掘其文化内涵。那么，怎样凸显这篇文章的文化意蕴呢？让学生悟出作者是“借轩言志”是一种思路，通过对第一段的赏析，如陋室中偃仰啸歌的自足，“兰桂竹木”的象征意义等，明确作者在对轩的描写中寄托了自己的人生理想。课后，我又想到另一种思路，仍从感情说起，只是把重点放在科举不利在归有光心中留下的隐痛上，进而探讨中国古代文人对“仕途”的追求及由此引发的痛苦。中国古代文人深受儒家思想的影响，以家国天下为终生的奋斗目标。这样，能否做官就成为衡量文人成功与否的主要标准。归有光这样的传统知识分子，十年寒窗，苦读诗书，为的就是能金榜题名，通过科举进入仕途，这不仅是重振家族的唯一途径，也是他实现自我价值的必由之路，要实现兼济苍生的理想，就要把满腹才学“货与帝王家”，才能得到施展抱负的舞台，这与现代社会知识分子可以通过不同途径实现自己的人生价值截然不同。但是，由于科举制度的不合理，选拔官员的数量有限，满腹的才学不足以通向仕途，归有光式的悲剧，不仅是他个人的悲剧，也是古代文人群体的悲剧。
归有光幼年颖悟绝人，九岁能成文章，十四岁应童子试，就踏上科考之路，二十岁考中秀才，之后五次乡试，连连落第，至三十五岁以第二名中举。此后，他一边讲学一边准备应试，尽管此时他已经名扬海内，弟子满门，却接连八次落第而归，第九次参加会试时终于中了个三甲进士，这时他年已六十，距离开人世只有六年。归有光在当时文坛的影响颇深，仕途上却是不折不扣的失意者，这使得他的悲剧具有了典型意义，他的作品因此有了浓郁得挥之不去的愁苦。
读归有光的悲剧，就读出了古代文人共同的悲剧。
9、高中语文公开课《项脊轩志》教学反思
《项脊轩志》是一篇至情至深的古代散文，这节课中，我树立语文是生活的对话，以学生为主体的教学意识，激发学生的语文学习兴趣，引导学生主动积累整合文言知识，调动学生由文本感知生活的积极性进而提高学生对生活琐事的感受力。
在本课中，学生通过点名诵读、分组诵读、师生合作诵读等朗读形式体会文本情感。在美读指导环节，学生们的文本感受力得到了很好的展示，也更加亲近文本。小组讨论时，学生在文本中能带上自己的理解积极的发表所思所感，在分享交流的过程中，学生能将自己对文本的感受有感情的进行再次朗读，用语言生动的表达观点，并能结合自己的亲身经历感知文本，这也体现了在教师的一步步引导下，学生们的`感受力在层层提升，并将这种感受和生活相结合！
小组合作环节的自由讨论，教师加以引导的环节应在今后的课堂中提升！